Simt, Văd, Aud @ Galeria Cuhnia

Centrul Cultural Palatele Brâncoveneşti
13 mai – 11 iunie 2017

Centrul Cultural Palatele Brâncoveneşti de la Porţile Bucureştiului vă invită să participaţi la vernisajul expoziţiei interactive de ceramică și video „Simt, Văd, Aud”, eveniment care va avea loc sâmbătă, 13 mai, ora 15.00.

Galeria Cuhnia ¦ Vizual
Vlad Basarab ¦ Diana Butucariu ¦ Anca Dragu Vintilă ¦ Liliana Marin ¦
Nicolae Moldovan ¦ Aniela Ovadiuc ¦ Cristina Popescu Russu ¦ Ioana Șetran ¦
Lucian Țăran ¦ Iulian Vîrtopeanu ¦ Aurel Vlad

Galeria Ghețărie ¦ Auditiv. Spaţiu interactiv
Adela Bonaț ¦ Oana Florică ¦ Liliana Marin ¦ Tudor Păsat ¦
Cristina Popescu Russu

Galeria Cuhnia / Cuptor ¦ Tactil. Spaţiu interactiv

Simt, Văd, Aud este o provocare între artist și public, un exercițiu de exprimare a trei din cele cinci simţuri fundamentale: tactil, auditiv şi vizual.

În haosul în care trăim, artistul produce emoții, redă momente în care s-a confruntat cu propriile experiențe sau alege să comunice prin materialul primar: lutul.
Trăirile și preocupările noastre sunt amestecate sau înșiruite într-o ordine/dezordine care, de cele mai multe ori, ne îndepărtează de la simțurile fundamentale. Ceea ce este tentant dar nu putem atinge, ceea auzim dar nu putem reda, ceea ce vedem dar nu înțelegem, toate acestea devin un experiment interactiv pentru vizitatorul expoziției.
Solicitându-i implicarea, publicul poate astfel auzi ceramica, poate atinge și modela lutul și poate vedea forma obiectului, fiind în măsură ca la finalul acestui „joc” să creeze propriul experiment.

Curatori: Gherghina Costea, Georgiana Cozma
Imagine afiș:
Detalii lucrări: Gherghina Costea și Nicolae Moldovan
Credite foto: Eugen Vasile (Jean), Bogdan Mateiaş
Grafic design: Corina Gabriela Duma

Coast to Coast – expoziția ceramiștilor nord-americani

Centrul Cultural Palatele Brâncovenești, Mogoșoaia / Sălile: Foișor, Cuhnie, Ghețărie
15 octombrie – 10 noiembrie 2016

coast-to-coast

Asociația Basarab Art & Science și Centrul Cultural Palatele Brâncovenești, Mogoșoaia au plăcerea de a vă invita la Coast to Coast, expoziția ceramiștilor nord-americani, curatoriată de Vlad Basarab, care va avea loc la Centrul Cultural Palatele Brâncovenești, Mogoșoaia din 15 octombrie până pe 10 noiembrie 2016. Sălile: Foișor, Cuhnie, Ghețărie.

Sâmbătă 15 octombrie, la ora ora 12:00, va avea loc în Sala Scoarțelor a Palatului Brâncovenesc, o conferință având drept invitați pe: Sin-Ying Ho, Quens College, City University of New York și Linda Swanson, Concordia University Montreal, moderator: Vlad Basarab, Universitatea Națională de Arte, București. Vernisajul expoziției va avea loc la Cuhnia Palatului la ora 14:00 în data de 15 octombrie. Artiștii care paticipă la această expoziție sunt: Jennifer Allen, Linda Christianson, Josh DeWeese, Steven Godfrey, Sin-Ying Ho, Rober “Boomer” Moore, Shoji Satake, Brad Schwieger, Linda Swanson și Martin Tagseth. Expoziția este dedicată memoriei lui Tom Rohr, ceramist american.

Coast to Coast este un concept pe termen lung care propune ceramica drept pod între culturi, între tradiții și practici contemporane, o formă de limbaj care traversează mii de ani, legând trecutul de viitor. Analizând originile și practicile ceramiștilor nord-americani incluși în această expoziție, este evident că poveștile (destinele) și influențele lor izvorăsc din America de Nord, Europa și Asia.
Expoziția de față, primul eveniment din cadrul Coast to Coast, va fi compus din lucrări utilitare și non-utilitare ale unor artiști ceramiști de prestigiu din varii zone geografice ale Statelor Unite și Canadei, reprezentând un mic sondaj al ceramicii nord-americane prin viziunea curatorului. Majoritatea artiștilor din această expoziție sunt de asemenea cunoscuți ca mentori și educatori la universități prestigioase din SUA și Canada.

În contextul în care tradițiile ceramice (teracotă) din România dispar, iar ceramiștii contemporani evită în general creația de oale, există o ruptură evidentă între ceramica tradițională și cea contemporană. Expoziția evidențiază pe de-o parte că ceramica în forma de sculptură și olărit pot coexista și influența una pe cealaltă, dar mai ales că tradițiile pot fi o fundație pe care se poate construi. Ambele direcții pot fi urmate în educarea publicului asupra importanței obiectelor făcute de mână, intimității lor și a felului în care ne pot îmbogăți viețile.

Ceramica de temperaturi înalte originară din China, a migrat în Japonia prin Corea. Pe când stilurile ceramice chineze și coreene sunt foarte cunoscute pentru formele rafinate, decorația și suprafețele glazurate pe porțelan devenind perfecționate și elaborate în dinastia chineză Ming, o parte din ceramica japoneză influențată de spiritualitatea budistă a celebrat imprevizibilul și imperfecțiunea ca o nouă formă de manifestare artistică. Dacă în arderile tradiționale chinezești cu lemne, vasele ceramice erau protejate de impuritățile din cuptor (cenușă, cărbune) prin recipiente din ceramică pentru a obține glazuri Celadon, ceramica japoneză din Shigaraki a celebrat imperfecțiunile și accidentele, olarii lăsând cenușa depozitată pe vase să se topească și să devină o formă naturală de glazură. Ba mai mult, japonezii au descoperit feldspar-ul și l-au adăugat lutului pentru a se topi și a mări efectul de imperfecțiune, în timpul arderii formându-se cratere vulcanice în pereții vaselor.

Influențele asiatice asupra lucrărilor expuse scot în evidență unele din tradițiile menționate mai sus prin interpretări personale. De la obiecte arse la temperaturi mari și acoperite cu Celadon la obiecte arse în atmosfere experimentale (arderi cu lemne, sare și sodă la temperaturi mici (900 – 1000 C) și înalte (1300-1350 C), expoziția oferă o paletă vastă de forme, suprafețe și culori.

Vlad Basarab, visual artist

Vlad Basarab – Arheologia Memoriei: Cărțile Focului

Galateea Contemporary Art
14 septembrie – 13 octombrie 2016
Vernisaj: miercuri, 14 septembrie 2016, ora 19:00.

vb-cartile-focului-afish-f

Expoziția constă din instalația Cărțile Focului alcătuită din cărți din ceramică așezate pe lut. Ideea proiectului o reprezintă cultura ca bază a civilizației, simbolizată de folosirea pământului ars și nears în construirea unui sit arheologic în formă de bibliotecă arhetipală din cărți de ceramică.
Am ales să folosesc cartea ca simbol deoarece sintetizează istoria cunoașterii și a memoriei colective. Cărțile din seria Arheologia Memoriei sunt în mod simbolic lăsate nescrise pentru a sugera absența, uitarea și a inspira publicul să-și imagineze ce ar putea conține. Cărțile sunt simboluri, instrumente ale memoriei. De la începutul istoriei a existat o legătură strânsă între cuvinte și lut, primele forme de scriere fiind pe tăblițe de lut. Noţiunea de timp istoric și permanență, dată de cărțile din ceramică, apare în contrast cu vulnerabilitatea și fragilitatea culturii și cunoașterii. În contextul istoric al secolului XX în care sisteme ideologice și totalitare au condus la distrugerea în masă a unor cărți considerate reacționare, instalația sintetizează nevoia umană de a salva trecutul printr-o arheologie a memoriei.

Trecutul joacă un rol important în procesul meu creativ. Rolul meu de artist este de a săpa prin straturile istoriei ca un arheolog. Procesul uitării este inevitabil, mai ales în epoca contemporană când accentul se pune pe nou. Se impune păstrarea valorilor, a tradiției și a patrimoniului viu. Procesul de aducere aminte devine singurul mod de conservare al istoriei. Prin lipsa unei continuități culturale, este dificil pentru un popor să-și găsească direcția și identitatea în cadrul unui nou sistem social.

Ceramica este mediul pe care îl utilizez cu precădere deoarece lutul reprezintă elementul care din punct de vedere metaforic conține cele mai dinamice trăsături ale vieții și ale naturii prin transformările pe care le parcurge, de la erupții vulcanice până la eroziunea munților. Procesul creativ cu lutul, de la facere până la ardere, este prin natura lui de tip transformațional, alchimic. Majoritatea cărților le-am ars în cuptoare tradiționale românești din Potigrafu și Piscu prin arderea cu lemne și bălegar de cal. Comunitățile de olari din Piscu și Potigrafu s-au destrămat, sute de olari abandonând acest meșteșug după 1990. Pentru mine reprezintă o mare inspirație să particip la revitalizarea unor procese date tăcerii. (Vlad Basarab)

Expoziția de la Galateea Contemorary Art face parte dintr-un circuit de expoziții itinerante din ciclul Arheologia Memoriei, inițiat în 2013 la West Virginia University Creative Arts Center, continuat în 2015 la ICR New York, la Pittsburgh Center for the Arts și Bienala NCECA, Brown University, Rhode Island, Muzeul Național Brukenthal (2015-2016) la Muzeul de Artă din Arad și Muzeul Național de Artă al Moldovei,Chișinău în 2016

Zilele Artelor Focului. Ateliere Deschise de Ceramică, Sticlă, Metal

București / 06-08 mai 2016

zilele_artelor_focului_ateliere_deschise_ceramica_sticla_metalÎn perioada 6, 7, 8 mai, în București, șaptesprezece artiști vizuali cu specializarea ceramică, sticlă și metal își vor deschide atelierele publicului sau grupurilor organizate în cadrul evenimentului Zilele Artelor Focului.

Publicul bucureștean va avea oportunitatea de a cunoaște artiști și spații magice de inspirație, locurile unde se nasc idei ce se transpun în lucrări de artă, prin măiestria stăpânirii focul.

În cadrul acestei prime ediții, vor participa artiștii: Adela Bonaț (ceramică), Alina Băncilă (sticlă-metal), Aniela Ovadiuc (ceramică), Călin Mușat (metal), Ciprian Ariciu (ceramică), Crina Cranta (ceramică), Daniela Făiniș (ceramică), David Leonid Olteanu (ceramică-sticlă), Ileana Dana Marinescu (metal), Iulian Vîrtopeanu (ceramică), Lucian Butucariu (sticlă), Lucian Țăran (ceramică), Maria Roxana Cioată (ceramică), Misha Diaconu (metal), Nicolae Moldovan, (ceramică), Victor Olivier Săraru (sticlă-metal), Vlad Basarab (ceramică).

Timp de trei zile, Vineri, 06 Mai, 16:00 – 21:00, Sâmbătă, 07 Mai, 10:00 – 20:00, Duminică, 09 Mai, 10:00 – 17:00 artiștii implicați în eveniment vor fi pregătiți să-și prezinte atelierele și lucrările realizate, să susțină demonstrații, să prezinte lucrări în diferite faze de creație și tehnici de lucru, să prezinte cursurile pe care le desfășoară, să amenajeze mini-expozitii, să ofere reduceri sau oferte speciale de prețuri pe perioada evenimentului.

Atelierul de Creație Art Time, locația dedicată artei ceramicii în București, a pregătit pentru perioada 02-13 mai un program special, pentru a celebra Artele Focului prin: Joacă-n lut, Demonstrații de turnare material ceramic în forme, proiecții foto/video despre ceramica și multe alte surprize!

Mai multe informații în pagina de web http://www.zileleartelorfocului.ro, la adresa de email: zaf@contemporanii.org sau la telefon: 0723 825 800.

Pentru grupurile organizate din companii sau instituții, perioada de disponibilitate a atelierelor va fi între 02 și 13 mai 2016. Acest eveniment este gratuit.

Bienala Internaţională de Ceramică Cluj – CICB 2013

Prima ediţie
8 Octombrie – 3 Noiembrie 2013

Bienala Internationala de Ceramica Cluj 2013

Deschiderea unei bienale internaţionale de ceramică la Cluj reprezintă fără îndoială un eveniment artistic în premieră, cu semnificaţii culturale majore atât pentru comunitatea artistică cât şi pentru publicul iubitor de artă.

Muzeul de Artă Cluj

Muzeul de Artă Cluj

Nu putem ignora însă – o spunem în cunoştinţă de cauză – că „organul admirativ” pentru acest gen de artă este în România încă relativ puţin cultivat, motiv pentru care ne permitem să punem în evidenţă mai întâi câmpul de pertineţă semantică al artei ceramicii şi mai apoi să definim ce este şi ce strategie culturală promovează o bienală internaţională de artă ceramică.

Rafa Perez - CICB 2013

Rafa Perez – CICB 2013

Einav Barness Eliasov - CICB 2013

Einav Barness Eliasov – CICB 2013

Karin Karinson Nilsson - CICB 2013

Karin Karinson Nilsson – CICB 2013

Vom spune prin urmare, că ceramica artistică a vremii noastre evoluează sub specia unui dublu paradox; se valorifică şi se exprimă – atentă la demersul cultural planetar – în sincronie cu toate interconexiunile artistice ale prezentului dar îşi conservă în acelaşi timp „o gândire amfibie” ce o leagă printr-o îndelungă sedimentare istorică de o structură eternă a lumii.

Ting Kwok Leung - CICB 2013

Ting Kwok Leung – CICB 2013

În al doilea rând, poate opera sinteze originale conjugând alte domenii artistice, şi stiluri istorice dar îşi păstrează în acelaşi timp spaţiul său propriu de cercetare experimentală. În ultimă analiză ceramica este o artă multimilenară dar se reînnoieşte continuu, are temeiuri istorice dar axiologic este transistorică, este permeabilă la influenţe multiple dar nu îşi pierde identitatea expresivă specifică.
Să convocăm acum aceste virtuţi polifonice într-un teritoriu de confluență a performanţelor creative emergente pe diverse meridiane geografice şi vom avea imaginea globală a unei bienale internaționale –cu alte cuvinte, a unui schimb cultural planetar transferat  pentru o lună, în beneficiul iubitorilor acestei arte, la Cluj.

Cristina Bolborea - CICB 2013

Cristina Bolborea – CICB 2013

Lucia Lobonţ - CICB 2013

Lucia Lobonţ – CICB 2013

Daniela Fainiş - CICB 2013

Daniela Fainiş – CICB 2013

Să arătăm apoi care sunt beneficiile care le poartă cu sine, ca strategie culturală, un astfel de eveniment:
Atrage atenţia asupra potenţialului expresiv inepuizabil al ceramicii.
Promovează schimbul de idei explorând perspectiva culturală la zi a domeniului.
Dezvoltă o nouă conştiinţă socială a înţelegerii şi preţuirii acestui domeniu complex şi prolific al artei pe care îl constituie lumea ceramicii contemporane.

Prin diversitatea abordărilor tematice, formal-expresive, conceptuale şi tehnice acestă bienală se artă a fi un univers fascinant şi imprevizibil în care vom întâlni caligrafii delicat filigranate, mixaje alchimice secrete de materii, culori ce stau alături de volumetrii sculpturale robuste, forme spaţiale structurate algoritmic concersând cu picto-obiecte şi instalţii alcătuite din elemente multiple.

Arina Ailincăi - CICB 2013

Arina Ailincăi – CICB 2013

Dar cum sentimental artistic nu se realizează prin simpla virtute a operei, ci decurge esențial, din modul nostru de percepţie, cultură şi interpretare, organizatorii au extins textura conexiunilor receptării acestei bienale prin deschiderea în paralel a încă două expoziţii pandant – Expoziţia Ceramişti Români (la Galeria Casa Matei) precum şi Expoziţia Tineri artişti. Ceramica-Sticla (la Galeria Horeb), cea din urmă având drept strategie promovarea debutului tinerilor absolvenţi.
La aceste manifestări s-au adăugat un Performace în aer liber „White Cube #2” susţinut de doi artişti din Israel şi Simpozionul International „Ceramica şi sticla între tradiţie şi contemporaneitate” –  manifestare organizată consecvent de către Departamentul de Ceramică-Sticlă al UAD Cluj, începând cu anul 1997 – unde asistenţa a avut prilejul să descopere, prin comunicări şi prezentări de operă, a peste douăzeci artişti din străinătate procesele interne, de laborator, ale creaţiei în domeniu.
Din acest program de manifestări culturale nu a lipsit nici mărturia conservării vitalităţii şi promovării tradiţiei populare româneşti marcată prin deschiderea la aceeaşi data cu vernisajul bienalei a Târgului Olarilor, în Piaţa Unirii din Cluj.

Gavril Zmicală - CICB 2013

Gavril Zmicală – CICB 2013

Marius Georgescu - CICB 2013

Marius Georgescu – CICB 2013

Încununarea finală a acestui program s-a aflat, în viziunea organizatorilor sub semnul necesităţii unei mese rotunde cu discuţii libere, evocări de momente culturale şi profile de protagonist de prestigiu ai domeniului artelor focului din Cluj, sub genericul „Ceramica-Context Contemporan”, manifestare care avut loc la Centrul de Cultură Urbană Casino, Parcul Central.

În sfârşit, dar nu în ultimul rând, un eveniment de o asemenea anvergură organizat cu nu puţine dificultăţi morale şi materiale ar trebui probabil să sensibilizeze atenţia forurilor responsabile cultural ale cetăţii, cel puţin la nivel de protecţie a prestigiului local urmând exemplul de acum clasic, al guvernului japoniei care a adoptat o strategie naţională de stimulare şi dezvoltare a ceramicii.

Aniela Ovadiuc - CICB 2013

Aniela Ovadiuc – CICB 2013

Răzvan Chişu - CICB2013

Răzvan Chişu – CICB2013

Vlad Basarab - CICB 2013

Vlad Basarab – CICB 2013

Nu putem încheia fără să adresăm un gând plin de încurajare şi admiraţie pentru cei care au inspirat şi muncit cu abnegaţie remarcabilă la finalizarea acestui proiect, pe care ne permitem să îi menţionăm:

Arina Ailincăi – membru al Academiei Internaţionale de Ceramică, Conf.univ.dr. Marius Silviu Georgescu – Membru Fondator al Fundaţiei Ceramart, Vasi Hîrdo – Preşedintele al Asociaţiei Ceramics Now, Gavril Zmicală – Director al Liceului de Artă „Romul Ladea”, Cluj-Napoca, Călin Stegerean – Director al Muzeului de Artă Cluj-Napoca, Tiberiu Groza – Director al Centrul Judeţean pentru Conservarea şi Promovarea Culturii Tradiţionale Cluj, Lect. Univ. dr. Nicolae Procopan – Director al Departamentului Ceramică Sticlă Arte Textile al UAD Cluj.
(Prof. Univ. Dr. Cornel Ailincăi)

Articol publicat în Revista Tribuna, Cluj 2013.
Mulţumim pentru acest material domnului Conf.univ dr. Marius Silviu Georgescu.