Workshop de fotografie: Blăjeni – Ținutul florii de cireş

AfisFinalTabaraFoto - Copy

O dată cu venirea primăverii, prietenii noștri, Cosmin Stan și Florin Micu, organizează tabăra de fotografie cu drumeții, intitulată „Blăjeni – Ținutul florii de cireş”.

Comună Blăjeni este situată în partea de Nord – Est a judeţului Hunedoara. Satele, de la marginea Munţilor Bihor sunt aşezate de o parte şi de altă a cursului superior al Crişului Alb, regiunea fiind  străjuită de Muntele Strâmbă (1154 m) şi Muntele Vulcan (1263 m). Comuna Blăjeni are o frumuseţe aparte. Specificul este dat, în special, de întinderea satelor risipite şi de aşezarea caselor pe culmile dealurilor ce împânzesc zona.

h

Perioada: 22-24 aprilie 2016.
Număr de locuri disponibile: 15.
Cost: 200 lei/persoană (reprezentând cazarea, utilităţile, combustibilul pentru maşinile de teren, ghidajul şi sfaturile despre fotografie).

Modalităţi de înscriere:
Pentru înscriere se va achita suma de 100 lei, până în dată de 15 aprilie 2016, în contul bancar deschis la BCR RO21RNCB0162090831340001, pe numele Stan Cosmin Ovidiu. După achitarea sumei participanții vor trimite un mail la adresa: cosminstan.foto@gmail.com, care trebuie să conţină: nume, prenume, telefon şi localitatea de unde vin (pentru o bună organizare şi repartizare în maşini). Urcarea din Brad se face cu mașini de teren.

Cazarea se va face la Tihna Crișului. Costul meselor nu este inclus. Există acces la aragaz pentru gătit.

IMG_6873

Echipament recomandat:

  • aparat foto DSRL, bridge sau compact, trepied, declanşator, filtre graduale (nu e obligatoriu).
  • îmbrăcăminte şi încălţăminte adecvată muntelui (geacă impermeabilă, polar, căciulă, mănuşi, bocanci etc).
  • sac de dormit, izopren (obligatoriu, deoarece vom dormi într-o sură amenajată, este o șură izolată, cu parchet).
  • rucsac comod (fără trolere, genţi, plase etc).
  • frontale sau lanterne foarte utile în cazul plimbărilor după apus şi pentru peşteri.
  • acumulatori, încărcător, carduri, ochelari de soare.

Program (orientativ):
Vineri, 22 aprilie:

  • Ora 13.00 – întâlnire în Brad.
  • Cazarea, instalarea, acomodarea şi servirea mesei.
  • Fotografierea apusului.
  • Discuţii tematice despre zonă şi fotografie (la orele 22-23 stingerea).

Sâmbătă, 23 aprilie:

  • Fotografierea răsăritului.
  • Micul-dejun.
  • Ora 10.00-11.00 –  plecarea pe traseu (fotografie de peisaj, meşteri populari, un fierar, case specifice zonei și car cu boi). Seara, pe un platou de belvedere, fotografierea apusului. La întoarcere analiza fotografiilor, discuții despre procesarea imaginilor și program distractiv.

10448723_10203331381703477_948219112376713323_o

Duminică, 24 aprilie:

  • Ora 5.00 – trezirea şi pregătirea pentru răsărit (pe muntele Strâmba).
  • Micul-dejun.
  • Fotografierea satului şi a peşterii Reti.
  • Ora 13.00 – şedinţa foto în aer liber cu grupul „Ansamblul Tulnicul” în costume populare.
  • Ora 15.00 – coborârea la  Peştera Iancului şi cascade.
  • Ora 17.00 – pregătirea pentru plecare.

tytr

Pentru mai multe informaţii contactați:
Micu Florin: telefon 0734 674 795 / micu_florin2001@yahoo.com
Cosmin Stan: telefon: 0764 031 853 / cosminstan.foto@gmail.com

Detalii pe: https://www.facebook.com/events/463024790555645/

Povești de fotograf la Jos pălăria

Jos pălăria
Vernisaj: 22 octombrie 2015, ora 18.00.

Afis jos palaria av21

4 fotografi hunedoreni propun 12 peisaje panoramice dedicate fiecărei luni a anului 2016. Cafeneaua Jos pălăria şi tipografia Grafica Plus vă invită să vizionaţi rezultatul acestui exerciţiu în cadrul unui vernisaj de poveste. În cadrul expoziției sunt expuse cele 12 fotografii incluse în calendar, printate la dimensiunea de 110 x 55 cm.

Deschiderea expoziției va avea loc într-o atmosferă destinsă, la o cafea, ocazie cu care veți afla poveștile ce stau în spatele acestor imagini. Aflați o parte dintre secretele autorilor care transformă un moment, aparent banal pentru multe persoane, într-o fotografie apreciată.

Expun în salonul cafenelei dependente de cultură Jos pălăria (Deva, B-dul. Decebal, Bloc M, parter):
Grigore Roibu, Andrei Rosetti, Cosmin Ovidiu Stan, Florin Micu.

Toți participanții la vernisaj vor primi un calendar de perete cu fotografiile celor 4 autori.

Evenimentul îl găsiți și pe https://www.facebook.com/events/1671687246410738/

ÎnSEMNE fotografice – cea mai reprezentativă expoziție de fotografie a hunedorenilor

InSEMNEFotografia posedă, că și celelalte arte, o atitudine estetică, având ca materie primă lumina. Arta contemporană rămâne revelatoare de frumusețe, dar nu ca instrument ce produce plăcere, ci, mai curând, artistul realizează imagini ce dau de gândit, cercetează și pune întrebări. Fotografia oprește fluxul mișcării păstrând profunzimea care se află dincolo de ceea ce este vizbil. Ea are puterea de a reflecta emoția și trăirea, traducând în imagine ceea ce autorul vede. Momentul și felul relatării depind, însă, de felul în care realul și imaginarul se întrepătrund.InSEMNE fotografice

InSEMNE

ÎnSEMNE fotografice este o pagină din ceea ce înseamnă azi fotografia în județul Hunedoara, pentru cei care o fac și o admiră. Întâlnim pe simeza Colegiului Național „Decebal” din Deva fotografi de prestigiu, profesori și elevi, profesioniști și studenți, toți legați de pasiunea de a-și exprima trăirile prin intermediul imaginii. Vernisajul de azi, 18 septembrie 2014, a transformat sălile de expoziție în loc pentru dezbateri, schimb de idei și discuții cu vizitatorii. Participarea, fără taxă de înscriere și tema liberă au adunat un număr impresionant de participanți. 65 de fotografi au răspus invitației noastre de a se implica în acest proiect expozițional început anul trecut și de a prezenta publicului o „frântură” din munca lor. La sfârșitul vernisajului am cerut participanților câteva păreri despre acest eveniment, impresii pe care vi le prezentăm:

Adrian Stoica: Anul 2014 aduce în atenția publicului o expoziție elaborată și mult mai complexă în comparație cu cea de anul trecut. Lucrările sunt excepționale și dezvoltă teme diverse, din diferite zone ale fotografiei. Mă bucur că în județul Hunedoara există atât de mulți fotografi talentați.

InSEMNE

InSEMNEOvidiu Manoilescu: Expoziția mi se pare interesantă, frumoasă, de altfel, ca toate expozițiile pe care le-ați făcut până acum… Lăudabilă este ideea de a aduna atâția fotografi, fotografi care se pot întâlni relativ ușor într-un județ mic, dar cărora le oferiți acest cadru pentru discuții și dezbateri. Mă bucur pentru aceste întâlniri, pentru schimbul de idei și sper să reușiți în continuare să-i adunați pe toți cei intresați de fotografie în jurul Atelierului de fotografie.

InSEMNEIulian Solda: Cred că acesta este ultimul an în care se poate organiza o astfel de expoziție în acest spațiu. În ritmul acesta, cu o astfel de prezență și interes pentru evenimente fotografice, anul viitor este nevoie de un spațiu mult mai mare. Chiar și un colegiu pare să devină neîncăpător în aceste condiții…

InSEMNEAdrian Sopincean: Sunt surprins să descopăr subiecte și tehnici de fotografiere atât de diferite. Avem pe simeză o mare diversitate de trăiri transpuse în imagine. Fiecare fotograf a încercat să surprindă un colț de lume cât mai interesant posibil, folosind la maxim propriile metode de interpretare.

Marius Isfan: Expoziția impresionează prin numărul de lucrări. Este cu adevărat mare. Este o expoziție închegată ca modalitate de expunere chiar dacă participanții au abordat teme diferite. Mă bucur să descopăr interes pentru acest eveniment, atât din partea voastră cât și a celor ce au participat.

DSC_6181Andreea Neag: Din punctul meu de vedere este o expoziție reușită. Faptul că tema expoziției a fost liberă m-a bucurat. Au participat, astfel, fotografi ce abordază subiecte diferite și folosesc metode diferite de prelucrare. Multitudinea de genuri, cadre, unghiuri de fotografiere, culori mi se pare impresionantă. Această combinație formează un tot unitar reprezentativ pentru ceea ce însemnă fotografia în județul Hunedoara.

Călin Corpaciu: Îmi place expoziția, este un eveniment reușit și important, de care se va auzi negreșit. Sper că acest eveniment să fie reluat anual. Anul viitor, în comparație cu acest an, consider că mult mai mulți fotografi o să vă „bombardeze” cu fotografiile pe care le vor trimite. Poate, ar fi interesant, să faceți o expoziție tematică sau cu o preselecție. Dacă anul acesta numărul participanților s-a dublat față de anul trecut ce va fi la anul? Nu o să faceți față unui număr atât de mare de fotografii…

InSEMNEAlexandra Marcu: Este o expoziție superbă din care am avut de învățat. Eu nu mă consider un fotograf. Am multe de învățat despre tehnica de fotografiere. Lucrările din expoziție mă inspiră și mă bucur că am participat la acest eveniment alături de ceilalți.

Daniel Dobruțchi: Am asistat la o expoziție reușită și un eveniment fără precedent. Vă felicit pentru organizare și pentru munca depusă. Este admirabil că în cadrul Colegiului Național Decebal se poate întâmpla așa ceva.

InSEMNE

Alexandru Popa: Expozițiile de grup sunt evenimente în care apare schimbul de idei, în care poți vedea ce fac ceilalți. Ideea este extraordinar de bună de a aduna cât mai mulți fotografi cu cât mai multe idei. Poate, anul viitor vor fi 100 de participanți…

Mai multe fotografii de la eveniment pe https://www.facebook.com/media/set/?set=a.263341650541550.1073741848.163419813867068&type=1

Mulțumim participanților, mulțumim celor care au venit la acest eveniment.
Grigore Roibu și Andrei Rosetti

Expoziția poate fi vizitată de către public până în luna octombrie în Sala „Jean Monnet” și Sala Studio din cadrul CND.

Expoziție eveniment: ÎnSEMNE fotografice

Colegiul Național Decebal
Vernisaj: Joi, 18 septembrie 2014, ora 17.30.

InSEMNE artavizuala21Anul trecut am demarat un proiect expozițional intitulat „Sentimente ilustrate”, eveniment care a adunat pe simeză 35 de lucrări aparținând fotografilor hunedoreni. Expoziția din 2013 a fost o surpriză, prin numărul mare al celor care au răspuns invitației noastre. Anul acesta propunem publicului o nouă expoziție cu lucrări ale artiștilor fotografi hunedoreni, intitulată ÎnSEMNE fotografice. Și în acest an, un număr impresionant de fotografi au răspuns invitației noastre. La vernisajul ce va avea loc joi, 18 septembrie, vom prezenta 65 de lucrări ale tot atâtora artiști fotografi hunedoreni. Expoziția de la Colegiul Național Decebal este reprezentativă pentru agenda culturală a județului, fiind, prin numărul lucrărilor expuse, un eveniment fără precedent în Hunedoara. Vor fi prezenți în expoziție artiști consacrați, studenți, ziariști și pasionaţi ai fotografiei, evenimentul înlesnind, și de această dată, schimbul de experienţă artistică și relațiile interumane.

Expun: Adrian Cristian Sopincean, Adrian Stoica, Alexandru Popa, Andrei Bohatereț, Călin Corpaciu, Călin Jorza, Constantin Găină, Cris Katona, Daniel Dobruțchi, Adrian Darie, Cătălin Ienci, Kalman Sztrharszky, Marius Romulus Isfan, Anca-Elena Isfan, Florin Micu, Mihai Panaitescu, Nicolae Oprea, Oana Vedinaș, Ovidiu Iancău, Ovidiu Rațiu, Ovidiu Manoilescu, Petrișor Crăciunoiu, Raul Poenar, Răzvan Mihai Popa, Remus Suciu, Iulian Solda, Cosmin Ovidiu Stan, Marius Țăruși, Horia Ștefan Trânc, Horea Preja, Alexandra Marcu, Ioan Alexandru Todor, Ana-Maria Iancu, Eduard Andrica, Bone Ewald, Mihai Brânda, Călin Brașovean, Cătălin Mătăsaru, Jessica Codină, Cornel Rekibtaff, Dan Cristuț, Dan Terteci, Alex Pârva, Dorin Luca, Elena Iancău, Adriana Lazăr, Lucian Cîmpean, Mihai Bursesc, Mihai Petriu, Miruna Diomeda Chirica, Radu Muntean, Nicolae Lucian Murărescu, Andreea Neag, Nicu Jianu, Gabriel Oltean, Ovidiu Muntean, Marius Peptan, Costel Radu, Raluca Buzoianu, Sergiu Nicola, Teodora Slavu, Vladimir Brilinski, Voichița Zeller, Andrei Rosetti, Grigore Roibu.
Curatori: Andrei Rosetti și Grigore Roibu.

Datorită numărului mare de lucrări, expoziția va fi deschisă publicului atât în Sala festivă, „Jean Monnet”, cât și în Sala Studio din cadrul Colegiului Național Decebal.

Parteneri media: artavizuala21, HunedoaraMea.ro, Big Fm, Terteci.ro.

Atelierul lunii februarie

05AF editia 2Peste 30 de participanți au venit la Colegiul Național „Decebal” Deva (CND), astăzi, 27 februarie 2014, la a doua întâlnire din cadrul Atelierului de fotografie (AF). Luna februarie, o lună scurtă, de 28 de zile, cu o vacanță școlară de o săptămână în prima parte a acesteia, a făcut ca efortul organizării ediției să fie ceva mai greu. Am reușit acest lucru și vă mulțumim pentru prezența în număr mare. Interesul manifestat pentru crearea acestui grup  ne onorează și demonstrează, încă o dată, că fotografia atrage, unește și devine un mod de exprimare atât în rândul tinerilor cât și a celor experimentați.

În această ediție AF am avut 3 momente distincte. Pentru început, alături de Petrișor Crăciunoiu, am deschis expoziția de fotografie realizată în urma Taberei Șureanu, expoziție colectivă care poate fi văzută acum pe simeza Sălii „Studio” din cadrul CND.
Expun: Petrișor Crăciunoiu, Grigore Roibu, Luisa Ivan, Mihai Daniel Popa, Nicolae Lucian Murărescu, Cosmin Ovidiu Stan, Alexandru Balaj, Florin Micu.

Mai multe imagini din Tabăra Șureanu puteți vedea aici: www.facebook.com

01AF editia 2Afis webA doua parte a fost dedicată prezentării temei întâlnirii, expunere teoretică realizată de artistul plastic Grigore Roibu, intitulată „Cum se construiește o fotografie?”

02AF editia 2

03AF editia 2Am vorbit despre compoziție și principiile care stau la baza construcției unei imagini artistice. Am căutat împreună răspunsul la întrebarea: De ce unele fotografii sunt mai interesante, mai frumoase, mai atrăgătoare și care sunt modalitățile la care apelează marii fotografi pentru a le obține. Am prezentat câteva dintre principiile folosite de fotografii profesioniști pentru a se identifica cu acest mijloc de expresie. Constatăm faptul că zi de zi participăm pasiv sau activ, ca receptori, la procesul fotografic, impregnându-ne mintea cu imaginile din jur. Dintre toate „oglinzile” lumii moderne îndreptate spre noi doar o mică parte dintre miile de fotografii realizate zilnic transced particularul în universal. Pentru a obține fotografii bune este necesar să cunoaștem aceste procedee de armonizare a formelor și elementelor de limbaj plastic, metode la care apelează creatorii de imagini când transpun elemente din spațiul real în cel bidimensional, fotografic. Majoritatea celor care învață să fotografieze încearcă să stăpânească funcțiile aparatului de fotografiat, ignorând ideile și mesajul. Controlul rapid al imaginii obținute cu ajutorul aparatelor digitale a influențat compoziția, dar, cu toate acestea, nu toate elementele pot fi schimbate la postprocesare.

04AF editia 2În ultima parte am pus în discuție, dar și în practică, câteva reguli și noțiuni de compunere a imaginii folosind obiecte pentru a construi naturi statice.

Natură statică sau moartă, în engleză „still life”, este denumirea unui gen pictural, dar și fotografic distinct. Acest gen de imagine surprinde „obiecte neînsuflețite”, statice. Deși, o temă de natură statică pare simplă ca rezolvare tehnică, ea poate pune probleme atât începătorilor cât și profesioniștilor. Expresivitatea unei naturi statice derivă din compunerea obiectelor pe care le ai la dispoziție. Natura statică pare, la prima vedere, să ofere fotografului un spațiu îngust de abordare a subiectului. Am descoperit că lucrurile nu stau așa.

06AF editia 2A compune obiecte în lumina existentă sau folosind cea de studio este o modalitate de investigare vizuală ce apelează la vaste cunoștințe teoretice despre imagine și, nu în ultimul rând, la personalitatea fiecăruia dintre noi. Cu toții privim o lume plină de obiecte dar vedem acea lume diferit. Aparatul de fotografiat este o extensie a minții cu ajutorul căruia investigăm fragmente din realitate pentru a arăta celorlați ceea ce am văzut noi.

Mulțumim participanților. Vă așeptăm, cu o nouă temă, în luna martie.

Foto: Alexandru Popa