Grupul NOIMA după vernisajul expozițiilor de la Brașov

foc (1)FOC
Librăria Cărtureşti Braşov
4 decembrie 2014 – 4 ianuarie 2015

Din interior (5)DIN INTERIOR
Spaţiul expoziţional al Ordinului Arhitecţilor Braşov
4 decembrie 2014 – 18 decembrie 2014

Grupul Noima – a fost întemeiat în 2003, de pictorii Sorin Scurtulescu, Andrei Rosetti, Ciprian Bodea, Dan Gherman, Sorin Neamțu și Sorin Oncu. Noima a debutat expozițional în 2004 la Cafeneaua Literara Joys din Arad în componenţa amintită. În același an la Galleria 28 din Timișoara are loc prima expoziţie sub titulatura NOIMA.
Actualmente activează în Gruparea Noima, Sorin Scurtulescu, Andrei Rosetti, Ciprian Bodea, Dan Gherman, Cosmin Frunteș.

foc (5)

Sorin Scurtulescu – Timişoara

Noima a însemnat o perioadă de căutări postuniversitare, apoi un efort documentar – ciclul Adnotărilor. Ce se întamplă acum?

După 10 ani de la prima expoziţie a grupări NOIMA avem câteva concluzii. Avem o strategie individuală şi de grup. Azi apar sintezele în lucrările noastre personale. Aceste rezultate se leagă bine şi în expoziţiile pe care le realizăm împreună. Credem că am depăşit impasul firesc al găsirii propriului drum fără a forţa, fără excese ideologice sau artificii. Timpul şi viaţa te ajută să devi autentic şi te învaţă cum să exprimi propriile trăiri şi experienţe. Folosim şi şlefuim cu fiecare experienţă filtrul unicităţii. Irepetabilitatea.

Acum se întâmplă pasul trei, poate cel mai important pas al nostru. Fiindcă acum suntem pregătiţi să ieşim în lume cu maturitate, vigoare şi curaj. Avem o bază bine clădită pe care vom putea să construim ceva durabil fără bruiajul complexelor şi cu hotărâre. Vrem să clădim o lucrare rezistentă prin autenticitate şi claritate la „intemperii” de natură conceptuală sau formală.

Din interior (4)

Unde vezi gruparea Noima în 5-10 ani. Care sunt năzuinţele tale cu privire la acest grup?

Dacă ne ţinem de treabă într-un mod profesionist putem ajunge foarte departe, mai departe decât, puteau să-şi imagineze alte grupuri de pictori români care au activat la noi în ţară înainte de anii ’90. Fiindcă astăzi deschiderea este alta.

Năzuinţele sunt normale, îmi doresc să expunem în spaţii private, sau chiar administrate de stat, însă de cea mai înaltă calitate. Acest lucru necesită un efort pe care acum, la 35 de ani, credem că putem să îl facem. Acum este timpul nostru! Acum trebuie să profităm de un orizont de aşteptare îndrăzneţ şi de deschiderea societăţii. Suntem motivaţi de faptul că tot ce am clădit până acum a fost înspre mai bine, mai calitativ, mai pozitiv şi nu invers. Nimeni nu ne poate opri să visăm dar şi să acţionăm ca atare. Îmi doresc ca majoritatea viitoarelor expoziţii şi acţiuni NOIMA să aibă loc în Europa, America şi de ce nu, în ascendenta piaţă artistică Asiatică. Obsesia New York-ului cu galeriile sale care expun adesea artă europeană de calitate mă urmăreşte şi pe mine, nu ascund acest lucru. Eu îndrăznesc să visez. Îmi revin în minte galeriile londoneze de pe Bond sau Cork Street. De ce să nu întrezărim o mare expozitie NOIMA la Tate Modern peste 15 ani. Cine ne opreşte?

Din interior (1)

Care sunt avantajele şi dezavantajele pe care le presupune activarea într-o grupare?

Grupul este o platformă de lansare mai eficientă şi uneori mai credibilă. Grupul te motivează la lucru şi atunci cănd poate nu ai motivaţie personală. Unde sunt mulţi puterea creşte, economic, conceptual dar şi ca dezbatere constructivă continuă. Desigur, datorită faptului că grupul este perceput ca o singură entitate şi nu poţi avea un control total asupra comportamentului sau situaţilor create de toţi membri lui într-un anumit context pot apărea şi neajunsuri. Se poate întâmpla ca unul din cei cinci să devieze, să nu reziste ritmului sau unui aşa numit standard al grupării. Să nu mai producă rezultate de calitate… Acest aspect poate afecta imaginea şi puterea întregului grup. De obicei aceste aspecte se corectează de la sine sau tranşând lucrurile. Altfel grupul se autodistruge.

Din interior (17)

Cosmin Frunteş – Braşov

Cosmin Frunteş, ai decis de curând sa te alături grupării Noima…

Da, am decis să raspund afirmativ invitaţiei membrilor grupului de a participa alături de ei la acest proiect mare numit Noima.

Ce te apropie de ei?

Cred că avem trăiri şi aşteptări similare, sunt lucruri care vin din interior, sfere de interes comun. Nu e nimic exaltat sau nefiresc, dimpotrivă, năzuim spre o profundă căutare şi ascultare pe de-o parte. Ne dorim cu toţii seriozitate si profesionalism, pe de altă parte.

Cum vezi această implicare a ta într-un proiect de grup?

Diversitate şi unitate. Un demers colectiv bine făcut înseamnă putere mai mare… sper să fiu un mortor cât mai puternic pentru Noima. Avem proiecte bune care au nevoie de forţă, de cai putere!

pregatiri (2)

Ciprian Bodea – Timişoara

Ciprian Bodea, cum a fost experienţa de la Braşov?

Cele două expoziţii ale grupării Noima, „Focul” şi „Din interior”, organizate în acest sfârşit de săptămână la Braşov au fost în primul rând un bun prilej de a reconecta grupul la proiecte concrete. După o perioadă de promovare a unui proiect documentar (Adnotări – lecţii de pictură, volum apărut la Editura ICR) reîncepem să ne bucurăm de lucrul împreună, de noi expuneri colective în noua formulă NOIMA.

Spaţiile de la Librăria Cărtureşti Braşov şi de la Poarta Ecaterinei (Spaţiul expoziţional al Ordinului Arhitecţilor Braşov) care găzduiesc în următoarele săptămâni lucrările noastre, s­au dovedit generoase, poate chiar motivante, provocatoare într-un fel. Mă refer aici la arhitectura turnului Porţii Ecaterinei unde a fost necesară o „altfel” de compunere a expoziţiei care să dialogheze cu specificul acestui loc ce aminteşte de trecutul oraşului Braşov. Multe nişe, tencuiala, piatra şi lemnul de acolo ne-au speriat iniţial. La Cărtureşti am trăit o experienţă oarecum similară. De astă dată, provocarea a fost aceea de a găsi o relaţie potrivită cu rafturile de carte astfel încât poveştile noastre despre foc să stea onorabil lângă atâtea şi atâtea alte poveşti.Experienţa noastră a fost aşadar una intensă, cei prezenţi la vernisaje fiind deschişi spre un dialog cu noi. Am discutat direct despre trăirile noastre în faţa pânzei, subiectele lucrărilor, sau chiar despre limbajul specific picturii şi tehnologia pe care o folosim… Publicul a avut acces nemijlocit la „secretele” de atelier, cum spun unele clişee cu privire la breasla noastră.

foc (7)Aţi avut acolo două proiecte. Unul cu trimitere precisă la un subiect generos, dar restrictiv – focul. Pentru al doilea proiect aţi ales un titlu ceva mai vag. Poţi descrie puţin cele două demersuri?

În urma reuniunii de la Şirnea, din luna octombrie ne­-am propus să materializăm într-o expoziţie sau mai multe, această reîntâlnire şi regrupare a grupării NOIMA. La Şirnea am asistat, fără să ne propunem acest lucru, la sărbătoarea Focului lui Sumedru, o manifestare cu probabile origini precreştine ce marchează trecerea de la toamnă la iarnă precum şi purificarea holdelor. Am ieşit seara, împreună cu colegii din gruparea Noima şi am pictat această manifestare plina de semnificaţie încă pentru oamenii locului. A fost o experienţă nouă pentru mine. A picta noaptea, chiar având surse artificiale de lumină, nu îmi permite să am acelaşi control asupra imaginii cum îl am pe lumina naturală. Am simţit că trebuie să fiu mult mai concentrat şi să dau frâu liber gestului, să nu zăbovesc prea mult cu ochii pe lucrare ci mai mult pe subiect, pentru a încerca surpinderea esenţei subiectului: focul purificator. Am hotărât aşadar ca tema următoarei expoziţii să fie chiar focul lui Sumedru, pentru că acest lucru s­-a legat firesc cu întâlnirea noastră. Au existat în laboratorul nostru lucrări realizate la faţa locului şi decantări venite din atelier. A fost interesant de urmărit ce cadre alege să dezvolte fiecare dintre noi din multitudinea de instantanee făcute la faţa locului, care au constituit ulterior puncte de plecare în abordarea temei. Rezolvările fiecăruia mi se par promiţătoare şi deschise la eventuale reluări ale subiectului.

„Din interior”, cea de­a doua expoziţie, e o continuare firească a temei focului, în care ne­-am propus să expunem preocupări recente din atelierele fiecăruia. Expoziţia „Din interior” cuprinde atât lucrări în ulei cât şi schiţe, desene, pictură­-obiect, premise pentru eventuale proiecte viitoare personale.
Dacă ar fi să trag o concluzie pornind de la cele doua experienţe, consider că acestea au fost benefice şi ne motivează să mergem mai departe în proiectele noastre de grup sau individuale.

 Din interior (13)

Dan Gherman – Houston

Cum se vede această nouă etapă din activitatea Noima de peste ocean?

Aceasta etapa a grupării Noima o văd ca pe o continuitate a cea ce am început în urma cu 10 ani la Şiria. O creştere organică în care fiecarui artist al grupării începe a i se remarca tuşa personală tot mai mult, chiar în sânul unui demers colectiv. Un jurnal în dialog. Încerc să proiectez peste realitatea grupării NOIMA un gând al lui Pablo Picasso: „Pictura este doar un alt fel de a ţine un jurnal”.

Din interior (16)

 Vei reusi să simţi pulsul proiectelor Noima de acolo?

Chiar dacă ne despart mii de kilometri rămân conectat la pulsul proiectelor grupului Noima. Discut în permanenţă cu ceilalţi colegi. În toţi aceşti ani intre noi s-a format o legătura stransă, am împărtăşit nu doar proiecte, ci şi trăiri, simţiri, cum se întâmplă mereu prietenilor de nădejde …

Cum vezi colaborarea, cu colegii tăi pe viitor?

Pe viitor colaborarea mea cu grupul Noima sper că va fi una mai aprinsă din punct de vedere al proiectelor, şi poate, de ce nu, să ne adunăm cu toţi în USA pentru o expoziţie NOIMA. Dar până atunci e nevoie de cât mai multă, şi mai cu seamă cât mai bună, pictură. Ceea ce nu e puţin şi nici usor… Fiindcă Pictura este simplă când nu ştii cum se face, dar foarte dificilă atunci când ştii. Degas ne-a spus asta cu ceva vreme în urmă.

Din interior (15)

Andrei Rosetti – Deva

De ce NOIMA? 

Numele nostru a apărut din joacă. Pornisem deja într-un demers comun. Căutam cuvinte care ne-ar putea unii. Au fost mai multe gânduri atunci. Foarte frecvent ne răspuneam unii altora. Cuvântul acesta nu are nici o noimă… Noi asta căutam. Un sens comun, un sens pentru a merge mai departe, un orizont de sens. Avem uneori bucuria să trăim senzaţia descoperirii unor lucruri prin imagine. Poate fi şi o iluzie, e drept. Uneori ne simţim parte la o mică descoperire de sens lucrând strat după strat pictura, dialogând în preajma picturii, bucurându-ne de proiectul colegului, de reuşita sa. Ajutându-l altă dată să se edifice sau să fie exigent cu ce face.

Ce vă propuneţi? Cum vezi activitatea viitoare a grupării?

Noima a ars nişte etape. Clarificări după ucenicie, documentarea pedagogiei Flondor, pe care am încercat să o asimilăm. Acum eu văd Noima deschisă spre mai multe posibile căi.
M-aş bucura să constat, spre exemplu, că această incintă a devenit la un moment dat fertilă cercetării şi chiar învăţământului liberal în arte. Proiectele comune, dialogurile noastre pot avea şi o altă finalitate decât cea obişnuită – expoziţia. Rămâne şi această cale, însă o şcoală liberă de pictură ar putea fi un cadru pentru continuarea dezvoltării noastre, pentru a împărtăşi altora ce am învăţat şi ce descoperim mereu, pentru a publica astfel de lucruri…

Din interior (2)

Curajul cu care am rămas legaţi de plein-air cred că trebuie păstrat. Scurtulescu pictând suprafeţe ample noaptea pe străzile Romei, experienţele lui Frunteş pe dealurile de sub Piatra Craiului iată premise simple pentru autenticitate. La rândul meu, am încercat în tot ce fac să mă raportez la ce văd, uneori pictând în natură (de câteva ori sub 0 grade sau în ploaie la malul Dunării) alteori doar observând sau fotografiind. Turner se lega de catarge în furtună. Ştiu că poate suna comercial pentru unii, demodat pentru alţii. Expoţiţia FOC nu ar fi fost realizată poate, fără acea decizie comună şi spontană de a ieşi cu pânzele între oamenii adunaţi în jurul focului aprins de Sfântul Dimitrie.

O altă cale posibilă, avem deja discuţii în acest sens cu patenerii noştri, ar fi aceea a unor rezidenţe Noima în oraşele Europei. Locuri în care vrem să punem alături sesiuni de pictură urbană, dialogul cu artiştii, curatorii şi galeriile de artă contemporană ale locului şi întâlnirea cu repere importante ale istoriei picturii aflate în muzee, în monumentele europene şamd. Discutăm acum de o posibilă descindere a Noimei în Viena, pentru a testa acest concept.

pregatiri (1)

Iată câteva direcţii posibile care se pot adăuga expoziţiilor pe care continuăm să ni le propunem pentru viitor. Sfârşitul iernii şi primăvara sper să ne găsească în galeriile din Timişoara şi Bucureşti. S-au spus şi s-au scris câteva lucruri generoase despre noi. Poate şi datorită conciziei îmi revine în minte gândul lui Marius Lazurca referitor la gruparea noastră: „Aplombul de a fi ai timpului nostru nu le inhibă graţia de a depăşi trendul, modele, dictatura ultimului strigăt. Au priceput aşadar că – înainte de orice – tradiţia e un trecut care refuză să treacă”. Îmi doresc să ajungem, dacă nu am făcut-o deja, la acest bun raport cu timpul despre care amintea în 2007 domnul Lazurca. (artavizuala21)

Mai multe imagini pe https://www.facebook.com/media/set/?set=a.291125934429788.1073741864.163419813867068&type=1

Gruparea NOIMA expune la Brașov

Grupul NOIMA
Joi, 4 decembrie 2014 un dublu vernisaj:

Noima ss net

FOC / FIRE

ORA 18:00 / Librăria Cărtureşti Braşov
4 decembrie 2014 – 4 ianuarie 2015

Adresa: Piaţa Sfatului, nr 20, (Mureşenilor spre Schei)
Contact: Tel. / Fax: 0368.40.90.15, e-mail: librarie.brasov@carturesti.net
Program: Luni – Sâmbătă: 10:00 – 21:00, Duminică: 10:00 – 19:00.

NOIMADIN INTERIOR / INSIDE OUT

ORA 19:30 / Spaţiul expoziţional al Ordinului Arhitecţilor Braşov
4 decembrie 2014 – 18 decembrie 2014
Poarta Ecaterinei, Șirul Beethoven nr.1​
Lucrările expuse sunt realizate de către gruparea NOIMA: Andrei Rosetti, Sorin Scurtulescu, Ciprian Bodea, Dan Gherman,Cosmin Frunteş.

NOIMA 2În noaptea din 25 spre 26 octombrie 2014, de Sfântul Dumitru, pictorii din Gruparea Noima, aflaţi în satul Şirnea pentru a schiţa agenda proiectelor comune viitoare, au ieşit spontan în preajma Focului lui Sumedru, pe dealuri, la o sesiune de pictură nocturnă în aer liber. Scânteia focului dedicat Sfântului Dumitru a fost purtată apoi în atelierele fiecăruia din membrii grupării, de la Timişoara la Braşov, din Deva în Houston. A rezultat o serie de studii, mare parte din acestea prezente în expoziţia FOC propusă publicului braşovean. DIN INTERIOR, cea de-a doua expoziţie a grupării, aduce în atenţie preocupările de atelier ale grupării fondate în 2003 în Transilvania.

Despre NOIMA:
Grupul Noima – a fost întemeiat în 2003, de pictorii Sorin Scurtulescu, Andrei Rosetti, Ciprian Bodea, Dan Gherman, Sorin Neamțu și Sorin Oncu. Noima a debutat expozițional în 2004 la Cafeneaua Literara Joys din Arad în componenţa amintită. În același an la Galleria 28 din Timișoara are loc prima expoziţie sub titulatura NOIMA
Actualmente activează în Gruparea Noima, Sorin Scurtulescu, Andrei Rosetti, Ciprian Bodea, Dan Gherman, Cosmin Frunteș.

Expoziţii ale Grupului NOIMA:
2014 Adnotări 3, Academia de Studii Economice București.
2013 Adnotări 2, Galeria 28, Timisoara.
2013 Adnotări 2, Galeria Mansarda, Facultatea de Arte Timișoara.
2012 Adnotări 1, Galeria Anticariat Curtea Veche, București.
2009 De la Formă la Concept, Muzeul de Artă Cluj-Napoca.
2008 Cei 5 pictori sunt prietenii mei, Galeria Helios, Timișoara.
2008 Foamea de pictură, grupările: Noima, FărăNume, Prolog; Galeria Helios, Timișoara.
2007 NOIMA Muzeul Orașului Lipova.
2007 NOIMA Galeria Veche UAP, Cluj-Napoca.
2007 NOIMA la Centrul Cultural German Timișoara.
2005 NOIMA la Galeria Forma, Deva.
2005 NOIMA la HVB Bank, Arad.
2004 NOIMA la Muzeul de Artă Arad.
2004 NOIMA la Galeria 28 & Anastasia, Timișoara.
2004 Prima expoziție NOIMA, la Cafeneaua Literara Joys, Arad.

Adnotări III

Academia de Științe Economice București

Adnotari III net (42)

„Când am pus împreună pe pereți prima variantă a expoziției (Curtea Veche, București, decembrie 2012, n.n.), am observat că toți se înțelegeau din mers, nu aveau nevoie de explicații. Peste diferențele proprii unor naturi de artiști distincte, anunțîndu-se originale, simțeai că acționează o complicitate fericită, se verifică prielnic o relație plină de grație, proprie Timișoarei. (…)
Se constată astăzi o regretabilă suficiență la oameni tineri ce se pun la curent, la modul epidermic, cu experiențe contemporane dar fără să treacă prin complexa confruntare pe care o presupun ele. Dimpotrivă, indicația pe care Flondor a pus-o în titlu, Adnotări, este mult prea modestă pentru ceea ce se încearcă aici. Te poate duce gândul la o aserțiune a lui Tristan Tzara, când făcea aluzie la o epocă unde creaţia, pagina ei plină, e înlocuită cu note de subsol. Dar nu se citește aici nici o tentaţie spre o literatură de gradul doi sau trei. Aici dimpotrivă, ghicești o urgenţă gravă, a comuniunii, nu a simplei comunicări care instituie o cu totul altă relație”. (Dan Hăulică)

Adnotari III net (2) Adnotari III net (5) Adnotari III net (7) Adnotari III net (13) Adnotari III net (23)

„Ceea ce doresc cu deosebire să subliniez este că în această carte nu e vorba despre mine, ci în special e vorba despre actul pedagogic și cel al picturii. Este o întâlnire plină de farmec şi de fascinaţie, întâlnirea dintre profesor şi elevi-studenți. S-a mai spus, am mai spus-o şi eu de multe ori, nu se ştie cine de la cine învaţă”. (Constantin Flondor)

Fragmente din Secvențe de la Simpozionul Adnotări II / 5 martie 2013,
Facultatea de Arte și Design, Universitatea de Vest din Timișoara

Adnotari III net (36) DSC09221

În ultimii ani am investit alături de colegii din Noima, de invitaţii noştri şi de Constantin Flondor, resurse pentru a vesti apariţia volumului Adnotări – lecţii de pictură. Au fost 4 expoziţii şi un colocviu care s-au născut din acest proiect editorial care merge pe principiul alăturării unor repere din formarea noastră cu ceea ce am ajuns să exprimăm în lucrări recente. (Andrei Rosetti)

Adnotări III– Pictură

Academia de Științe Economice București
Pictură – Desen – Fotografie
martie – aprilie 2014

Afis-comunicatAcademia de Științe Economice din București (București, Piața Romană 6, Tel.+40213191900, www.ase.ro) organizează  joi, 27 martie 2014, de la ora 18.00 în Sala Cecilia Cuţescu Storck (clădirea Angelescu, et. 1) expoziția: Adnotări III– Pictură.

Grupul Noima și invitați săi: Constantin Flondor, Liliana Mercioiu Popa, Ieromonah Pantelimon Șușnea, Robert Koteles, Sorin Scurtulescu, Andrei Rosetti, Dan Gherman, Sorin Neamțu.
Cuvânt de deschidere Ileana Pintilie.

Adnotări

Proiectul Adnotări, finalizat în 2011 printr-un impresionant volum, adună laolaltă un grup de tineri discipoli în jurul maestrului lor, Constantin Flondor. De fapt este un proiect deschis, reluat periodic în diverse forme – expoziţii, dialoguri, întâlniri profesionale şi camaradereşti între pictorul Flondor şi Dan Gherman, Robert Köteles, Liliana Mercioiu Popa, Sorin Neamţu, Părintele Pantelimon, Andrei Rosetti, Sorin Scurtulescu. Dialogurile dintre ei, pe teme majore ale creaţiei, începute în anii studenţiei şi continuate şi în prezent, mărturisesc despre o anume disponibilitate spirituală şi intelectuală, ca şi despre o anume solidaritate de generaţie.

În cursul acestor întâlniri, discuţii sau dezbateri publice, temele propuse vin dinspre „lecţiile de pictură” din timpul studenţiei, dar se transformă curând în problematici legate de reprezentare, de figuraţie sau de abstracţie, de căutările intelectuale din spatele actului de a picta, de dilemele şi de bucuria atingerii unei certitudini, greu cucerite.

Această pedagogie subtilă – căci începe cu un act de autoformare, de construire proprie – este transmisă de Constantin Flondor prin propriul lui model artistic şi pare într-un fel moştenirea unui spirit de cercetare din perioada grupul Sigma. Dezbaterea, argumentul şi contraargumentul făceau parte din metoda de lucru a artiştilor grupului timişorean, pe atunci profesori la Liceul de Artă din oraş. Flondor a experimentat cu succes o relaţie cu totul specială între maestru şi discipoli, o relaţie durabilă în care profesorul se apropie fără orgoliu de tânărul discipol, ridicat astfel în postura unui egal, tratat ca un partener de dialog. Invitaţia deschisă discipolilor de a-l urma în meandrele cercetărilor vizuale a primit un răspuns pozitiv din partea celor mai sensibili şi aflaţi pe aceeaşi „lungime de undă”.

Expoziţia Adnotări, ce urmează să se deschidă în 27 martie la Academia de Studii Economice din Bucuresti, în Sala Cecilia Cuţescu Storck (clădirea Angelescu, et. 1), reuneşte astfel creaţiile recente ale artiştilor amintiţi, într-o apropiere şi totuşi o diversitate stilistică, aducând la lumină tonul comun, dar şi descoperirile proprii, variaţiile tematice şi conceptuale. Acest eveniment are meritul, în opinia mea, de a aduce în faţa publicului o generaţie de talente, bine conturate şi articulate, orientate mai mult spre aspectele intelectuale ale creaţiei şi mai puţin spre modele trecătoare sau spre aspectele comerciale, atât de pronunţate astăzi în pictura românească contemporană. (Ileana Pintilie)

Adnotări – lecţii de pictură

Expoziţie, colocviu, lansare de carte

Mansarda Facultăţii de Arte Timişoara
(Str. Oituz, Nr. 4, Timişoara)

Expoziţia de pictură
25.02 – 10.03.2013

afis_lansare_timisoara

Colocviul din Mansarda Facultăţii de Arte Timişoara va avea loc marţi, 5 martie  2013, începând cu ora 18.00.
Adnotări – Lecţii de pictură. Constantin Flondor şi Gruparea „Noima” – Ciprian Bodea, Dan Gherman, Sorin Neamţu, Andrei Rosetti, Sorin Scurtulescu, Robert Koteles, Liliana Popa Mercioiu, Ierom. Pantelimon Şuşnea.

Invitat şi moderator:
Dan HĂULICĂ, Preşedinte onorific al Asociației Internaționale a Criticilor de Artă,

Invitați şi participanți
Coriolan BABEȚI – eseist, istoric şi critic de artă (intervenție prin internet de la New York)
Vică Tilă ADORIAN – artist plastic, decanul Facultății de Arte şi Design Timişoara
Şerban FOARȚĂ – scriitor
Robert ŞERBAN – scriitor
Ileana PINTILIE –critic de artă
Mircea OLIV – critic de artă
Ioan VULTUR – eseist şi scriitor
Sorina JECZA – Fundația Interart Triade
Dacian ANDONI – artist plastic
Andreea PALADE – FLONDOR – artist plastic
Şi studenții Emanuel Gliga, Ionuț Văcăreanu şi Nicolae Velicov

1Adnotari-lectii de pictura6Adnotari-lectii de pictura 10Adnotari-lectii de pictura15Adnotari-lectii de pictura14Adnotari-lectii de pictura