GraphicFront

Cea mai mare arhivă virtuală dedicată graficii românești

atelierul de grafică
Expoziție GF + lansare web GF
Duminică, 11 noiembrie 2012, orele 19.30

Atelierul de Grafică vă invită duminică, 11 noiembrie 2012, începând cu orele 19.30 la evenimentul GRAPHICFRONT, ce cuprinde prezentarea proiectului, lansarea noii versiuni, a noilor secțiuni ale site-ului Graphicfront.ro și vernisajul expoziției de afișe Literografii. Evenimentul va avea loc la cinematograful Dalles din incinta Universității Populare Dalles, Bd. Nicolae Bălcescu nr. 18.

Această prezentare și expoziția sunt parte a proiectului cultural Analiză și digitalizare a patrimoniului de comunicare vizuală din România. Perioada 1945-1989 – Arhivare și restituire, derulat cu sprijinul  financiar al Administrației Fondului Cultural Național.

Graphicfront este un proiect declanșat în 2009 prin descoperirea graficii românești utilitare, din perioada 1940 și până spre 1989. Observația principală a fost calitatea vizuală a materialelor realizate înainte de utlizarea computerului, spre deosebire de ce oferă grafica anilor recenți.
Câteva piese extrem de interesante vizual și complet necunoscute/pe cale de dispariție, din foste spații industriale în principal, au stat la baza mai multor ani de căutari și cercetare în diverse spații, arhive, colecții.
Proiectul a fost dezvoltat de la început pe 2 direcții principale: editorială, prin publicarea volumelor Grafica fără computer (în 2010 și respectiv 2011) și site-ul graphicfront.ro, gândit ca o arhivă online.
Faza proiectului derulata în acest an s-a concentrat pe cercetare și pe organizarea și digitalizarea materialului strâns pe de o parte, și pe dezvoltarea și optimizarea platformei online așa încât să permită o cât mai bună arhivare, dar și afisare a materialului digitalizat.
Dintre zonele de cercetare amintim: patrimoniul industrial, aparatul de propagandă, arhivele artelor scenice (teatru, operă, film), publicistică (reviste, ziare), coperta de carte (carte tehnică, beletristică), ilustrația de carte, publicitate, însemne, logo-uri.
Pe lângă partea de arhivă, în paralel, s-a lucrat și la secțiunea Media+ a site-ului, dedicată în special știrii Graphicfront care se dorește un spațiu liber de informare, comunicare şi interacţiune pe subiecte legate de grafică/design, dar şi pe subiecte conexe, de dinainte şi de după ’89.

Evenimentul de duminică explică acest work in progress desfășurat sub leitmotivul „Grafica fără computer” și cuprinde, mai pe larg:

1) O expoziție cu lucrări de grafică la care au fost invitați mai mulți graficieni și designeri profesioniști din țară, dar și din străinătate, să reinterpreteze în manieră personală o imagine, un motiv sau un detaliu preferat din imaginile cuprinse în arhiva Graphicfront ori din propria documentare a fiecăruia.
Artiștii expozanți sunt (în ordine alfabetică):
Carmen Apetrei (grafician, lector univ., Universitatea Națională de Arte, București UNArte)
Oana Bârleanu (grafician, București)
Anna Ciepiela (Atelierul de grafică, București)
Alexandra Cor (Atelierul de grafică, București)
Corina Duma (grafician, lector univ. UNArte)
Carla Duschka (asistent univ. UNArte/ Atelierul de grafică)
Jakob Gleisberg & Hendrik Möller (Studio Kollaborat, Germania)
Ovidiu Hrin (Synopsis media, Timișoara)
Matthias Hübner (designer, Possible Books/ ed. Die Gestalten, Germania)
Ciprian Isac (grafician, Atelierul de grafică, București)
Alexe Popescu (grafician, București)
Bogdan Vornicu (arhitect, grafician, București/Grenoble)

2) Lansarea graphicfront.ro În urma documentării din acest an, site-ul își dublează conținutul, se îmbogățește cu noi secțiuni și a primit deja o nouă prezentare. Site-ul nu a avut încă parte de o lansare oficială.

3) Lansarea secțiunii FILM a site-ului.

Lansările vor fi completate de o broșură ce cuprinde articole despre expoziții și evenimente importante ale anului 2012, interviuri cu graficieni și editori și va fi ilustrată cu lucrările de grafică expuse.
Electric Brother este invitatul special ce va fi responsabil pentru o atmosferă lejeră și prietenoasă întreaga seară.

Danube Connection. Story and Glory

Karsplatz, Viena
22 Iunie – 23 Iulie 2012

Articol preluat de pe GraphicFront.ro

Cu această instalaţie de artă publică, parte a proiectului de conectare transnaţională Danube Connection. Story and Glory, artiştii urmăresc conceptul de „natură”, în sensul cel mai larg. Investigația auto-referenţială a temei conduce la asumarea și reinterpretarea unui site natural deosebit, Delta Dunarii. Capturarând atmosfera densă, misterioasă și liniștită a unui peisaj aproape necunoscut, Plug to Nature încearcă să ajungă dincolo simpla relaţie estetică cu acest loc paradisiac. În spatele naratiunii puternice şi curate a Deltei Dunării este „ascunsă”, povestea fascinantă a lui Ivan Pațaichin, una dintre legendele mondiale ale Caiacului.
Privită ca perpetuă sursă de inspirație, povestea lui Ivan Pațaichin declanșează diferite niveluri de experiență spațială, temporală și de reprezentare.
Titlul instalației în aer liber dovedește accentul dat de rolul şi misiunea „naturii” pentru a crea un nou tip de experienţă umană în angajament cu urbanitatea.
În viziunea artiștilor, scopul primar a fost cel de a investiga relația dintre percepție și reprezentare, imagine de film și obiect, dintre sunet și spațiu sau autobiografie și istoria unui loc.
Luând forma unei construcții sculpturale modulare, compusă din două segmente, o dioramă muzeală și un coridor acustic, Plug into Nature, reprezintă rezultatul unei cercetări, dar și al unei relații directe cu spațiul Deltei.
Danube Connection. Story and Glory este un proiect pilot iniţiat de Institutul Cultural Român, în colaborare cu Asociaţia „Ivan Patzaichin – Mila 23”, proiect ce are drept scop schimbarea radicală a imaginii Deltei Dunării, percepută până acum ca un loc minunat, dar subdezvoltat cultural, social şi economic. Pornind de la specificul local şi valorificarea patrimoniului cultural şi uman al zonei Dunării, acest proiect arată cum întâlnirea dintre natură, artă şi sport poate încuraja reimaginarea unui spațiu.

Olah Gyarfas (Miercurea Ciuc) este considerat unul dintre cei mai importanți designeri de modă ai scenei românești. A colaborat la multe proiecte independente înainte de a fi designerul colecției Pațaichin, un brand construit pe teme recurente și concepte de eco-tehnologie. În 2007, Olah Gyarfas a primit la Viena, din partea “Unit F Büro für Mode”, premiul “Kontakt Erste Bank” pentru cel mai creativ designer din Europa Centrală și de Est. Anterior, Olah semnase câteva din colecțiile Rozalb de Mura, prezente pe podiumurile London Fashion Week. A apărut în numeroase publicații de specialitate precum Vogue sau Dazed.

Nicu Ilfoveanu (București) este un artist vizual interesat de abordări minimaliste în medii ca fotografie, film și self-publishing. Arta sa este caracterizată prin interacţiunea dintre personal şi documentar, între sublim şi banal, între ceea ce este ascuns și evident. Recent, lucrările sale au fost expuse la festivalul foto Mannheim-Ludwigshafen-Heidelberg din Germania și la PhotoEspagna (Cuenca, Spania).

Electric Brother (București) este muzician, producător și DJ. A lansat până acum două albume solo, EB (2003, La Strada Music) și On ground (2011, self-released) în care combină influențele de folk și trip-hop cu jazz-ul anilor 70 și muzica clasică contemporană. Performance-urile sale sunt centrate pe experimente acustice legate de noile trenduri din muzica electronică.

skaarchitects este un studio de arhitectură auto-gestionat, fondat la București în 2008 de Kalliopi Dimou și Sorin Tstudor. Axat pe designul participativ și cercetarea habitatului urban, studioul dezvoltă proiecte și intervenții publice concentrate pe explorarea diverselor tipuri de identitate spațială prin structuri de design inovativ, sustenabil și flexibil.

Teodor Frolu (București) este arhitect in domeniul industriei creative. Este fondatorul “The Ark” un laborator de industrie creativă din București, și unul dintre inițiatorii proictului Transcentral Urban Bucharest (TUB), proiect ce promovează o nouă viziune urbană a Bucureștiului ce se dorește a fi aplicată de municipalitate. Împreună cu Ivan Pațaichin, Teodor Frolu a inițiat proiectul rawmania, o mișcare ce dorește să reînvie eco-turismul, designul local, dar și să rafineze și să distileze meșteșugurile tradiționale locale.

Alina Șerban este istoric de artă și curator. Este co-director al centrului de Introspecție Vizuală București (www.pplus4.ro). A fost curatorul expoziției The Seductiveness of the Interval la The Renaissance Society de la The University of Chicago și al Pavilionului României la cea de-a 53-a expoziție internațională a Bienalei de la Veneția (2009). Este implicată in varii proiecte de cercetare și participă la prezentări teoretice și lecturi la diverse conferințe internaționale.

PLUG INTO NATURE
Public Art Installation Karsplatz, Viena
În cadrul proiectului transnațional Danube Connection. Story and Glory, inițiat de Institutul Cultural Român

Artiști: Olah Gyarfas, Sorin Istudor & Kalliope Dimou, Electric Brother, Nicu Ilfoveanu
Curatori: Teodor Frolu & Alina Şerban

Organizatori: Institutul Cultural Român și Asociația „Ivan Patzaichin – Mila 23”.
Un proiect transnațional sub patronajul Ministry of Foreign and International Affairs Austria, Hungary, Slovakia.
Parteneri: karlsplatz.org, ASKÖ Wien, Ruderverein STAW, Center for Cultural Information of the City of Bratislava, Bratislava Townhall, Canoing Association Slovakia, Sports Center Cunovo, Hungarian Federation of Caiac-Canoe (Magyar Kajak-Kenu Szövetség), Hotel Le Meridien Budapest, Lágymányosi Öböl.
(Matei Ştefan)
SURSA: graphicfront.ro