Noima. dLight sau cuiburile încântării

001-start

dLIGHT este un nou desen colectiv performativ semnat de gruparea Noima, realizat marţi seara, în 20 septembrie 2016, în galeria vieneză 12-14 contemporary. Evenimentul a fost promovat de comunitatea artavizuala21 – partener al grupării Noima.

Demersul continuă investigaţiile grupării cu privire la perspective vizuale colective, în linia celorlalte acţiuni realizate în ultimii doi ani ( 360º, Bringhing Light, Wind Light Air, Horizons…). Aceste acţiuni ale grupului Noima sunt în atenţia Denisei Parizek pentru un viitor proiect curatorial colectiv internaţional dedicat filosofiei lui Wittgenstein.

000-setup-4

Noima a avut în vedere geneza unui proiect vizual colectiv construit din interacţiuni, determinat de limite şi posibilităţi de expresie ale unui grup ce acţionează (prin desen sau pictură) pe suporturi comune improvizând, dar şi respectând un set de reguli de lucru convenit într-un timp dat. Mai multe comportamente relaţionale (ignorare, interacţiune, înţelegere, conlucrare) au fost înregistrate de Sorin Scurtulescu, Andrei Rosetti, Ciprian Bodea şi Cosmin Frunteş în tuşe de alb pe două pânze verticale negre de ample dimensiuni.

Inspiraţi de tema încântării luminei fiecărei zile ce cuprinde în sine întâlnirea cu celalalt, cei patru pictori au lucrat fără simulări prealabile, jocul presupunând şi o permanentă schimbare a perspectivei individuale în cadrul grupului. În spaţiul de pe Schleifmühlgasse 12-14 au rezultat două grafisme oglindite de mari dimensiuni ce par să trimită la felul în care păsările îşi construiesc cuiburile. Lucrările sunt expuse în Viena până în 1 octombrie.

Grupul NOIMA a fost fondat în anul 2003 în vestul României, iar începând cu anul 2015 se numără printre membrii galeriei Schleifmühlgasse 12-14 din Viena şi colaborează periodic cu echipa curatorială coordonată de Denise Parizek.  Prezenţa constantă a grupării în Viena este datorată şi unor colaborări cu Institutul Cultural Român din Viena, dar mai cu seamă deschiderii culturale a echipei manageriale a hotelului vienez Altwienerhof – gazda dialogurilor Noima în capitala Austriei.

004-action-0

002-action-motion-1

Fragment din textul ce a însoţit evenimentul ce a avut loc marţi în Viena:
Linia vieţii – urma luminii. Nu suntem singuri. Linia mea. Linia ta. Uneori paralele, uneori întâlnindu-se (încrucişate), suprapuse adesea, una urmărind-o pe cealaltă… Ai grijă, însă! Pot apărea ciocniri sau ricoşeuri. Schimbând perspective. Micile noastre jocuri, parte dintr-un joc amplu (mai mare) împreună.

007-result-details-3

În limba română, cuvintele lumină şi lume sunt foarte apropiate. Din cuvântul latin LUMEN, avem azi LUMINA şi LUME. Parcurgând linia vieţii noastre, descoperim mereu şi lăsăm noi înşine urme. Relieful lumii. Atât cât putem atinge, vedea, gândi, interacţiona… tot ce ne este dezvăluit de lumină, cunoscut… tot ce avem aici în jur sub soare. Într-un sens poetic optimist, lumina poate fi înţeleasă ca finalitate a lumii. Dar să amânăm puţin marile gânduri. Avem această clipă. Bucuria luminii zilei de azi. Să deschidem iar “ochiul nostru cel mare”. Să folosim tuşele pensulelor ca pe niste mustăţi tactile în dialog cu spaţiul din jur. Un spaţiu interactiv. Împărtăşind sau testând limite ale identităţii. Noi suntem încă în căutarea unor perspective colective. Voi?

noima-si-denise

12-14 contemporary va fi locul nostru de joacă.  În seara evenimentului, artiştii din gruparea Noima vă propun ultimul lor proiect de desen performativ. Publicul este invitat şi va avea posibilitatea să intervină în lucrarea colectivă deschisă ce va rîmâne în galerie până în 1 octombrie.

fotografii: Denise Parizek, Frédérique Neuts Leroy, Noima

8 ½ minute

atelier foto/ performance/ dezbatere/ expoziție
19 mai – 21 mai 2015

8 ½ minute

Eveniment inclus în Photo Romania Festival

Proiectul „8 ½ minute” propune o abordare secvenţială a ideii de fotografie conceptuală, dorind să includă într-o perioadă de câteva ore toate etapele unui demers artistic vizual.

Proiectul va fi împărţit pe 3 zile consecutive, astfel:

Ziua 1 – Experimentul foto, care include: 2 modele, 12-15 fotografi ale căror nume vor fi anunțate în urma unei preselecții, 2 locaţii dotate cu condiţii de iluminare cvasi-identice. Fiecare fotograf are la dispoziţie 8 minute şi jumătate în compania modelului, timp în care are libertatea de a realiza compoziţia şi fotografiile. La finalul acestui interval, fotograful va alege 2 imagini care îl vor reprezenta în expoziţie şi le va livra în format digital organizatorilor imediat după şedinţa foto. Acestea vor fi imprimate exclusiv alb/negru în format 30/45cm, urmând a fi vernisate în aceeaşi zi într-un spaţiu neconvenţional (LaMansardă).Încheierea atelierului se va face printr-o proiecție nocturnă și un performance realizat de compania Create.Act.Enjoy.

Ziua 2 – Masă rotundă la The Box (sediul Create.Act.Enjoy) – dezbatere pe tema „Alternativa privată în artă”.

Ziua 3 – Vernisaj „8 ½ minute”. Fiecare fotograf din cei care au participat la atelierul din prima zi va alege o fotografie din cele două selectate anterior. Acestea vor fi printate în format 60/40cm. Expoziţia va avea loc la Casa Photo Romania Festival.
Prezentarea acestei expoziții va fi făcut de Dr. Ramona Novicov – critic de artă.

Fotografii interesați să participe sunt rugați să completeze formularul de la următorul link: https://docs.google.com/forms/d/1jZ4gLIrdhEEWpD7jAiEQ65445RL3W62pq93Zowgt7c8/viewform?c=0&w=1

Spectacol de sunet și imagine Peter Gabriel la București

Celebrul artist britanic Peter Gabriel vine pentru prima dată în România, pe 8 mai 2014, când va susţine un concert în pavilionul central din cadrul complexului expoziţional Romexpo din Bucureşti, informează organizatorii, Emagic.

afis-peter-gabriel-concert-2014Show-ul face parte din turneul „Back to Front”, care marchează 25 de ani de la apariţia celui mai cunoscut album al artistului, „So”, material remasterizat şi disponibil începând cu luna noiembrie într-o ediţie de colecţie.
Membru fondator al trupei Genesis, Peter Gabriel s-a remarcat odată cu primele concerte ale formaţiei, devenind tot mai cunoscut datorită costumaţiilor nonconformiste şi a poveştilor improvizate înaintea fiecărei piese din set-list. După opt ani petrecuţi alături de membrii Genesis, Peter Gabriel s-a hotărât să-şi continue drumul în muzică pe cont propriu. Dacă primele patru albume lansate după despărţirea de trupa Genesis l-au ajutat să-şi definească traiectoria muzicală, cel de-al cincilea, intitulat „So”, a fost cel care i-a adus succesul internaţional.

Concertele lui Peter Gabriel sunt concepute sub forma unor acțiuni artistice cu proiecții ale unor efecte vizuale speciale. Artistul britanic este considerat un experimentalist atât în muzică, cât și în imagine, lăsându-și amprenta stilistică în clipuri și în scenografia show-urilor live. Pasiunea pentru animaţii şi efecte speciale a devenit una dintre caracteristicile carierei sale. Trei dintre statuetele Grammy din palmaresul său sunt pentru categoria video: „cel mai bun clip scurt” în 1993 şi 1994, pentru „Digging in the Dirt”, respectiv „Steam”, şi „cel mai bun clip lung”, pentru „Secret World Live”, în 1996. Dincolo de viziunile artistice inovatoare în materie de grafică, Peter Gabriel este un muzician complex, interpret şi compozitor având nouă albume de studio, trei albume live, patru soundtrack-uri şi alte patru compilaţii și 35 de single-uri.