Diptyque / Calpe Gallery

Deschiderea: marţi, 21 ianuarie 2014, ora 18.00.
Prezintă: artistul Cristian Sida, curatorul expoziţiei şi scriitorul Robert Şerban.

DIPTYQUE Calpe-gallery-Timisoara

Expoziția „Diptyque” reunește lucrări realizate de către grupul de artişti franco-români pe perioada rezidenţei de la Gentioux, din Masivul Central, -tabăra în care Cristian Sida a fost invitat permanent ca organizator al grupului de artişti români-, fiind o selecţie de lucrări realizate de către masteranzii şi doctoranzii Facultaţii de Artă din Timişoara. Mericourt, din nordul Franţei, şi Gentioux au în comun faptul ca acolo s-au dat cele mai aprige lupte în Primul Război Mondial. Rezidenţele care s-au derulat aici au avut ca temă absurditatea războiului. Municipalitatea din Mericourt a iniţiat un proiect cultural/social sub deviza „Maudite soit la guerre” (Blestemat fie războiul).

În 2014, an în care se împlinesc 100 de ani de la începerea Primului Război Mondial, Cristian Sida este invitat de către primarul oraşului Mericourt, Domnul Bernard Baude, să realizeze o lucrare de 20 de metri, pe această temă, pentru Primăria Mericourt. Lucrarea va fi realizată pe 20 de panouri de aluminiu şi va fi amplasată iniţial în faţa Primăriei, ulterior ea fiind instalată în sala de şedinţe.

La Calpe Gallery expun artişti din zona Masivului Central, respectiv oraşul Aubusson (pe vremuri capitala tapiseriei), cum ar fi, de exemplu, Claude Fetis, Alain Brodski, Martine Brodski, Pierre Marescau, studenţi în anii ’60 ai celebrilor Roger Bissiere şi Alfred Manessier la Beaux arts de Paris. Tot din din nordul Franţei, respectiv Mericourt şi Arras, expune Richard Marcziniak (preşedintele AIAP, Asociaţia Internaţională a Artiştilor din Palier), Samir Sfaxi, Gopal Dagnogo (Paris) şi Ludovic Wache. Artiştii români prezenţi în expoziţia „Diptyque” sunt: Cristian Sida, Horia Bojin, Călin Belonescu, Dana Constantin şi Vică Tilă Adorian, Velciov Nicolae, Livia Mateias, Iancu Georgiana, Marius Jurca, majoritatea cadre didactice sau masteranzi/doctoranzi ai Facultăţii de Arte şi Design din Timişoara, instituţie care a iniţiat un parteneriat cu municipalitatea din Mericourt în primăvara anului 2013.

Tabăra de creaţie de la Gentioux a fost iniţiată în urmă cu 5 ani de către Asociaţia A.I.A.P. şi cunoscutul artist francez Henri Cueco, unul dintre reprezentanţii de seamă ai generaţiei ’68, membru al mişcării „Figuraţia narativă”,  alături de Vladimir Velicovik, Jacques Monory și Jan Voss.

Expoziţia taberei Panorama Art 2013

Panorama Art 2013 - artavizuala21 -3

Tabăra Panorama Art 2013 s-a desfaşurat în perioada 1-10 septembrie 2012 în cadrul parteneriatului dintre Universitatea de Vest din Timişoara, Facultatea de Arte şi Design şi Pensiunea Panorama din Ghelar, Ţinutul Pădurenilor. Lucrările au fost coordonate de sculptorul Bogadan Raţă, lector universitar la Facultatea de Arte şi Design din Timişoara. Vernisajul lucrărilor a avut loc astăzi, 10 septembrie 2013, începând cu orele 17.00, în faţa Pensiunii Panorama. În deschidere au luat cuvântul domnul Vică Tilă Adorian, decanul Facultăţi de Arte şi Design din Timişoara şi criticul de artă, Kelemen Gabriel.

Panorama Art 2013 - artavizuala21 -2

După momentul festiv şi, totodată, de închidere a taberei am stat de vorbă cu domnul decan Vică Tilă Adorian şi Bogdan Raţă, care au avut amabilitatea să ne vorbească despre colaborarea dintre Facultatea de Arte din Timişoara şi Pensiunea Panoranic din Ţinutul Pădurenilor.

Panorama Art 2013 - artavizuala21-8Panorama Art 2013 - artavizuala21-7Vică Tilă Adorian: Asemenea tuturor lucrurilor care se întâmplă, întâmplarea joacă, ca să folosesc un calambur, un rol esenţial. Întâmplarea a făcut să ajung aici, la Sergiu Ţent, la Panoramic şi să mă îndrăgostesc de locurile acestea. Aşa s-a născut, din această afiliere şi prietenie care ne leagă, proiectele noastre comune care durează de 4 ani. Am ajuns împreună la cea de-a doua ediţie a Simpozionului de sculptură în marmură de Alun, am organizat un simpozion de Land art cu Universitatea Goethe din Frankfurt, am avut un simpozion de grafică de carte şi ilustraţie şi o documentare în Ţinutul Pădurenilor. Facultatea de Artă din Timişoara vine cu sprijin financiar, plasare şi susţinere financiară a unor proiecte de promovare a Ţinutului Pădurenilor, o zonă geografică de suflet, foarte dragă mie.

Panorama Art 2013 - artavizuala21

Panorama Art 2013 - artavizuala21-4Panorama Art 2013 - artavizuala21-5Panorama Art 2013 - artavizuala21-6Panorama Art 2013 - artavizuala21-9Bogdan Raţă: Tabăra a pornit la propunerea Facultăţii de Arte de la Timişora, o iniţiativă lansată de domnul decan Vică Tilă Adorian şi Sergiu Ţenţ, de la Pensiunea Panoramic. Locaţia de aici este extrem de bună, ea aflându-se în vecinătatea carierei de marmură de la Alun. Am ales acest material, marmura de Alun, pentru că este unul dintre cele mai fine materiale din Estul Europei, având o granulaţie asemănătoare cu marmura de Carrara. Pentru exerciţiul studenţilor este un material minunat. Studenţii participanţi s-au întâlnit cu un material de lucru definitiv, de dimensiuni relativ mari, oferit gratuit şi au avut ocazia să parcurgă toate etapele elaborării unei lucrări: proiectare, cioplire şi amplasare finală, acest lucru însemnând de relaţionare a sculpturii cu spaţiul, cu peisajul.
A consemnat Grigore Roibu

Panorama Art 2013

Pensiunea Panorama, Ghelari

Panorama Art 2013

Avem plăcerea de a vă invita să participaţi la vernisajul celei de-a doua ediţii a taberei de sculptură PANORAMA ART 2013, eveniment care va avea loc marţi, 10. 09. 2013, orele 17.00, la Pensiunea Panorama din Ghelari (str. Libertăţii nr. 43).
Tabăra s-a desfaşurat în perioada 1-10 septembrie 2012 şi au participat artişti din: Baia-Mare, Oradea, Târgu-Mureş, Miercurea-Ciuc, Miercurea Nirajului, Timişoara.
Lucrările au fost coordonate Bogadan Raţă şi Dan Visovan, cadre didactice la Facultatea de Arte şi Design din Timişoara.

Panorama Art 2013 -2 La fel ca şi anul trecut, piatra folosită este marmura de Alun, care şi de această dată a oferit suportul optim pentru ideile artiştilor. An de an înţelegem  de ce această marmură a fost preferată de artiştii care au înnobilat, în trecut, lucrările de for public din Viena, Budepesta sau din interiorul Casei Poporului din Bucureşti.
În deschidere sunt invitaţi: conferenţiar doctor Vică Tilă Adorian, decanul Facultăţi de Arte şi Design din Timişoara şi criticul de artă, lector universitar doctor Kelemen Gabriel.

Panorama Art 2013 -3

Proiectul s-a desfăşurat în cadrul parteneriatului deja tradiţional dintre Universitatea de Vest Timişoara, Facultatea de Arte şi Design şi Pensiunea Panorama din Ghelari, Ţinutul Pădurenilor.

Vică Tilă-Adorian – Timp, Număr, Semn 6

Galeria Calina, Timişoara
1 Aprilie – 30 Aprilie 2013
Vernisaj: 1 Aprilie, între orele 18 – 20.

Vica Tila-Adorian, Galeria Calina

Ce este timpul?… Entitate în sine necondiționată în vreun fel sau un fapt banal și convențional?
Este timpul o noțiune de conștiință sau un dat exterior nouă?
Relația între cele trei elemente, regăsite în proiectele mele, Timpul, Numărul și Semnul este una de despiritualizare, a Timpului ca subiect, a Numărului ca entitate aritmetică abstractă și a Semnului ca entitate senzorială.
Timpul este veșnicie.
Numărul aduce cu sine valențele matematice, cere calculul, cantitatea condiționată. Fără el, în șiruirea algoritmică a semnelor nu ar căpăta sens.
Semnul face oficiul vizual, frust, dispus pe registre, ritmic, accentuând ideea de trecere cadențată, subliniind o dată în plus condiționarea sa matematică.
Structurile grafice surprind, indiferent de dimensiunile în care se regăsesc, durata, fragmente de timp la care de obicei ne raportăm matematic: secunda, minutul, ora, ziua, săptămâna, luna și anul, încercând astfel să transpună vizual, deci material, termenul abstract de timp, regăsit în mișcarea acelor de ceasornic sau în schimbările fizice exterioare sau în cele interioare nouă. (Vică Tilă – Adorian)

Vica Tila-Adorian - Galeria Calina2„Iată-l, aşadar, pe Vică Tilă Adorian în ipostaza unui „arheolog”, scormonind în straturile timpului, spre a-l învia şi spre a-i înţelege alcătuirea. Demersul lui Adorian îngemănează truda savantului cu sacrificiul ascetului.”
„În calitate de privitor al imaginilor sale te simţi confruntat cu „timpul zeu” – cel care-şi înfulecă fiii –, după cum ai ocazia să te întâlneşti cu cei mai „sărmani” dintre fiii fiilor, bunăoară cu acel administrator de bloc pe care Adorian nu l-a cunoscut „în carne şi oase”, cel care pentru artist rămâne o simplă prezenţă fantomatică bântuind prin mansarda-atelier, dar ale cărui „scripte” au fost descoperite şi aduse la o nouă viaţă, de data aceasta esenţială, contrastând cu trivialul şi precaritatea pe care socotelile sterile, de toată ziua, le „secretă” fără încetare, chiar şi atunci când administratorul, renunţând la calculele sale – poate de bunăvoie, poate răpus de boală şi bătrâneţe, ori poate gonit de locatarii bănuitori, neîncrezători în socotelile făcute –, a lăsat demult să-i scape dintre degete „creionul chimic” de care se slujea atunci când calcula.”
„Socotesc – dar nu în modul în care calcula ori poate că încă mai calculează anonimul administrator de bloc – că prin cercetarea vechii arhive anodine, şi nu oricum, ci cu o energie şi un devotament ce se întreţes cu însăşi fiinţa sa creatoare, Adorian supune vechile „scripte de bloc” unei analize neobişnuite, care nu este doar minuţioasă, ci hrănită de o anume cucernicie, ca şi cum artistul nu s-ar afla înaintea reziduurilor administrative ale unei vieţi reziduale, ci confruntat cu adevărate texte sacre. ”
„Recentul demers creator al lui Vică Tilă Adorian e o formă contemporană, emoţionantă şi totodată personală de neorealism, un neorealism al postmodernităţii. ”
(Prof.univ.dr. Cristian-Robert Velescu, Critic şi istoric de artă)

Galeria Calina / contemporary art space
Str. Mărăşeşti 1-3 / Timişoara / 0256 498 856
galeria@calina.ro / www.calina.ro

Galeria Calina este un spaţiu independent, dedicat artei contemporane.
Galeria Calina susţine Timişoara Capitală Culturală Europeană 2021.

Răzvan Ion / Facultatea de Artă şi Design Timişoara

Producţia de posibilităţi sau supravieţuirea în cultură
Joi, 11 aprilie 2013, 19.00
Facultatea de Artă și Design, Mansarda, Str. Oituz nr. 4, Timișoara

Razvan IonVineri, 12 aprilie 2013, de la ora 22.00, va avea loc lansarea gazetei Comunităţii Reforma la Bega Shopping Center.

„Reflecția modernă este ori critică – în sensul auto-reflectiv – ori nu este modernă (Buden). Dar, represia freudiană, foucaultiană, postmodernă, stalinistă, leninistă ș.a.m.d. este identică, iar ceea ce poate face diferența este epatarea eu-ului și putința lui de a spune „nu” asupririi – fară a se transforma într-un stat anarhic lamentabil. Trecerea de la contemplare la construcția de situații trebuie facută fără întârziere. Într-adevăr, o revoluție de mari dimensiuni este în desfășurare astăzi, dar la un nivel molecular. Cred că această revoluție moleculară (Guattari) se poate dezvolta doar paralel cu criza politică, morală și economică generală. Prea mult sânge și cerneală au curs pentru ca mașinăria revoluționară și cea artistică să rămână separate.” (Răzvan Ion)

Răzvan Ion este teoretician, curator, manager cultural și activist politic. Este co-editor al PAVILION – journal for politics and culture, co-director al BUCHAREST BIENNALE – Bienala internațională de artă contemporană București (împreună cu Eugen Rădescu), iar din 2008 a fost numit director al PAVILION – centrul pentru artă și cultură contemporană. A fost profesor asociat al Universității California, Berkeley; Universității din Lisabona; Central University of New York; University of London; Universitatea din Sofia; Universitatea din Kiev; ș.a. A ținut conferințe și prelegeri la diverse instituții de artă precum Witte de With, Rotterdam; Art In General, New York; rum46, Aarhus; Calouste Gulbenkian, Lisabona; La Casa Encedida, Madrid; New Langton, San Francisco; CCA, Tbilisi; Universitatea Babeş-Bolyai, Cluj; Universitatea de Artă, Cluj; ș.a. Scrie pentru diverse reviste și ziare, iar recent a curatoriat expozițiile „From Contemplating to Constructing Situations” și „Exploring the Return of Repression” la Pavilion, București și rum46, Aarhus. În prezent lucrează la volumele „Exploring the Return of Repression” și „Rhizomic Structures Of Art Institutions. Neo-Politics Of Culture”. Următoarele sale proiecte curatoriale includ „Afluența clasei muncitoare de la diferențiere la colectivism”, care dezbate problema modei prin prisma anarhismului, activismului colectiv și a mișcărilor socio-politice în arta contemporană. Este profesor la Universitatea din București unde predă studii curatoriale și un curs de gândire critică. (www.pavilionjournal.org; www.bucharestbiennale.org; www.pavilioncenter.ro)

Susținut de Calina – spațiu pentru artă contemporană și Fundația Bega.
Generat de Pavilion & Bucharest Biennale cu sprijinul Facultății de Arte și Design, Timișoara.
Cu participarea Reforma.
Mulțumiri Alina Cristescu, Emil Cristescu, prof. Vică Tilă Adorian, Alexandru George Gogoașe.