Lucia Lobonț & Mónika Pădureţ – From Transylvania with love

Elite Art Gallery
21 aprilie – 14 mai 2015

From Transylvania with loveElite Art Gallery (București, Sector , Str. Academiei, nr. 15) vă invită miercuri, 29 aprilie la deschiderea expoziției „From Transylvania with love”, semnată Lucia Lobonț & Mónika Pădureţ, ocazie cu care vă invităm să vă delectați cu un recital Light Quartet începând cu ora 17:30.

Expoziția prezintă un dialog artistic în care două abordări diferite ale artei ceramice se împletesc în mod armonios oferind o incursiune în universul estetic de origine transilvăneană. Cele două artiste preiau cu măiestrie motive tradiționale și le re-contextualizează în cadrul unor lucrări originale care folosesc elemente cu caracter decorativ și simboluri într-un mod personal și plin de entuziasm plastic și narativ. Vă invităm să descoperiți poveștile ceramice ale Luciei Lobonț și Mónikăi Pădureţ într-o expoziție delicată prin prisma fragilității materialului utilizat dar puternică prin estetică și virtuozitate a tehnicii.

„Trăind într-o lume interioară, frumoasă și bună, Mónika creează povești vizuale pline de culoare, frumusețe, jucăușenie. Deși riguroasă și foarte exigentă cu ea însăși (ceea ce dă compozițiilor ei profesionalism și performanțe tehnice), creează cu sensibilitatea și ușurința unui copil, care ne arată lumea ei ludică în continuă metamorfoză. Dinamismul compozițiilor ei este permanet surprinzător și de aceea, oricât le-ai privi, descoperi mereu nuanțe noi și nu te plictisești niciodată. Ea creează, povești în povești, un fel de „O mie și una de nopți” plastice, în dragoste pentru bufnițe, păsări, flori, ferestre, o combinație insolită între tradiție și inovație.” Lucia Lobonț despre Mónika Pădureţ

„Lucia Lobonţ mi-a lăsat impresia unui om care păstrează în structura sa sinceritatea şi spontaneitatea unui copil, fascinat de poveşti, amintiri, trăiri, emoţii…Este un cronicar meticulos, atent, sensibil, un colecţionar de poveşti ştiute sau neştiute, recompuse, colecţie care conform chiar spuselor Luciei, este într-o continuă  creştere…Atât povestirile ei transpuse pe porţelan, cât şi cărţile poştale sunt naraţiuni care se leagă între ele  şi se continuă unele pe altele firesc…ele sunt ca niste ancore împotriva uitării. ” Mónika Pădureţ despre Lucia Lobonț

Lucia Lobonț s-a născut pe 26 august 1972 în Cluj-Napoca. A studiat până în 1991 la Liceul de Artă Plastică din Cluj Napoca și în 1997 a absolvit Academia de Arte Vizuale “Ioan Andreescu” Cluj-Napoca, Facultatea de Arte Decorative, Secția Ceramică. A continuat până în 1998 cu studii postuniversitare de Istoria Artei CEP – Art Contemporain et Institutions § Art Contemporain Metodologie d’analyse d’oeuvre și în 1998 a obținut un Masterat în Arte Vizuale. Din 1999 este membru stagiar U.A.P. Cluj. În 2000 a fondat grupul „PLUS MINUS UNU”. A participat în numeroase expoziții personale și colective, atât în țară cât și în străinătate. În afara țării a expus în Franța, Germania, Vietnam, China, Marea Britanie, Germania, Portugalia, Ungaria, Italia. Pe lângă activitatea artistică independentă a lucrat și ca designer, colaborând cu firme românești și internaționale.

Mónika Pădureţ s-a născut la 1 iunie 1969 în Târgu Mureș.  În 1987 a terminat Liceul de Arte Plastice Târgu-Mureş, secția arte textile iar în 1996 a absolvit Academia de Artă din București, secția ceramică, sub îndrumarea profesorului Costel Badea. Este activă atât pe simezele naționale cât și pe cele internaționale, având în palmares numeroase expoziții personale și colective. La nivel internațional a expus în Marea Britanie, Grecia, Israel, Franța, Ungaria și Germania. Lucrări ale artistei se află în colecții private în Marea Britanie, Germania, Belgia, Franța, Grecia, Japonia, Israel, SUA, Canada, Italia, Ungaria, România, Portugalia, Finlanda. Este colaborator al Muzeului Țăranului Român din 1990. Mónika Pădureţ a fost profesor invitat al Universității de Arte București în 2000 și din 2007 ține cursuri de ceramică pentru copii la Muzeul Țăranului Român.

Faţetele Hiperconectivităţii

Galeria Galateea
11.02 – 05.03. 2015

Fatetele HiperconectivitatiiExpun: Regina Alfery/ Michael Schreiber, Bianca Boeroiu, Gabriel Brojboiu, Lucia Lobonț, Romana Mateiaș, Adela Bonaț Mărculescu, Adrian Moise, Alexandra Mureșan, Ileana Oancea, Aniela Ovadiuc, Anca Sânpetrean, Oana Maria Stoica.
Curatori: Raluca Băloiu și Simona Antoniu.

Miercuri, 11.02.2015, ora 19.00, performance de Alex Buescu, scenografie Dear Sender, video Andreea Gheorghieș (http://vimeo.com/119123095).

Expoziţia „Faţetele Hiperconectivităţii” face parte dintr-un amplu program curatorial de artă vizuală, iniţiat de Asociaţia Many Colors ȋn anul 2012 și realizat ȋn parteneriat cu Uniunea Artiștilor Plastici din Romȃnia. Ediţia din acest an urmărește extinderea platformei de comunicare artistică ȋn plan local și internaţional, facilitȃnd schimbul de idei dintre artiști și publicul larg.

Mijloacele media ne invadează spațiul personal, atunci când le utilizăm în exces. Rețelele de socializare ca facebook-ul sau twitter-ul iau în stăpânire spațiul real. Tipul de mesaj diseminat prin aceste mijloace este creat după modelul oralității interpersonale. Oralitatea virtuală creează un sistem de comunicare fără mesaj, care nu impune un tip de reflecție, doar mecanisme de reacție imediate. Consecințele acestui tip de comunicare sunt transformarea gesturilor și a reacțiilor în stereotipuri. Oare își poate stăpâni omul contemporan toate acele manifestări care-l scot din firesc, degenerându-l, depersonalizându-l?

Prin tematica aleasă ne propunem să aflăm ce provocări vizuale creează hiperconectivitatea ca mijloc de comunicare prin intermediul unui sistem tehnologic artificial.

Termenul “hiperconectivitate” s-a născut din studiile canadienilor Anabel Quan-Haase și Barry Wellman asupra comunicării mediate de multiplele mijloace de comunicare (de rețelele de socializare, de telefon, precum și de alte servicii de acest gen). Raluca Băloiu

Lucia Lobonţ – Colecţionarul de poveşti

Galeria Galateea
1 februarie – 11 matie 2014
Vernisaj: 11 februarie, ora 17.00.
Lucia Lobont
Cred că poveştile sunt universale şi ele ating oamenii la modul cel mai intim. Colecţia de poveşti vizuale ale Luciei Lobonţ  constituie un jurnal intim al călătoriilor imaginare şi reale ale Luciei, o expunere a stărilor emoţionale ale unui om căruia i se pare esenţială comunicarea.
Un jurnal intim al unui om tânar, foarte pasionat de ceea ce face, vede şi simte in jurul lui. O colecţie de poveşti care îşi propune ceva simplu – să fixeze în memorie lucruri esenţiale cum ar fi :  frumosul, bucuria, emoţia, fragilitatea, forţa lucrurilor fireşti…
Cred că este evidentă bucuria de a povesti a Luciei.  Pentru mine este…..Bucuria de a povesti cu ajutorul unui material ca porţelanul, nu e la îndemâna oricui. Lucrările ei sunt filele unei cărţi cu poveşti,  ştiute şi neştiute,  de pretutindeni. O carte vizuală care ne aduce la suprafaţă emoţiile cele mai fireşti. O carte care ne este arătată mai neconvenţional, desfăşurată într-o expoziţie clasică de ceramică. (Mónika Pădureţ)

Desenul, o părere, o pasăre

Galeria Galateaa
20 noiembrie – 20 decembrie 2013

Expoziția este deschisă începând cu data de 20 noiembrie.
Vernisaj: vineri, 22 noiembrie, ora 18.00.

Desenul, o părere, o pasăre-afisCuratori: Cristina Bolborea, Monika Pădureț, Aniela Ovadiuc.
Expun: Arina Ailincăi, Iulius Badiu, Cristina Bolborea, Diana Butucariu, Emil Cassian Dumitraș, Emilia Chirilă, Cătălin Cioancă, Eugen Cioancă, Ionel Cojocariu, Gherghina Costea, Georgiana Cozma, Ileana Danci, Cristian Dobrescu, Angela Grădinariu, Lucia Lobonț, Lucia Maftei, Eugenia Manea, Nicolae Moldovan, Aniela Ovadiuc, Monika Pădureț, Cristina Popescu Russu, Ilie Rusu, Irina Silivestru, Doina Stici, Simona Tănăsescu, Leontin Țibacov, Titu Toncian, Victor Triaire, Vera Ungureanu, Iulian Vîrtopeanu, Gavril Zmicală.

La prima vedere, această expoziţie este o încălcare a graniţelor, o invazie sau, în cel mai bun caz, o nepotrivire. Ceramiştii fac ceramică, sculptorii – sculptură, iar „Ana (face sau) are mere”, pentru că aşa scrie la Abecedar. Lucrurile trebuie să stea, potrivit judecăţii comune, şi atunci când este vorba despre artă, în poziţiile care le-au fost distribuite prin programul de sală. De ce s-ar avânta ceramiştii să deseneze? Pentru că „desenul este probitatea artei” (apud Ingres)? Pentru că desenul îndeamnă la smerenie şi la „ascultare”, în sens monahal? (Dar când au fost artiştii ascultători?) Pentru că desenul este o formă de verificare rapidă a ceea ce, în înţeles uzual, se cheamă talent, deci o formă prescurtată de validare?

Probabil că aceste răspunsuri-întrebări sunt doar un desen a ceea ce această expoziţie este de fapt. Aşa cum, îndărătul fiecărui bărbat de succes există o femeie inteligentă, tot aşa, în spatele fiecărui obiect tridimensional se află un desen (2D). El este piatra de temelie a tuturor exerciţiilor plastice posibile şi garanţia de onorabilitate spirituală a oricărei isprăvi artistice în patru, cinci sau mai multe dimensiuni. În momentul în care vrei să cucereşti lumea (Lumea Nouă, precum Columb), trebuie fie să ai un strop de nebunie, fie să desenezi, pe un plani-glob, traseul călătoriei tale. Sau, când eşti Noe, şi vrei să atingi uscatul după Potop, să dai drumul unei păsări care să se aşeze, care să nu se mai întoarcă. Desenul este o formă de certitudine a artistului, sub formă de ancoră zburătoare.
(Cristina Bolborea)

Bienala Internaţională de Ceramică Cluj – CICB 2013

Prima ediţie
8 Octombrie – 3 Noiembrie 2013

Bienala Internationala de Ceramica Cluj 2013

Deschiderea unei bienale internaţionale de ceramică la Cluj reprezintă fără îndoială un eveniment artistic în premieră, cu semnificaţii culturale majore atât pentru comunitatea artistică cât şi pentru publicul iubitor de artă.

Muzeul de Artă Cluj

Muzeul de Artă Cluj

Nu putem ignora însă – o spunem în cunoştinţă de cauză – că „organul admirativ” pentru acest gen de artă este în România încă relativ puţin cultivat, motiv pentru care ne permitem să punem în evidenţă mai întâi câmpul de pertineţă semantică al artei ceramicii şi mai apoi să definim ce este şi ce strategie culturală promovează o bienală internaţională de artă ceramică.

Rafa Perez - CICB 2013

Rafa Perez – CICB 2013

Einav Barness Eliasov - CICB 2013

Einav Barness Eliasov – CICB 2013

Karin Karinson Nilsson - CICB 2013

Karin Karinson Nilsson – CICB 2013

Vom spune prin urmare, că ceramica artistică a vremii noastre evoluează sub specia unui dublu paradox; se valorifică şi se exprimă – atentă la demersul cultural planetar – în sincronie cu toate interconexiunile artistice ale prezentului dar îşi conservă în acelaşi timp „o gândire amfibie” ce o leagă printr-o îndelungă sedimentare istorică de o structură eternă a lumii.

Ting Kwok Leung - CICB 2013

Ting Kwok Leung – CICB 2013

În al doilea rând, poate opera sinteze originale conjugând alte domenii artistice, şi stiluri istorice dar îşi păstrează în acelaşi timp spaţiul său propriu de cercetare experimentală. În ultimă analiză ceramica este o artă multimilenară dar se reînnoieşte continuu, are temeiuri istorice dar axiologic este transistorică, este permeabilă la influenţe multiple dar nu îşi pierde identitatea expresivă specifică.
Să convocăm acum aceste virtuţi polifonice într-un teritoriu de confluență a performanţelor creative emergente pe diverse meridiane geografice şi vom avea imaginea globală a unei bienale internaționale –cu alte cuvinte, a unui schimb cultural planetar transferat  pentru o lună, în beneficiul iubitorilor acestei arte, la Cluj.

Cristina Bolborea - CICB 2013

Cristina Bolborea – CICB 2013

Lucia Lobonţ - CICB 2013

Lucia Lobonţ – CICB 2013

Daniela Fainiş - CICB 2013

Daniela Fainiş – CICB 2013

Să arătăm apoi care sunt beneficiile care le poartă cu sine, ca strategie culturală, un astfel de eveniment:
Atrage atenţia asupra potenţialului expresiv inepuizabil al ceramicii.
Promovează schimbul de idei explorând perspectiva culturală la zi a domeniului.
Dezvoltă o nouă conştiinţă socială a înţelegerii şi preţuirii acestui domeniu complex şi prolific al artei pe care îl constituie lumea ceramicii contemporane.

Prin diversitatea abordărilor tematice, formal-expresive, conceptuale şi tehnice acestă bienală se artă a fi un univers fascinant şi imprevizibil în care vom întâlni caligrafii delicat filigranate, mixaje alchimice secrete de materii, culori ce stau alături de volumetrii sculpturale robuste, forme spaţiale structurate algoritmic concersând cu picto-obiecte şi instalţii alcătuite din elemente multiple.

Arina Ailincăi - CICB 2013

Arina Ailincăi – CICB 2013

Dar cum sentimental artistic nu se realizează prin simpla virtute a operei, ci decurge esențial, din modul nostru de percepţie, cultură şi interpretare, organizatorii au extins textura conexiunilor receptării acestei bienale prin deschiderea în paralel a încă două expoziţii pandant – Expoziţia Ceramişti Români (la Galeria Casa Matei) precum şi Expoziţia Tineri artişti. Ceramica-Sticla (la Galeria Horeb), cea din urmă având drept strategie promovarea debutului tinerilor absolvenţi.
La aceste manifestări s-au adăugat un Performace în aer liber „White Cube #2” susţinut de doi artişti din Israel şi Simpozionul International „Ceramica şi sticla între tradiţie şi contemporaneitate” –  manifestare organizată consecvent de către Departamentul de Ceramică-Sticlă al UAD Cluj, începând cu anul 1997 – unde asistenţa a avut prilejul să descopere, prin comunicări şi prezentări de operă, a peste douăzeci artişti din străinătate procesele interne, de laborator, ale creaţiei în domeniu.
Din acest program de manifestări culturale nu a lipsit nici mărturia conservării vitalităţii şi promovării tradiţiei populare româneşti marcată prin deschiderea la aceeaşi data cu vernisajul bienalei a Târgului Olarilor, în Piaţa Unirii din Cluj.

Gavril Zmicală - CICB 2013

Gavril Zmicală – CICB 2013

Marius Georgescu - CICB 2013

Marius Georgescu – CICB 2013

Încununarea finală a acestui program s-a aflat, în viziunea organizatorilor sub semnul necesităţii unei mese rotunde cu discuţii libere, evocări de momente culturale şi profile de protagonist de prestigiu ai domeniului artelor focului din Cluj, sub genericul „Ceramica-Context Contemporan”, manifestare care avut loc la Centrul de Cultură Urbană Casino, Parcul Central.

În sfârşit, dar nu în ultimul rând, un eveniment de o asemenea anvergură organizat cu nu puţine dificultăţi morale şi materiale ar trebui probabil să sensibilizeze atenţia forurilor responsabile cultural ale cetăţii, cel puţin la nivel de protecţie a prestigiului local urmând exemplul de acum clasic, al guvernului japoniei care a adoptat o strategie naţională de stimulare şi dezvoltare a ceramicii.

Aniela Ovadiuc - CICB 2013

Aniela Ovadiuc – CICB 2013

Răzvan Chişu - CICB2013

Răzvan Chişu – CICB2013

Vlad Basarab - CICB 2013

Vlad Basarab – CICB 2013

Nu putem încheia fără să adresăm un gând plin de încurajare şi admiraţie pentru cei care au inspirat şi muncit cu abnegaţie remarcabilă la finalizarea acestui proiect, pe care ne permitem să îi menţionăm:

Arina Ailincăi – membru al Academiei Internaţionale de Ceramică, Conf.univ.dr. Marius Silviu Georgescu – Membru Fondator al Fundaţiei Ceramart, Vasi Hîrdo – Preşedintele al Asociaţiei Ceramics Now, Gavril Zmicală – Director al Liceului de Artă „Romul Ladea”, Cluj-Napoca, Călin Stegerean – Director al Muzeului de Artă Cluj-Napoca, Tiberiu Groza – Director al Centrul Judeţean pentru Conservarea şi Promovarea Culturii Tradiţionale Cluj, Lect. Univ. dr. Nicolae Procopan – Director al Departamentului Ceramică Sticlă Arte Textile al UAD Cluj.
(Prof. Univ. Dr. Cornel Ailincăi)

Articol publicat în Revista Tribuna, Cluj 2013.
Mulţumim pentru acest material domnului Conf.univ dr. Marius Silviu Georgescu.