Curs de inițiere în arta secolului XX

În perioada 11 mai – 8 iunie, Institutul Artmark de Management al Artei invită pasionații de artă să descopere enigmele celei mai semnificative manifestări culturale ale secolului XX – modernismul. Timp de 5 săptămâni, în fiecare zi de luni, între 18:00 și 20:00, publicul va afla cum se privește și cum se trăiește arta modernă, parcurgând cronologic principalele etape din istoria acesteia, dobândind totodată instrumentele necesare pentru a interpreta avizat arta contemporană.

Pablo Picasso – Les Demoiselles d’Avignon

Cursul se concentrează pe cele mai importante mișcări artistice din Europa Occidentală și America de Nord, dar integrează și mișcările artistice paralele din România. De la primii pași ai modernismului, la tradiționalismul postbelic, la expresionismul abstract și până la minimalism și artă conceptuală sau pop art, cursul realizează un peisaj al artei ultimului secol în Univers, oferindu-vă reperele necesare pentru a înțelege arta zilelor noastre.

Cursul este susținut de istoricul de artă și curatorul Cristina Bogdan, lector de Istoria și Teoria Artei la London College of Communication și la University for the Creative Arts Farnham, redactor online al Revistei Arta și colaborator cu articole de specialitate pentru Notes on Metamodernism. Cristina a curatoriat expoziții independente în București, Paris, Londra și Viena și dezvoltă din 2014 ODD, un spațiu independent de artă în București.

Marcel Iancu – Arhitectul

Taxa pentru participarea la sesiunea de cursuri Ce este arta modernă? este de 200 euro.

Absolvenţii cursurilor vor primi un atestat de participare. Mai multe informații despre înscrierea la curs și repartizarea temelor în funcție de zi, pot fi consultate la http://www.alegearta.ro.

Pe urmele artiștilor la Balcic și Caliacra

Institutul Artmark de Management al Artei organizează în weekendul 26 – 27 iulieo nouă sesiune de cursuri sub forma unei escapade artistice la Marea Neagră. Farmecul și pitorescul peisajelor îndeamnă pasionații de artă să se aventureze pentru două zile pe meleagurile Balcicului, Caliacrei și fostului Tomis pentru a descoperi pe viu una dintre cele mai cunoscute colonii artistice de la mare, dar și secretele managementului artei.

Cecilia Cutescu Stork – Terasă la Balcic

Astfel, pornind pe urmele artiștilor români importanți sub îndrumarea Doinei Păuleanu, directorul Muzeului de Artă Constanța și expert în Colonia de la Balcic, și a criticului de artă Pavel Șușară, cursanții vor descoperi Coasta de Argint din aceleași perspective care altădată îi cucereau pe Regina Maria și întreaga pleiadă de artiști români importanți. Prima zi de cursuri, sâmbătă, 26 iulie, va începe cu o introducere în piața de artă și se va continua cu o excursie către Capul Caliacra și Balcic, unde se va vizita și Tenha Juvah – Palatul Reginei Maria. Astfel, iubitorii de artă se vor întoarce în istorie, în perioada de apogeu a Balcicului, ca să-și imagineze cum artiștii, înarmați cu şevaletul, cu pânzele, cu uleiurile sau pasteluri, intrau cu îndrăzneală în inima Balcicului și a Mării Negre să surprindă magia Orientului.

Samuel Mutzner – Pe terasa la Balcic

Cea de-a doua zi de cursuri se va desfășura la Muzeul de Artă Constanța, a doua instituție de acest gen din România, după Muzeul de Artă din București. Programul celei de-a doua zile de cursuri, pe lângă ghidajul din cadrul Muzeului de Artă, unde cursanții vor face o incursiune deosebită în lumile lui Nicolae Grigorescu, Ștefan Luchian, Theodor Aman, Nicolae Tonitza, Theodor Pallady, Gheorghe Petrașcu, Ioan Andreescu, Dimitrie Paciurea, Gheorghe Anghel, Oscar Han, Ion Jalea, vor asista și la o serie de dezbateri din culisele pieței de artă. Programul cursurilor, deși este unul complex, prin interactivitea și actualitatea abordării temelor, facilitează accesul iubitorilor de artă la aspectede nișă ce guvernează piața de artă din România: elemente esențiale de istoria artei, produse culturale românești, valoarea financiară a operei de artă, factorii care influenţează cota artistului pe piața internă și internațională, modalităţi de valorificare şi valorizare a artei în societatea contemporană și multe altele.

Jean Cheller – Geamie la Balcic

Evenimentul face parte din obiectivele InstitutuluiArtmark de Management al Arteicare susțin la nivel național pasiunea pentru arta românească și interesul crescut al publicului pentru acest gen de programe educaţionale.

Absolvenţii cursurilor primesc un Atestat de participare. Programul complet pentru 2014, lectorii invitați, precum și detalii privitoare la înscrieri pot fi consultate pe site-ul IMA, www.alegearta.ro.

SAFO 2012

Muzeul Ţăranului Român

Salonul de Fotografie Bucureşti
21-24 iunie 2012

Salonul de fotografie SAFO a ajuns la cea de-a treia ediţie. Cu aceasta ocazie vă invităm la deschiderea oficială, care are loc joi, 21 iunie, la ora 18.00, la Muzeul Ţăranului Român în sala Oaspeţi.

Experiență, acțiune, cunoaștere, interactivitate, distracție! – sub acest slogan se desfăşoară, în perioada 21-24 iunie, cea de-a treia ediţie a Salonului de Fotografie SAFO.
Salonul de fotografie organizează în spațiul dedicat, Agora foto, 16 evenimente din cele mai diverse arii ale fotografiei, precum expoziţii, concursuri, ateliere, dar şi discuţii cu unii dintre cei mai cunoscuţi fotografi români sau persoane din industria imaginii. Cu un format atrăgător şi prin varietatea lor, evenimentele SAFO se adresează atât fotografilor profesionişti, cât şi amatorilor sau pasionaţilor de fotografie oferind multiple posibilități de a descoperi și experimenta universul imaginii.
Salonul cuprinde anul acesta, pe lângă galeria SAFO, alte două expoziţii semnate de Mihaela Marin şi Andreea Vintze.

Înainte de deschiderea oficială, Salonul va găzdui două evenimente: lansarea cărţii lui Bill Jay, „Confesiuni fotografice”, noua carte din seria „Diafragma9” editată de Voicu Bojan şi seminarul „Jocul numit fotografie” susţinut de Rareş Chiriţă.

Ziua de vineri pregăteşte iubitorilor de fotografie mai multe evenimente speciale printre care se numără workshopul de nuntă susţinut de Radu Grozescu, o sesiune foto gratuită de nuntă, dar şi o discuţie pe tema fotografiei de stradă la care vă invită fotografii Vlad Eftenie şi Şerban Mestecăneanu sau un seminar în cadrul căruia se va discuta despre povestea fotografiei de stradă.
Cei de la Kodex vă invită să invăţaţi totul despre printare, înrămare şi expunere, iar managerul firmei AME design, Marcel Eremia, a pregătit un seminar despre imaginea digitală de la camera foto la print. Atât vineri cât și sâmbătă, între orele 10.00 si 18.00, Ionuț Staicu prezintă echipamentele de studio Bowens la standul Fotohobby.

Cea de-a treia zi a salonului se deschide cu seminarul cunoscutului fotograf de fashion Dan Samoilă ce are ca temă fotografia de beauty & fashion. Acesta va prezenta, în cadrul workshopului, creațiile Kristinei Dragomir.
Şi ziua de sâmbătă oferă două cursuri practice, primul susţinut de Kodex, iar cel de-al doilea fiind dedicat celor care doresc să-şi aprofundeze cunoştiinţele despre mediile de print şi benzile de fixare pentru domeniul fotografic.
Evenimentul cultural al acestei zilei este întâlnirea de la salon dedicată fotografiei de teatru. Mihaela Marin, regizorul Dragoş Galoţiu şi invitaţii lor propun o dezbatere despre valenţele fotografiei de teatru, încercând să răspundă la mai multe întrebări precum
cine practică fotografia de teatru, care sunt semnificaţiile acesteia, ce înseamnă să fotografiezi o operă teatrală, este aceasta o mărturie a unui eveniment sau o expresie artistică care dezvăluie un alt univers creator.

Ultima zi a salonului începe cu un eveniment dedicat fotografiei de nuntă, urmat apoi de un altul in care cunoscutul critic de artă Pavel Şuşară, Mircea Roman, singurul sculptor român laureat al premiului de la Osaka şi artistul vizual Nicu Ilfoveanu încearcă să stabilească dacă există puncte complementare între fotografie şi sculptură.

Nici dansul nu este dat uitării în cadrul acestei ediţii a SAFO. Coregrafa Irina Roncea, căreia i se alături mai mulţi dansatori neprofesioniţi, va încerca să construiască prin mişcare, o poveste fără cuvinte. Întâlnirea cu şcoala de poetică fotografică „Francisc Mraz” vă invită la un curs despre dinamică, plasticitate şi expresivitate ce devin motoroale unei fotografii cu valenţe estetice bune.
Salonul de fotografie SAFO 2012 se încheie cu un concert de jazz susţinut de Cvartetul de muzică de cameră Mood.

Vedeţi agenda evenimentelor aici.
Toate evenimentele de la Salonul de fotografie SAFO sunt gratuite. Tot ceea ce trebuie să faceţi pentru a participa este să vă înscrieţi accesând site-ul salonului http://www.salonfoto.ro sau intrând pe pagina de facebook a SAFO http://www.facebook.com/salonfoto.

Luna fotografiei la Cluj

În perioada 19 mai – 16 iunie 2012, oraşul Cluj-Napoca este gazda a peste 100 de expoziții foto pe teme dintre cele mai variate. În cadrul atelierelor Academiei Photo Romania participanţii se vor instrui în arta fotografică și vor putea lua parte la concursuri, evenimente culturale și târguri specializate de aparatură foto-video (Târgul Vintage și Târgul Imagine).

Clădirea cazinoului din Parcul Central, recent deschisă, propune publicului o expoziție special construită pentru a celebra Clujul. Evenimentul este realizat la inițiativa Primăriei Cluj-Napoca și face parte din manifestarea Photo Romania Festival. Expoziția aduce iubitorilor de frumos o paralelă peste ani între „Clujul Vechi și Clujul de Astăzi”. Cele 15 fotografii incluse în expoziție includ imagini din colecția de fotografii vechi a lui Ştefan Socaciu, fotoreporter clujean, alături de imagini ale altor artiști fotografi locali ce surprind atmosfera citadină contemporană.

Colecția lui Ştefan Socaciu cuprinde peste 5.000 de imagini cu Clujul Vechi ce descriu manifestări publice, evenimente istorice, vizite oficiale, defilări ale armate în timpul celui de-Al Doilea Război Mondial, dar prezintă şi reclame, portrete, personaje istorice, peisaje, nunţi, botezuri.
Lucrările cu „Clujul Nou, Orașul de Astăzi”, aduc, pe lângă abordarea artistică specifică fiecărui artist participant, o expunere impresionantă. Tablourile ajung la dimensiuni de 143X103 cm, dând Clădirii Cazinoului dimensiunea de Galerie de Artă. Expoziția este deschisă publicului până pe data de 1 iunie.

O altă expoziţie inedită, organizată de comunitatefoto.ro, realizată în cadrul Festivalului Photo România, are loc la Iulius Mall Cluj. Expoziţia „Best of CF”, deschisă publicului până pe 15 iunie 2012, este un omagiu adus tuturor celor peste 3300 de fotografi membri CF. Puteţi admira 26 dintre cele mai reuşite şi apreciate fotografii care, privite în ansamblu, redau şi transmit publicului atmosfera din comunitatea online CF.

În perioada 1-17 iunie, în Uptown Art Caffe din Cluj, sunteţi invitaţi la expoziţia „Nud – Miraj şi Artă!”, tot în cadrul Festivalului Photo Romania.

În cadrul expoziţiei aveţi ocazia să studiaţi fotografia nud, admirând 25 de creaţii care vă pun imaginaţia la încercare! Autorii au surprins în fotografie diferite ipostaze care ilustrează frumuseţea corpului uman. Artista Anca Cernoschi mărturisea: „Nu mă interesează neapărat un model cu un trup perfect şi o faţă frumoasă, ci persoanele care au cu adevărat ceva de transmis.” Prin fotografiile expuse, cei 22 de autori au dorit sa transmită sentimente puternice privitorilor.
Fotografi: Alin Ciortea, Andra Oancea, Andreea Chiru, Andreea Fedor, Andrei Lapuste, Ciocan Claudia, Claudiu Paizan, Cristian Iancu, Dan Butuc, David Forester, Dragoş Asaftei, George Pruteanu, Ionuţ Sinescu, Marius Iancu, Mia Nazarie, Mihaela Dinca, Mihai Semenescu, Mircea Marinescu, Oana Robu, Paul Ioan Moş, Stelian Moldovan şi UWE Photography.
Mai multe detalii pe www.comunitatefoto.ro

Lansarea proiectului de e-Educaţie

Muzeul Naţional al Ţăranului Român

Miercuri, 2 noiembrie 2011, la Muzeul Naţional al Ţăranului Român s-a lansat proiectul „Implementare soluţii de e-Educaţie în cadrul Muzeului Naţional al Ţăranului Român” co-finanţat prin Fondul European de Dezvoltare Regională.

Proiectul se implementează pe o durată de 24 de luni (26 septembrie 2011 – 25 septembrie 2013).
Obiectivul proiectului constă în dezvoltarea unui portal de e-Learning astfel încât să se faciliteze accesul public la educaţia muzeală oferită de Muzeul Naţional al Ţăranului Român (cursuri / ateliere de creativitate şi prezentarea obiectelor de patrimoniu în relaţie cu tematica atelierelor).
Proiectul urmăreşte crearea şi utilizarea unui portal de e-Learning în cadrul Muzeului Naţional al Ţăranului Român în vederea creşterii gradului de difuzare a programelor educaţionale oferite de muzeu şi a optimizării cunoştinţelor cu privire la obiectele de patrimoniu naţional. Portalul dezvoltat va permite accesul la cursuri de ceramică, ţesături, lemn, de dansuri şi muzici tradiţionale, efectuate cu ajutorul tehnologiei informaţiei şi a comunicaţiilor.
Valoarea totală a proiectului este de 4.202.271,75 lei, din care asistenţa financiară nerambursabilă este de 3.360.723, 80 lei. Director de program: dr. Mihai Gheorghiu, director general adjunct al MNŢR.

Obiectivele specifice vizate prin proiect sunt:

1. Acoperirea nevoilor de informare şi educare a persoanelor interesate de educaţia muzeală.
2. Creşterea gradului de accesibilitate la resursele culturale (obiecte de patrimoniu şi cursuri tematice) prin dezvoltarea unui portal interactiv ca platformă unică şi unitară de acces.
3. Creşterea performanţelor de învăţare prin tehnicile e-Learning şi materialele interactive de instruire.
4. Eficientizarea procesului educaţional, prin oferirea unei educaţii muzeale complementare.
5. Crearea unei arhive digitale ca suport pentru dezvoltarea cursurilor astfel încât utilizatorii să aibă acces la obiectele de patrimoniu naţional.
6. Creşterea impactului cursurilor oferite de instituţiile de educaţie formală prin susţinerea educaţiei online oferită de muzeu, conform misiunii sale de a valorifica patrimoniul cultural prin expoziţii, publicaţii şi alte forme de comunicare şi învăţare.
7. Obiecte de patrimoniu vor fi scanate, fotografiate şi vor intra într-o arhivă digitală complexă.

Meşteşuguri precum ţesutul, olăritul, lucrul cu lemnul îşi vor dezvălui din secrete, într-o manieră ludică. Copiii, dar şi adulţii interesaţi de aceste domenii, vor putea accesa cursurile on-line şi învăţa, pas cu pas, despre cum se ţese un covor, cum se arde un obiect de ceramică, care este diferenţa dintre fluier şi caval şi câte şi mai câte. Iar o parte din arhiva de imagine va veni în sprijinul fiecărui învăţăcel, pentru ca obiectele de patrimoniu naţional să-şi găsească locul, virtual, şi în casele noastre.

Muzeul Naţional al Ţăranului Român deţine o colecţie impresionantă de obiecte de patrimoniu (peste 90.000), dar spaţiul fizic limitat nu permite punerea în circuitul cultural al acestor obiecte. Mai mult, în cursul anului 2012 clădirea în care Muzeul îşi desfăşoară activitatea va intra în reparaţii capitale, diminuând astfel accesul elevilor la obiectele de patrimoniu şi informaţiile complementare programei şcolare.
În acest moment, Muzeul Naţional al Ţăranului Român oferă prin colecţiile expuse şi ateliere de creativitate desfăşurate servicii specializate de educaţie muzeală, însă din cauza resurselor limitate, numărul persoanelor care au acces la aceste servicii este foarte mic. Dezvoltarea platformei de e-Learning facilitează accesul a unui număr mare de elevi la educaţia muzeală oferită de muzeu, depăşind barierele existente legate de spaţiul fizic, resursele umane care să desfăşoare cursuri simultan cu mai multe grupuri de elevi, dificultatea expunerii unor obiecte de patrimoniu în desfăşurarea lecţiilor.

Prin proiect, o parte a colecţiei Muzeului va fi digitalizată în vederea susţinerii cursurilor şi a atelierelor virtuale astfel încât elevii şi alte persoane interesate de educaţia continuă să poate avea acces la informaţii privind obiectele de patrimoniu (provenienţă, modalităţi de realizare, metode de identificare, caracteristici cultural-istorice ale obiectelor), dar să înveţe în acelaşi timp să realizeze astfel de obiecte (din ceramică, lemn, ţesături). Astfel, participarea limitată a elevilor la atelierele de creativitate (dezvoltate săptămânal, cu maxim 10 elevi) va fi înlocuită prin dezvoltarea platformei cu o participare lărgită. Un aspect inovator ţine de faptul că în mediul virtual, Muzeul va putea oferi cursuri care au ca atribut principal manualitatea, interacţiunea cu obiectul, dezvoltarea creativităţii, păstrând astfel interacţiunea şi originalitatea educaţiei muzeale.
Mai mult decât atât, prin cursurile desfăşurate în cadrul proiectului se va realiza la cel mai înalt nivel tehnologic, cu ajutorul tehnologiei TIC, o îmbunătăţire atât a cunoştinţelor privind patrimoniul, cât şi o educaţie transdisciplinară.
Muzeul Naţional al Ţăranului Român
Şos. Kiseleff, 3, Bucureşti
info@muzeultaranuluiroman.ro; www.muzeultaranuluiroman.ro