Dan Tomozei – Descoperind China – Beijing

Expoziție de fotografie

1-Templul-Norului-Azuriu-MICVolumul „Diplomația Panda”, semnat Dan Tomozei, a fost prezentat în România (la București pe 24 iunie, Palatul Parlamentului și Cluj Napoca – 26 iunie 2014). Proiectul editorial „Diplomaţia Panda” cuprinde o selecţie de texte incluse la secţiunea „Analize – Comentarii” de pe saitul personal, dedicat relaţiilor româno-chinezo-moldovene (www.dantomozei.ro).

Dan TomozeiExpoziția „Descoperind China – Beijing”, realizată în cooperare cu Radio China Internaţional, Asociaţia de Prietenie China-România, a reprezentat unul dintre punctele de atracție ale evenimentelor organizate în ultimele săptămâni, în România, la București și Cluj-Napoca.
Efortul personal, născut din necesitatea apropierii relațiilor de cooperare economică-socială-diplomatică dintre cele două țări, s-a bucurat de prezența diplomaților români și chinezi, a prietenilor relațiilor româno-chineze, motiv pentru care, în urma solicitărilor primite, le postez pentru a fi și mai bine cunoscute, dar mai ales preluate de cei interesați. Mai spun doar că lucrările expoziției, în format 200cm/85cm, au fost donate Institutului Confucius Cluj-Napoca, urmând să fie itinerate, începând din toamnă, în institutele și clasele Confucius din România.

14-Zona-Artei-798-MICMai mult pe http://dantomozei.ro/

București demolat. Arhive neoficiale de imagine

album de fotografie
Publicat de Fundația Ines în decembrie 2013

Demolat-GF-7Autori
Fotografie: Cristian Bonciocat
Concept editorial, coordonator proiect: Șerban Bonciocat
Texte: Hanna Derer, Corina Popa, Șerban Bonciocat.
Format 28 x 22 cm, 208 pagini, copertă cartonată
Tipar 2 culori pe hartie offset ivoire, tipărit la Imprimeria Arta Grafică București

Demolat-GF-1„Ne aflăm în posesia unui fond neoficial de imagine ce dă întrucâtva seama asupra procesului sistematizărilor din Bucureștiul anilor ’80. Miza inițială nu a fost și nu putea fi una estetică, demolările din anul 1984 fiind cu mult mai mult decât o simplă situație fotografică, ci una eminamente documentară. Întregul demers este acela al unui reportaj de amator, aceste imagini fiind mai unitare din perspectivă emoțională decât tehnică. Fotografiatul pe furiș, uneori prin jacheta întredeschisă, permitea rareori reglaje precise sau recadrări cu pretenții compoziționale. La acestea se adaugă calitatea proastă a peliculei fotografice și a developării clandestine, dar suita de imagini izbutește a compune o mărturie și totodată o probă istorică.”
Mai mult pe http://www.graphicfront.ro/ro/stirea-gf/evenimente/carte/1/e297.html

Licitația Goldart Ghildush – Carte de avangardă, pictură modernistă

Hotel Intercontinental, Sala Rapsodia
Luni, 31 martie 2014, ora 19:30

Licitatia Goldart Ghildush

De la bijuterii cu însemne masonice la rafinate piese de argintărie, de la sticlărie Art Nouveau produsă în manufacturile Galle şi Daum Nancy la icoane postbizantine şi sculptură, de la ceasuri şi pendule vechi la cărţi şi documente rare de avangardă, de la artă contemporană ieşită de sub penelul unor artişti consacraţi la pictură şi grafică de sorginte modernistă, licitaţia 121 a Casei GOLDART Ghildush propune amatorilor de frumos, aşa cum ne-a obişnuit în ultimul timp, o nouă, diversă şi consistentă ofertă. Fie şi numai la segmentul arte vizuale, nume consacrate de artişti spun totul despre valoarea operelor prezente: Vasile Grigore, Nicolae Grant, Olga Greceanu, George Catargi, Ion Musceleanu, Nicolae Enea, Leon Alexandru Biju, Natalia Dumitrescu, Horia Bernea, Partog Vartanian, Honoriu Creţulescu, Rudolf Schweitzer-Cumpăna, Aurel Băeşu, Alexandru Ţipoia, Nicolae Vermont, Margareta Sterian, Theodor Aman, Iosif Iser, Francisc Şirato, Marcel Iancu, Nicolae Tonitza.

O lecție de istorie a artei moderne de la Will Gompertz

Will Gompertz este cel mai bun profesor pe care nu l-aţi avut.” (The Guardian)

O-istorie-a-artei-moderne

Începând din martie 2014, în librăriile din toată ţara a apărut un fascinant volum semnat de Will Gompertz, O istorie a artei moderne. Tot ce trebuie să ştiţi despre ultimii 150 de ani, publicat de Editura Polirom, în traducerea Danielei Magiaru.
Vedeți prețul aici.

Istoria lui Gompertz acoperă curentele şi marii artişti de la preimpresionism pînă în prezent, fără să recurgă la jargonul istoricilor de artă, chiar şi atunci cînd în joc sînt tehnicile utilizate sau subiectele abordate. Nu lipsesc contextele mai largi în care trebuie plasaţi artiştii şi operele lor, detaliile biografice şi întreaga anecdotică ce le însoţeşte.

De la nuferii lui Monet la floarea-soarelui pictată de van Gogh, de la cutiile de supă ale lui Andy Warhol la rechinii muraţi ai lui Damien Hirst, aflaţi poveştile din spatele capodoperelor, faceţi cunoştinţă cu artiştii şi descoperiţi secretul artei moderne.
Will Gompertz afirmă în prefaţa volumului: „Ambiţia mea a fost să scriu o carte plină de informaţii şi dinamică, nu o lucrare academică. (…) Sursa de inspiraţie pentru această carte a fost un one-man show în care am jucat la Edinburgh Fringe Festival în 2009. Scrisesem un articol pentru The Guardian în care exploram modalitatea prin care tehnicile de stand-up comedy ar putea fi folosite pentru a explica istoria artei moderne într-o manieră care mai degrabă să implice publicul decât să-l ameţească. (…) Părea că funcţionează: spectatorii au râs puţin, mi s-au alăturat şi, judecînd după felul cum s-au descurcat la «examenul» de la final, au învăţat destul de multe despre arta modernă.”

Will Gompertz este arts editor la BBC și fost director la Tate Gallery este interesat în mod special de arta modernă şi a scris despre artă pentru The Times, The Guardian şi BBC. În 2009 a scris un one-man comedy show despre arta modernă care s-a jucat cu casa închisă la Festivalul de la Edinburgh. A fost votat recent unul dintre cei 50 de gânditori creativi de top de către revista Creativity din New York.

Călin Dan – Arhitectura emoțională, vol. 4

Lansare de carte și expoziție

Victoria Art Center, Calea Victoriei 12C
Marți, 25 februarie 2014, ora 19.00

invitatie eng

Călin Dan lansează al patrulea volum al seriei Emotional Architecture (Arhitectura Emoțională), în ambianța unei video instalații proiectate special pentru acest eveniment. Arhitectura Emotională este un proiect care investighează relația dintre oameni și locuire. Lansarea va fi prefațată de o discuție între artist și scriitorul Bogdan Ghiu. Cu aceasta  ocazie, Călin Dan va introduce noul sau proiect „Autorul colectiv. Istorii private ale Arhitecturii Publice.”

Evenimentul are loc în prezența Excelenței sale Matthijs van Bonzel, ambasador al Regatului Olandei în România.
Organizatori: Ambasada Regatului Olandei în Romania și Victoria Art Center. Partener: MNACLab.

Context:
În perioada februarie-martie 2008, Călin Dan a investigat funcționarea instituțională, socială și architectonică a Ministerului locuirii, planificării teritoriale și administrării ambientale (Ministerie van Volkshuisvesting, Ruimtelijke Ordening en Milieubeheer – pe scurt MinVROM), de la Haga. Cercetarea era motivată de mai vechea preocupare a artistului pentru relația dintre puterea politică și architectură, combinată cu fascinația pentru complexul program al clădirii realizate în perioada 1986-1992 după desenele arhitectului Jan Hoogstad. Cercetarea a fost sprijinită fianciar de către centrul de artă și arhitectură Stroom și a fost facilitată de către structurile ministerului.

Cartea:
Timp de două luni, Călin Dan a lucrat ca „stagiar” la MinVROM, având acces la toate facilitățile tehnice și logistice, și comunicând cu ceilalți angajați în cadrul a numeroase evenimente sociale și profesionale. Accesul său la sedințe administrative, întâlniri de lucru, recepții, precum și la toate spațile giganticei clădiri – era nelimitat.  Din aceste întâlniri cu architectura ministerului și cu oamenii care se foloseau de ea a rezultat un număr mare de fotografii și note, care au devenit elementele constitutive ale unei  cărți ce oglindește modalitățile complexe prin care instituțiile își construiesc imaginea publică. Mai mult decât atît, Emotional Architecture 4 e jurnalul unei relații constant renegociate între artist și instituția care face obiectul analizei sale.

Clădirea:
Nașterea și viața cladirii MinVROM nu e una banală. Proiectat ca un manifest al guvernării transparente și sustenabile, impresionantul obiect architectural a fost supus constant unor critici punctuale de către utilizatori. În același timp însă, a devenit foarte repede relicva simbolică a unei perioade istorice  când politicienii își căutau validarea proiectând o imagine publică încarcată de idealuri. Pe când clădirea MinVROM era încă în construcție, s-a luat decizia ca pe viitor instituțiile guvernamentale să nu mai inițieze proiecte arhitecturale, rămânând să își aleagă sediile din oferta pieței imobiliare. Proiectată la sfârșitul războiului rece, inaugurată în scurta perioadă de euforie de la începutul anilor ’90, clădirea MinVROM building oferă o rară oportunitate de a înțelege mecanismele producției de imagine publică prin architectura oficială, și de a compara acest tip de abordare cu strategiile de tip corporatist adoptate de clasa politică sub presiunea globalizării. Între timp, în contextul crizei globale inaugurate în 2008, MinVROM a fost desființat și funcțiile sale au fost redistribuite altor organisme guvernamentale. Clădirea așteaptă încă să i se găsească alte funcții.

Călin Dan, Emotional Architecture 4, Jap Sam Books, 2013
Text de Judit Angel; imagini de Călin Dan; layout Arnold Estefan. Cu o conversație între artist și Adela Marcu.