Lumea – Imagine

Victoria Art Center vă invită la finisajul expoziției Lumea – Imagine, eveniment ce va avea loc joi, 11 decembrie 2014, ora 19.00.

Victoria Art Center

„Învățându-ne un nou cod vizual, fotografiile ne modifică și ne extind noțiunile despre ceea ce merită văzut și despre ceea ce avem dreptul să observăm.

Ele alcătuiesc o gramatică și, mult mai important, o etică a privirii. În definitiv, rezultatul grandios al demersului fotografic este acela de a ne da impresia că putem îngloba întreaga lume în minte, sub forma unei antologii de imagini.” (Susan Sontag Despre Fotografie, București Ed. Vellant 2014)

Victoria Art Center vă propune o expoziție centrată pe imagine. Indiferent dacă este realizată în sistem analog sau digital imaginea reprezintă o abordare personală a realității prin care timpul este „înghețat”.
Unele dintre imaginile prezentate conțin o realitate crudă pe care o apreciem doar atunci când este filtrată estetic și „dislocată’’ într-un spațiu expozițional.

 Fotografie: Valentin Cernat, Mădălina Iacob, Daniel Ghercă , Andreea Goia, Vlad Mihăilescu, Andrei Neagu, Laura Ruczui, Ana Țăran, Stela Vartic.
Video: Anastasia Jurescu, Mario Oprean, Răzvan Tun.

Lumea – Imagine

Victoria Art Center
22 noiembrie – 12 decembrie 2014

Expun studenți și absolvenți ai Departamentului Foto – Video, Universitatea de Arte București
Vernisaj: 21 noiembrie ora 19.00.

Lumea - Imagine„Învățându-ne un nou cod vizual, fotografiile ne modifică și ne extind noțiunile despre ceea ce merită văzut și despre ceea ce avem dreptul să observăm.
Ele alcătuiesc o gramatică și, mult mai important, o etică a privirii. În definitiv, rezultatul grandios al demersului fotografic este acela de a ne da impresia că putem îngloba întreaga lume în minte, sub forma unei antologii de imagini.” (Susan Sontag Despre Fotografie, București Ed. Vellant 2014)

Victoria Art Center vă propune o expoziție centrată pe imagine.
Indiferent dacă este realizată în sistem analog sau digital imaginea reprezintă o abordare personală a realității prin care timpul este „înghețat”.
Unele dintre imaginile prezentate conțin o realitate crudă pe care o apreciem doar atunci când este filtrată estetic și „dislocată” într-un spațiu expozițional.

Fotografie: Valentin Cernat, Mădălina Iacob, Daniel Ghercă, Andreea Goia, Vlad Mihăilescu, Andrei Neagu, Laura Ruczui, Ana Tătar, Stela Vartic.
Video: Anastasia Jurescu, Mario Oprean, Răzvan Tun.

CARTE cu ARTE

Square Media lansează un eveniment dedicat exclusiv cărții de arta și cărții-obiect. Lucrul cu opera de artă – fie ea printată, fie reprodusă într-o carte, fie expusă într-un eveniment – a dezvoltat, în timp, un atașament firesc față de proiecte culturale și editoriale. Ne-a adus, pe de altă parte, aproape de reușitele, dar și de problemele pe care le întâmpină grafica, tipărirea, distribuția și chiar finanțarea cărții de artă. Nu ne propunem să rezolvam aceste probleme, ci să le aducem la un numitor comun, să căutăm răspunsul posibil. Miza acestui răspuns ține de faptul că o astfel de carte are nevoie de un spațiu al său, în care dialogul și vânzarea capătă sens.

Din 19 noiembrie până în 16 decembrie, alături de Universitatea Națională de Artă, de editori și de parteneri, Square Media încearcă să transforme o carte într-un eveniment – prima ediție CARTE cu ARTE, realizată prin Asociația Culturală IDIOMA. Se întâmplă în București, la UNAgaleria, str. G-ral Budişteanu, nr. 10.

Noi credem că o carte înseamnă dialogul dintre idee, grafică și tipar. Această carte se citește și cu mintea, și cu ochii, și cu mâinile. Este cartea care nu încape în standard și nici în rafturi cu dimensiuni egale. Este cartea atipică. La fel de atipica este și productia ei: hârtia, coperta sau legătoria.
Rezultatul este un obiect în sine – un obiect pe care îl putem citi din toate perspectivele alcătuirii sale și în care fragmentele cedează importanța individuală pentru a câștiga lectura ansamblului.

CARTE cu ARTE coagulează o platformă comună, a micilor editori, autori individuali sau instituții cu preocupări și probleme similare, dar mai ales a cărților care vorbesc prin text și imagine, prin hârtie și tipul de literă, prin copertă și legătorie. Așa cum orice lucru este mai bine înțeles atunci când se așează printre altele asemănătoare, tot așa și cartea de artă are nevoie de un loc al său, un loc în care să nu se piardă printre rafturi, un loc care să nu individualizeze participanți, ci care să ofere prilejul celei mai directe lecturi.  Câștigător va fi publicul care va ști unde poate găsi acele cărți de negăsit, de care aude întâmplător sau deloc, acele cărți altfel.

Ce face dintr-o carte o carte-obiect? CARTE cu ARTE pornește invers: de la întreg către parte. Scoate hârtiile din coperți, descoase tipograful și legătorul, intra în vorbă cu librarul, caută surse de finanțare, întreabă graficianul, citește fragmente, expune plăcile tipografice și probele de tipar, organizează ateliere de manufactură.

Ce urmează după o carte? Poate să fie doar lectura. Dar mai pot fi și alte obiecte – obiecte noi pe care o carte le poate stârni, care pot fi un comentariu vizual sau complementar. Aducem astfel de obiecte la CARTE cu ARTE. O veți putea întâlni astfel pe Ana Alexe și un Manual de tipăre. Invităm artiști să creeze. Invităm autori să lanseze cărți. Invităm editori să citeasca cu glas tare. Dăm glas acelei povești, atipice, a cărții-obiect, și îi construim spațiul în care povestea sa are sens și continuitate.
Mai mult pe graphicfront.ro