Atelierul de fotografie / aprilie

Ediția a IV-a
Colegiul Național „Decebal” Deva

AF IV-av21Marți, 29 aprilie 2014, începând cu ora 17:00, vă invităm la Colegiul Național „Decebal” Deva, în Sala Studio (situată în vecinătatea Paraclisului Sfântul Stelian), la cea de-a patra întâlnire Atelierul de Fotografie (AF).

Tema întâlnirii din cadrul AF/aprilie este „Eseul și serialitatea fotografică”. Prezentarea este realizată de Daniel-Ștefan Bocșe.

05Dani Bocse web

Daniel-Ștefan Bocșe a absolvit Liceul de Artă „Sigismund Toduță” din Deva și, în prezent, este student al Departamentului de Fotografie-Video-Procesarea Computerizată a Imaginii din cadrul Universității de Artă și Design Cluj. El este pasionat și lucrează în „zona” fotografiei documentare, eseu și serialitate a imaginii de tip document. Deși se află la început de carieră artistică, Daniel a organizat diverse activitați culturale, a participat la proiecte artistice naționale și internaționale, având două expoziții personale de fotografie, la Fabrica de Pensule din Cluj și Colegiul Național „Decebal” Deva și a fost invitat în cadrul unor expoziții de grup, atât în țară cât și în străinătate.

Termenul „documentar” definește, de cele mai multe ori, înregistrarea unor aspecte ale societății în care ne aflăm. Cele mai bogate surse de informații sunt ziarele și revistele. Într-un reportaj, de exemplu, fotograful îmbină prezentarea cu imaginația pentru a transforma imaginea în document cu valoare informativă și educativă. Fotografiile au rolul de a atrage privitorul și de a-l face să își dorescă să cunoască mai multe despre subiectul prezentat. Scopul final al celor mai multe serii fotografice este de a fi publicate. Daniel Ștefan-Bocșe, prin intermediul temei din cadrul AF, „Eseul și serialitatea fotografică”, prezintă tehnicile specifice eseului sau sucesiunii fotografice, a modalităților prin care putem găsi un subiect sau planifica un proiect ce se potrivește serialității. Tot în cadrul acestei întâlniri, Daniel Ștefan-Bocșe face o mică introducere în estetica fotografiei și a modalităților prin care fotograful se poate „juca” cu imaginea în vederea exprimării unor concepte artistice concrete.

De fiecare dată avem și surprize în cadrul întâlnirilor noastre AF. În această ediție vom vernisa, în prezența autorului, expoziția de fotografie intitulată „Fragmentări”, realizată de Adrian Coşarcă.

11Adrian Cosarca web

Adrian Coşarcă este student în anul al II-lea al Universității de Artă și Design din Cluj la Departamentul de Fotografie-Video-Procesarea Computerizată a Imaginii. Metoda lui de lucru este una inedită, care nu se înscrie din tiparul convențional al fotografiei, ci al procesării imaginii din momentul captării acesteia. Adrian Coşarcă apelează la o modalitate secvențială de a vedea și înregistra lumea, prin fragmentare și restructurare a suprafeței, folosind colajul fotografic pentru o reconstituire personală a realității. Adrian Coşarcă este la prima expoziție personală, dar a expus alături de colegii săi în expoziții de grup la Alba, Cluj, București și Nida, Lituania. Evenimentul expozițional se alătură acțiunilor artavizuală21 și AF de a aduce în fața publicului nume ale unor tineri ce se remarcă prin autenticitatea muncii lor. Mai multe, însă, puteți află chiar de la Adrian Coşarcă care va fi prezent la vernisajul expoziției și pe parcursul celei de-a patra întâlnire AF.

09Adrian Cosarca av21

Atelierul de fotografie este deschis celor pasionați de imagine, artă, fotografie și tuturor celor care simt necesitatea de a se exprima, implicându-se activ în crearea producțiilor artistice contemporane, nu doar ca simpli spectatori. Intrarea este liberă. Vă rugăm să folosiți  intrarea de pe strada Andrei Șaguna.
Evenimentul îl găsiți pe https://www.facebook.com/events/459236117539612/

Sentimente ilustrate la Colegiul Naţional Decebal

Noul an şcolar a debutat la Colegiului Naţional „Decebal” din Deva cu deschiderea a trei expoziţii, două dintre ele de fotografie şi una de pictură. Prima este intitulată „Sentimente ilustrate. Fotografi hunedoreni” şi reuneşte 35 de fotografi hunedoreni, cea de-a doua „Creaţii tăcute/Natură Statică” aparţine lui Grigore Roibu, iar cea de pictură poartă titlul „Rădăcini” şi este semnată de Dan Cîrjoi.

01 CND expo AV21

În faţa unui public numeros, care a umplut până la refuz Sala festivă „Jean Monnet”, fotografii hunedoreni au prezentat fiecare un crâmpei al creaţiei lor. Expoziţia, intitulată „Sentimente ilustrate. Fotografi hunedoreni” a plecat de la propunerea domnului director Florin Ilieş de a organiza, la începutul anului şcolar, o expoziţie de grup. Ideea a plăcut şi mulţi fotografi au răspuns pozitiv iniţiativei celor doi curatori Grigore Roibu şi Andrei Rosetti de a participa. Fără a avea pretenţia că această expoziţie a reunit toţi fotografii hunedoreni, datorită timpului foarte scurt în care a fost organizată, ea rămâne, prin numărul participanţior, una reprezentativă în agenda culturală a judeţului Hunedoara. Evenimentul de la CND este un prim pas în a forma un grup care înlesneşte schimbul cultural şi de experienţă artistică între artişti fotografi consacraţi, studenţi şi pasionaţi de fotografie.

09 CND expo AV21 02 CND expo AV2103 CND expo AV21

Dorinţa organizatorilor este de a permanentiza acest eveniment şi de a aduna în jurul lui tot mai mulţi fotografi hunedoreni inclusiv cei care nu au fost prezenţi în această primă ediţie.

07 CND expo AV2110 CND expo AV21

Cea de-a doua expoziţie de fotografie, intitulată „Creaţii tăcute/Natură statică”, aflată în Sala Nouă a Paraclisului „Sfântul Cuvios Stelian” din cadrul CND aparţine artistului plastic Grigore Roibu. Expoziţia cuprinde o serie de naturi statice, ca gen plastic, care, pe de o parte este „încoresetat” în legile riguroase ale compoziţiei şi, pe de ală parte, se află la limita experimentului realizat cu ajutorul grupului de obiecte folosit ca temă de lucru şi a „jocului” de lumină şi umbră care dezvăluie forma obiectelor.

08 CND expo AV2105 CND expo AV21

Pictorul Dan Cârjoi expune pe simeza Galeriei Paraclisului „Sfântul Stelian” expoziţia intitulată „Rădăcini”. El abordează o pictură a simbolurilor, a unui univers poetic care stă sub semnul fanteziei, ancorată în folclor şi oscilând între revelaţia religioasă şi cea fantastică.

La sfârşitul evenimentului i-am rugat pe câţiva dintre participanţi să ne spună impresiile lor despre acest eveniment pe care noi l-am numit  generic Expoziţii de toamnă.

Ovidiu Manoilescu: Foarte bună ideea de a aduna atât de mulţi fotografi într-o expoziţie de grup.

Iulian Solda: Expoziţia de grup a fotografilor hunedoreni mi se pare o idee foarte bună şi acţiunea este una de apreciat. Pot caracteriza expoziţia „Sentimente ilustrate. Fotografi hunedoreni” ca fiind una plină de diversitate, dar o diversitate ce se leagă foarte bine în jurul ideii de expoziţie de grup.

06 CND expo AV21

Ioana Rosetti: Mie mi-a plăcut extrem de mult expoziţia de Natură statică şi, trebuie să recunosc, nu cunoşteam înclinaţia ta, Grigore Roibu, pentru acest gen plastic, o natură statică extrem de picturală.

Adrian Sopincean: Deşi expoziţia nu a avut o temă impusă, intrând în expoziţie descoperi imagini extreme de bine realizate şi reuşite. Temele abordate, cum ar fi, de exemplu, portretele, naturile statice, peisajele, scenele de stradă se completează şi acest spaţiu le pune în valoare. Sala a fost plină şi acest lucru confirmă faptul  că fotografia are o scurtătură spre inima omului, în sensul că transmite semenilor sentimente cu uşurinţă în comparaţie cu o carte sau un film. Iniţiativa de a realiza o expoziţie de grup care să prezinte fotografi hunedoreni este foarte bună şi sper ca astfel de manifestări să devină periodice. Cu ocazia acestor evenimente avem ocazia de a ne cunoaşte între noi şi de a împărtăşi celorlaţi din experienţa noastră.

04 CND expo AV21

Marius Romulus Isfan: A fost o întâlnire cu fotografia, imagini realizate de amatori, dar şi profesionişti, oameni pasionaţi cu care am putut sta la discuţii. A fost foarte multă lume şi este extrem de important că ne-am întâlnit cu toţi aceşti oameni având idei şi idealuri diferite, dar şi dragoste pentru fotografie.

Adrian Stoica: În primul rând mă bucur că am participat la această manifesare şi expoziţie. Mă bucur că pot fi alături de aceşti fotografi, că am văzut atâtea lucrări, imagini ce aparţin unor oameni care fac fotografie din pasiune. Am avut ocazia să văd aici, în aceste expoziţii, lucrările altora şi să cunosc alţi fotografi din judeţul Hunedoara. Din punctul meu de vedere lucrările sunt bine alese, bine printate şi bine puse în valoare. Această idee trebuie să meargă înainte…

Foto: Alex Pârva şi Alexandru Popa
Citiţi şi articolul de pe Hunedoara mea.ro, partener media a evenimentului, aici.

Expoziţii de toamnă

Colegiul Naţional „Decebal” Deva

Noul an şcolar debutează, la Colegiului Naţional „Decebal” din Deva, printr-o amplă activitate cultural-artistică. Pe data de 16 septembrie 2013, începând cu ora 17:30, în sălile de expoziţie din această unitate de învăţământ au loc două expoziţii de fotografie şi una de pictură ce îşi propun să ne desprindă, chiar şi pentru câteva clipe, din iureşul activităţilor cotidiene, introducându-ne într-un univers aparte, cel al imaginii.

Sentimente ilustrate Fotografi hunedoreni -afis-artavizuala21

„Sentimente ilustrate. Fotografi hunedoreni” prezintă pe simeza Sălii festive „Jean Monnet” a Colegiului Naţional „Decebal” o expoziţie de grup care înlesneşte schimbul cultural şi de experienţă artistică între artişti fotografi consacraţi, studenţi la arte în principalele centre universitare din ţară şi pasionaţi ai fotografiei, hunedoreni stabiliţi în ţară şi străinătate, toţi având un singur lucru în comun: dragostea de a transmite un mesaj prin intermediul imaginii fotografice. Fotografia a arătat că nu este altceva decât o modalitate de a ne înfrumuseţa viaţa, de a cunoaşte culturi sau popoare, de a vedea locuri de rară frumuseţe. Fotografia presupune conectarea la lumea reală din faţa aparatului de fotografiat şi transpunerea ei într-o imagine unică. Cei 35 de fotografi hunedoreni, atât profesionişti, cât şi amatori, demonstrează, cu ochii larg deschişi şi fără prejudecăţi, că pot aborda teme dintre cele mai diverse, cum ar fi, de exemplu, portrete, peisaje, fotografii jurnalistice, de peşteră sau conceptuale. Lansăm tuturor iubitorilor de artă invitaţia călduroasă de a trece pragul expoziţiei, pentru că ea reprezintă o importantă sărbătoare a artei fotografice hunedorene. Prin numărul celor prezenţi, cu siguranţă acest eveniment este unul de anvergură în agenda culturală a judeţului Hunedoara. Evenimentul de la Colegiul Naţional „Decebal” aduce în faţa publicului activitatea celui mai mare număr de fotografi hunedoreni reuniţi într-o expoziţie.

Expun: Tatiana Bitir, Daniel-Ştefan Bocşe, Ewald Bone, Vladimir Brilinski, Petrişor Crăciunoiu, Daniel Dobruţchi, Ana-Maria Iancu, Anca Elena Isfan, Marius Romulus Isfan, Nicu Jianu, Kalman Sztrharszky, Cris Katona, Ovidiu Manoilescu, Traian Manu, Lucian Mara, Mihai Mărginean, Cătălin Mătăsaru, Nicolae Lucian Murărescu, Sergiu Nicola, Nicolae Oprea, Mihai Panaitescu, Alex Pârva, Alexandru Popa, Horea Preja, Ovidiu Raţiu, Grigore Roibu, Andrei Rosetti, Teodora Slavu, Iulian Solda, Adrian Sopincean, Cosmin Ovidiu Stan, Adrian Stoica, Remus Suciu, Ioan Todor, Oana-Elena Vedinaş
Curatori: Grigore Roibu şi Andrei Rosetti

Grigore Roibu -Natura statica- artavizuala21

Cea de-a doua expoziţie de fotografie, intitulată „Creaţii tăcute”, se află în Sala „Sfântul Cuvios Stelian” din cadrul Colegiului Naţional „Decebal” şi aparţine artistului plastic Grigore Roibu. Aceasta cuprinde o serie de naturi statice, un gen plastic care oscilează între sine şi subiect, imaginea fiind manifestarea fizică a unei interfeţe dintre spirit şi lumea aflată la limita experimentului realizat cu ajutorul grupului de obiecte ce este folosit ca temă de lucru. Cu toate acestea, chiar dacă într-o imagine nu este prezentă figura umană, elementul uman formează baza oricărei orientări a genurilor plastice. Naturile moarte emană o anume simplitate prin lumină, o sobrietate a obiectelor neînsufleţite care este atipică individului din postmodernism. Natura statică este un gen plastic care, prin intermediul picturii, este anterior imaginii fotografice cu cel puţin trei veacuri. Legile compoziţiei, în cazul naturilor moarte, sunt cele care îngrădesc imaginea, fiind extrem de importante, dar libertatea de a aranja obiecte în faţa camerei foto înseamnă, pe de altă parte, o deplină libertate a compoziţiei. Să lăsăm, însă, fotografiile să vorbească în locul nostru.

Dan Carjoi-Radacini-afis -artavizuala21

Pictorul Dan Cârjoi aduce pe simeza Galeriei Paraclisului „Sfântul Stelian” expoziţia intitulată „Rădăcini”. El abordează o pictură a simbolurilor, a unui univers poetic care stă sub semnul fanteziei. Dan Cârjoi rămâne devotat unei viziuni nostalgice, ancorată în folclor, creând personaje care ignoră legile gravitaţiei, oscilând între revelaţia religioasă şi cea fantastică.