Aurel Nedel – Acuarelă și desen

Teatrul de Artă Deva
13 – 27 decembrie 2016
Vernisaj: 13 decembrie 2016, ora 17.00.

aurel-nedel

Colegiul Național „Decebal” Deva în parteneriat cu Teatrul de Artă Deva organizează expoziția eveniment: In Memoriam Aurel Nedel – absolvent al Colegiului National Decebal din Deva, promoția 1950.

Aurel Nedel s-a născut în 19 ianuarie 1930 într-o familie de țărani din Vaidei (jud. Hunedoara). În perioada 1946-1950 urmează Liceul „Decebal” din Deva şi absolvă în anul 1956 Institutul de Arte Plastice „Nicolae Grigorescu” din Bucureşti. Devine membru al Uniunii Artiştilor Plastici, în 1958. Pentru scurtă vreme, functionează ca asistent universitar la institutul de artă la care s-a format sub îndrumarea pictorilor Rudolf Schweitzer Cumpăna şi Alexandru Ciucurencu.

Pe parcursul prodigioasei sale cariere, artistul a participat la numeroase şi diverse expozitii de grup, organizate în tară sau pe diferite meridiane ale globului: Berlin, Praga, Bratislava, Minsk, Moscova, Paris, Tel Aviv, Helsinki, Varşovia, Titograd, Freiburg, Szczecin, Ulan Bator, Pekin, Phenian, Philadelphia, Venetia, Tunis,Cairo, Bamberg, Lisabona, Ankara, Istanbul, Sofia ş.a.

Despre creația artistică a maestrului Aurel Nedel s-a scris – de-a lungul timpului – mult, s-a scris bine şi de bine. Pe drept cuvânt acesta este considerat „un pictor clasic-modern sau modern-clasic”.
„Rădăcinile sale artistice trebuiesc căutate în filonul liric al artei româneşti moderne şi contemporane: Nicolae Grigorescu, Ştefan Luchian, Alexandru Ciucurencu […]. În acest sens pledează şi supremul omagiu adus de artist maestrului său Ciucurencu, omagiu exprimat în repetate rânduri. Nu trebuie scăpate din vedere nici temeinicele cunoştinte dobândite de pictor asupra artei europene, în speță a celei plămădite în Franța. Fără îndoială, artistul apreciază opera lui Van Gogh, Picasso, Braque sau Matisse”. (Cornel Tatai Balta – Din viața și opera pictorului Aurel Nedel).

După ce s-a pensionat, s-a retras din capitală în satul natal Vaidei, unde şi-a amenajat un atelier chiar în curtea casei părinteşti.

Arta românească și universală a rămas fără un pilon al construcției sale. La Vaidei chiar când a împlinit 84 de ani, înconjurat de oameni dragi, a plecat în lumea drepților. Președinte de Onoare și membru fondator al Uniunii Artiștilor Plastici, maestrul Aurel Nedel va rămâne în inimile noastre pentru totdeauna.

Despre fotografia conceptuală și comercială cu Floriana Barbu

Atelierul de fotografie / Ediția a XXIV-a / 2016
Colegiul Național Decebal Deva /  Joi, 24 noiembrie 2016 / ora 17:30

floriana-barbu-atelierul-de-fotografie

Joi, 24 noiembrie 2016, începând cu ora 17:30, vă invităm la Colegiul Național „Decebal” Deva, în Laboratorul Multimedia (Sala 25 – aflată deasupra Sălii Festive „Jean Monnet”), la cea de-a XXIV-a întâlnire AF, ultima ediție din acest an. Invitata noastră este Floriana Barbu.

Tema: Fotografia conceptuală și comercială
Coordonator: Floriana Barbu

floppy-portret

Floriana Barbu a terminat politehnica la Timișoara, secția elecro-energetică, dar nu a lucrat nici măcar o ora ca inginer. A lucrat multă vreme ca graphic designer în media, unde a făcut grafică animată cu soft-uri 3D. De 15-16 ani face fotografie, dar nu orice fel de fotografie, ci una comercială, conceptuală și de stock. În prezent lucreză pentru Getty images și Istock.

cub-de-miere-mic

În această ediție AF, Floriana Barbu ne va vorbi despre legătura dintre fotografia de stock, cea conceptuală și cea comercială. Mulți ne dorim ca fotografiile noastre să ne aducă un venit pentru a ne putea dezvolta pasiunea. Vom vedea cum putem face o cariera dintr-o pasiune, fără a intra în contact direct cu clienții.

cameleon-mic

Fotografiile care ne înconjoară, imaginile pe care le vedem zi de zi, la supermarketuri sau pe panourile stradale, toate fac parte din categoria fotografiilor comerciale. Soluțiile de promovare de astăzi se bazează pe fotografia profesionistă capabilă să transmită un mesaj dincolo de cuvinte. Fotografia comercială trebuie să ajute în vânzare. Ea trebuie să redea imaginea unui produs destinat vânzării. Cu ajutorul fotografiilor comerciale afacerile beneficiază de promovare. Fotografia de stock este una dintre multele modalități prin care putem face bani. Dar, cum poți câștiga bani din vânzarea fotografiilor tale pe site-urile de stock? Aceasta este una dintre întrebările legate de fotografia comercială și conceptuală la care invitata noastră, Floriana Barbu, va încerca să ne răspundă.

iron-man

Site-urile de stock sunt, de obicei, cea mai simplă metodă prin care un fotograf amator poate câștiga bani de pe urma fotografiilor pe care le face. Deși acest lucru pare simplu, la prima vedere, pentru a putea vinde fotografii pe site-urile de stock imaginile trebuie să îndeplinească niște condiții. Despre aparatura necesară, modalitățile de postproducție, calitatea și subiecte care se cumpăra vom discuta în cea de a XXIV-a ediție AF. Vă așteptăm, așadar, pentru a învăța câteva trucuri și a primi sfaturi și idei despre fotografiile pe care poți, și cum poți, apoi, să le vinzi.

Atelierul de fotografie este deschis tuturor celor pasionați de imagine, artă și fotografie. Intrarea este liberă!
Evenimentul îl găsiți pe facebook: https://www.facebook.com/events/161876040948359/

Atelier de fotografie pentru începători cu Sebastian Vasiu

Atelierul de fotografie / Ediția a XXIII-a / 2016
Colegiul Național „Decebal” Deva /Sâmbătă 29 octombrie 2016

sebastian-vasiu-af-23

Sâmbătă 29 octombrie 2016, începând cu ora 17:30, vă invităm la Colegiul Național „Decebal” Deva, în Sala Studio, la cea de a XXIII-a întâlnire AF. Invitatul nostru este fotograful Sebastian Vasiu. El se va adresa începătorilor și fotografilor de nivel mediu, abordând atât latura tehnică, cât și artistică prin prezentarea unor noțiuni despre compoziție și atmosferă prin studiu de caz.

Tema: Ochiul fotografului – Noţiuni de compoziţie şi atmosferă
Coordonator: Sebastian Vasiu

sebastian-vasiu-af

Arhitect de profesie, Ionuț Sebastian Vasiu este născut în anul 1977, în Orăștie. El face fotografie din perioada facultăţii absolvite la Timișoara, începând, bineînţeles, cu fotografia de arhitectură şi urbanism. De câţiva ani locuiește în București și s-a specializat în fotografia de peisaj și călătorie sau cea documentară, de fotojurnalism. Este cunoscut în mediul fotografic și social media cu pseudonimul Sebastiaen.

sebastian-vasiuA fost premiat la mai multe saloane sau concursuri interne sau internaţionale de fotografie şi a expus lucrări în cadrul Photo Romania Festival şi Bucharest Photo Week, plus în cadrul altor expoziţii independente, individuale sau colective. Împreună cu Cătălin Mos a iniţiat comunitatea și revista online Fotografia Românească. De asemenea, este membru în echipa editorială a celui mai cunoscut site de fotografie artistică 1x.com și colaborator al publicaţiei Palia Expres din Orăștie. Este membru în Asociația Artiștilor Fotografi din România (AAFR) și în Photographic Society of America (PSA).

Sebastian Vasiu - Fundătura Ponorului

Sebastian Vasiu – Fundătura Ponorului

Nu întâmplător am numit acest Atelier de fotografie „Ochiul fotografului”, făcând trimitere la cunoscuta carte a lui Michael Freeman. Atelierul de fotografie rămâne componenta educaţională a acţiunilor noastre. În această ediţie ne vom adresa începătorilor, tuturor celor ce doresc să ni se alăture în acest demers de iniţiere în domeniul artei fotografice, dar nu posedă cunoştinţe solide despre compoziţia imaginii, lumină şi utilizarea aparatului de fotografiat. „O fotografie este interpretarea personală a unui eveniment sau a unei scene, este expresia unei poveşti. Prin urmare, baza unei fotografii bune este compoziţia, sau felul în care tu -fotograful- pui laolaltă tot ce încerci să comunici şi să creezi ca un tot unitar”, spune Michael Freeman.

Sebastian Vasiu - Ieud

Sebastian Vasiu – Ieud

După câteva ediţii AF, care s-au adresat fotografilor avansaţi, în acestă ediţie ne întoarcem la principiile care stau la baza realizării unei fotografii bune. Vom aprofunda noţiuni despre distanţa focală, profunzimea de câmp, expunere, balansul de alb sau spaţiu şi lumină. Sebastian Vasiu va prezeta informaţii utile celor ce se află la început drum în arta fotografică şi va oferi sugestii plecând de la experienţa pe care o are ca autoritate profesională ce colaborează cu prestigioase publicaţii de profil.

sebastian-vasiu-si-sorin-onisorIonuț Sebastian Vasiu este un „hoinar”, ce călătoreşte prin ţară alături de cunoscutul fotograf Sorin Onişor. În cadrul acestei întâlniri vom vernisa, în Sala „Paraclisul Sfântul Stelian” din cadrul CND, prima expoziţie personală la Deva, a lui Sebastiaen.

Noţiunile teoretice vor fi însoţite de exersarea practică. Vom apela la scurte şedinţe foto ce vor fi comentate. Pentru acest lucru vă rugăm să aveţi la voi aparatul de fotografiat şi trepiedul.
Atelierul de fotografie este deschis tuturor celor pasionați de imagine, artă și fotografie. Intrarea este liberă. Vă așteptăm pentru o seară de discuții, proiecții, o expoziție şi multe fotografii.
Nu uitați să folosiți intrarea de pe strada Andrei Șaguna.

Evenimentul îl găsiţi pe facebook: https://www.facebook.com/events/1599396580364558/

Tehnici de prelucrare a portretelor în lumină naturală, la AF, cu Cătălin Tibori

Atelierul de fotografie / Ediția a XXII-a / 2016
Colegiul Național „Decebal” Deva / Vineri, 7 octombrie 2016

af-xxii-851x315

Vineri, 7 octombrie 2016, începând cu ora 17:30, vă invităm la Colegiul Național „Decebal” Deva, în Sala Studio, la cea de a XXII-a întâlnire AF. Invitatul nostru ce deschide seria de colocvii teoretice şi practice despre arta fotografică este fotograful Cătălin Tibori, care ne va vorbi despre diferite tehnici de prelucrare şi editare a portretelor în lumină naturală.

Tema: Tehnici de prelucrare a portretelor în lumină naturală
Trainer: Cătălin Tibori

1549248_707635192687736_6050484318486466876_n

„Fotografia este cea mai nouă pasiune a mea. M-am apropiat de ea în ultimul an după ce am făcut un periplu de vreo 10 ani în cinematografie. Am regizat scurt metraje, am filmat, am montat și am editat spoturi publicitare. Unii pot considera că trecerea a fost ușoară deoarece mi-a fost înlesnită de experiența anterioară. Desigur, sunt câteva puncte comune. Totuși, este cu totul ”altă mâncare de pește”. În primul rând, timpul narației este diferit. Ceea ce în film poate fi spus în 10 scene, în fotografie trebuie comprimat, sintetizat fără ca acest lucru să afecteze discursul. Aceasta a fost prima provocare majoră cu care m-am confruntat. Apoi, fotografiei îi lipsește muzica de fundal care să susțină acțiunea, cuvintele care să transmită intenții sau mișcările de cameră care să creeze stări contrastante. Aceasta a fost o cea de-a doua provocare majoră pentru că a trebuit să găsesc o modalitate prin care să determin o imagine statică să se miște, să vorbească, să creeze strări diferite” spune Cătălin Tibori.

i-wanna-know-you

Fotografia digitală a creat o cultură a postproducţiei. Cei deprinşi să respecte puritatea momentului constată, tot mai mult, că anumite genuri fotografice evoluează într-o direcţie în care procesarea imaginii devine mai mult decât utilă pentru a atinge anumite expresivităţi, scopuri sau utilităţi ale imaginii. Modul de procesare a imaginii devine o capacitate tehnică ce poate fi dobândită după foarte multă muncă şi ore, sau chiar ani, de dezvoltare. În toată această problemă, până unde mergem cu postprocesarea imaginii, întotdeauna au existat două tabere, una care va protesta împotriva celeilalte. Partea importantă a fotografiei nu a fost tehnica ci procesul. O influenţă majoră a postproducţiei constă în felul în care acesta afectează momentul capturii. Un bun exemplu în acest sens este acela cel de a amâna, folosind formatul RAW, temperatura de culoare din momentul capturii în cel al editării. Multe comparaţii s-au făcut între pictură şi fotografie. Nu toate au fost benefice. Astăzi, orice pasionat al camerei obscure ştie ca fotografia poate impresiona la fel de mult ca o pictură.

shes-like-warm-coffe-in-the-morning

„Pe de altă parte, mereu mi-am dorit să pictez. Însă, în mine, nu s-a plămădit nici cea mai firavă urmă a acestui talent. Prin urmare, am început să pictez peste ceea ce surprindeam cu aparatul foto. Știu că este un premiu de consolare, însă îmi place la nebunie”, conchide Cătălin.

Vă propunem în cea de-a XXII-a ediţie AF să parcurgem împreună un drum de câteva ore, timp în care vom vedea metamorfozarea unui portret de la stadiul său incipient până la forma sa finală. Vom vorbi despre cum să convertim corect un RAW astfel încât să creăm densitatea corectă de lumină și culoare, vom lucra pe texturile diverse ale corpului uman, vom crea profunzime prin lumini, umbre sau culori, vom poveşti puțin despre compoziție și despre teoria cromatică. Așadar, fie, că ești fotograf de evenimente sau de peisaj, fie că faci fotografie de foarte mult timp sau ești doar la început, mi-ar face o mare plăcere să te întâlnesc. Vom lucra foarte mult în Photoshop și vom descoperi împreună o grămadă de lucruri foarte faine.

beforeafter_embrace-your-fears-2

Înainte şi după editare

Înainte şi după editare

Atelierul de fotografie este deschis celor pasionați de imagine, artă, fotografie și tuturor celor care simt necesitatea de a se exprima, implicându-se activ în crearea producțiilor artistice contemporane, nu doar ca simpli spectatori. Intrarea este liberă!

Evenimentul îl găsiţi şi pe https://www.facebook.com/events/665530163606746/

Salonul de artă fotografică hunedoreană ÎnSEMNE fotografice 3

Sala „Jean Monnet” a CND
Vernisaj: 29 septembrie 2016, ora 17:30

afis-insemne-3

Colegiul Național „Decebal” și Atelierul de fotografie vă invită să participați la cel mai important eveniment expozițional fotografic din județul Hunedoara, „ÎnSEMNE fotografice 3”. Deschiderea Salonului de artă fotografică hunedoreană va avea loc, așa cum v-am obișnuit, o dată cu începerea noului an școlar, într-o atmosferă festivă, în Sala „Jean Monnet” a Colegiului Național „Decebal” din Deva, pe data de 29 septembrie 2016, începînd cu ora 17:30.

Am demarat acest proiect acum 4 ani, când expoziția „Sentimente ilustrate” a adunat pe simeză 35 de lucrări aparținând fotografilor hunedoreni. Expoziția din 2013, plecată de la propunerea domnului director Florin Ilieş de a organiza la începutul anului școlar un eveniment-surpriză, prin numărul mare al celor care au răspuns invitației noastre, a demonstrat că evenimentul a depășit interesul local. Începând cu anul 2014 am numit acest eveniment, „ÎnSEMNE fotografice”, el devenind unul emblematic pentru prezentarea fotografiei artistice. Expozițiile din 2014 și 2015 au avut un succes răsunător. Anul trecut pe simeză au fost expuse și proiectate 73 de lucrări, ale tot atâtora artiști fotografi. Anul acesta ne bucurăm de participarea a 66 de artiști fotografi. Vor fi prezentate lucrări ale unor artiști consacrați, studenți, ziariști și pasionați ai fotografiei, evenimentul înlesnind, ca de fiecare dată, schimbul de experienţă artistică.

Expun: Adrian Sopincean • Adrian Stoica • Alex Pârva • Mihai Brânda • Vladimir Brilinsky • Călin Corpaciu • Cătălin Tibori • Bogdan Comănescu • Cosmin Stan • Larisa Cristea • Adrian Darie • Miruna Diomeda Chirica • Nemeth Francisc • Horea Preja • Iulian Solda • Călin Jorza • Helga Landt • Mihai Panaitescu • Muntean Oana • Radu Muntean • Ovidiu Manoilescu • Marius Peptan • Petrişor Crăciunoiu • Alexandru Popa • Raul Poenar • Remus Suciu • Rusu Ioana • Marius Țăruși  • Horia Ștefan Trânc • Sebastian Vasiu • Adina Buiturean • Albert Horopciuc • Alexandru Ioan Todor • Eduard Andrica • Békési Nimród • Nutzu Bodea • Cătălin Suciu • Florin Cazan • Dan Terteci • Daniel I. Iancu • Marinia David • Eduard Gergely • Elena Iancău • Marinica Hening • Lucian Ignat • Isfan Elena • Isfan Marius • Adriana Lazăr • Marcel Banu • Marius Olariu • Nicolae Lucian Murărescu • Nicolae Oprea • Gabriel Oltean • Ovidiu Iancău • Ovidiu Munteanu • Ovidiu Raţiu • Ovidiu Lăpuşneanu • Magdalena Palada-Nicolau • Denis Constantin Sandache • Sara Pleşa Popescu • Octavian Simion • Simona Magalasiu • Traian Urieş • Marius Turc • Andrei Rosetti • Grigore Roibu.
Curatori: Grigore Roibu și Andrei Rosetti.

Expoziția „ÎnSEMNE fotografice” rămâne, prin numărul participanţilor, un eveniment reprezentativ în agenda culturală a judeţului Hunedoara, dorind a fi o „radiografie” a locului şi importanţei pe care o ocupă fotografia în arta hunedoreană.

Le mulțumim tuturor celor ce s-au implicat în Salonul de fotografie hunedoreană și ne-au trimis lucrări. Vă așteptăm în număr cât mai mare pentru a cunoaște și a putea purta discuții cu o parte dintre cei mai importanți fotografi din județul Hunedoara.

Evenimentul îl găsiți pe facebook: https://www.facebook.com/events/1812478405653773/