Salonul Naţional de Artă Decorativă, Hunedoara 2013

Galeria de Artă „Forma”, Deva

Artele textile şi ceramica modernă sunt profesii relativ noi în România. Aceste domenii ale artelor decorative s-au impus drept activităţi cu mare potenţial expresiv, producând o transformare în modul lor de receptare. În România, după jumătatea veacului al XX-lea, artele decorative se dezvoltă alături de industria de profil. În anii 1980 Bienalele de Artă Decorativă de la Bucureşti şi Cluj demonstrau faptul că acestă zonă de cercetare artistică nu se află în cea a „artelor minore”. Calitatea artelor textile şi a ceramicii îşi demonstrează rolul o dată cu educaţia artistică din centrele universitare Cluj şi Bucureşti, depăşind tradiţia decorativismului şi reuşind să reflecte idei generate de experiment.

Salonul Naţional de Artă Decorativă din Deva, primul de acest fel din judeţul Hunedoara, reuneşte pe simezele Galeriei „Forma” lucrări de artă decorativă apaţinând artiştilor din Banat şi Transilvania. La manifestare au fost invitaţi 39 de artişti din Târgu Mureş, Timişoara, Sighişoara, Bistriţa, Târgu Mureş, Cluj, Alba Iulia, Satu Mare şi Hunedoara.

„Având în vedere că artiştii deveni se exprimă prin pictură, sculptură şi grafică, ideea unui Salon de Artă Decorativă a fost foarte bine primită”, a precizat Adriana Popa Canija, în calitate de curator al expoziţiei.
Am stat de vorbă, în continuare, cu Adriana Popa, artist plastic, profesor şi inspector de specialitate în cadrul ISJ Hunedoara, care a avut amabilitatea de a ne da câteva detalii despre acest salon:

 „Acestă expoziţie este o mândrie pentru judeţul Hunedoara, deoarece este primul Salon Naţional de Artă Decorativă organizat aici, la Deva. Arta decorativă a fost considerată „sora vitregă”, sau „răţuşca cea urâtă”, a artelor plastice consacrate.

Vechile Saloane de Artă Decorativă, de la Bucureşti şi Cluj, de care care ne aducem aminte, aveau loc în două centre universitare. A aduce aici, la Hunedoara, un alt mod de exprimare plastică este ceva nou. Le mulţumesc celor care au trimis lucrări, artişti din tot Ardealul, artişti decoratori care îşi îndreaptă cătările nesfârşite asupra materiilor şi tehnicilor specifice artelor decorative. Avem expuse la Deva lucrări din colaj textil, tapiserie, ceramică, obiecte textile şi miniatură textilă. Putem vedea, prin intermediul acestei expoziţii, o altă modalitate de exprimare plastică, o manieră nouă de a inventa forme. În cadrul Saloanelor noastre judeţene publicul poate vedea, în general, multă pictură şi grafică şi mai puţin artă decorativă. Vizitând expoziţia descoperim că această artă, arta decorativă, este în plin avânt acum. Cel puţin aşa simt eu… De la jumătatea secolului al XX-lea arta decorativă s-a dezvoltat puternic. Şi, uite, am ajuns ca în galeria de la Deva să expunem o serie de lucrări de înaltă calitate”.

A consemnat Grigore Roibu

Arte Decorative Ambientale „Licenţă şi Master”

Galeria Orizont

În perioada 12-24 iunie 2013 Galeria Orizont (Bucureşti, Bd. Nicolae Bălcescu nr 23), găzduiește expoziția de Arte Decorative Ambientale „Licență și Master”.

Grupul care expune este format din tineri artiști absolvenți ai departamentului de Arte și Design Textil și ai departamentului Ceramică-Sticlă-Metal din cadrul Facultății de Arte Decorative și Design – Universitatea Națională de Arte din București.
Expoziția este un prilej de prezentare și evaluare de către publicul larg și profesioniștii genului a calităților artistice demonstrate de „ noul val” de artiști vizuali pregătiți în învățământul artistic superior.

Inițiativa, selecția și amenajarea acestui eveniment artistic sunt realizate de membrii Uniunii Artiștilor Plastici din România – Secția Arte Decorative, artiști care sunt profesori coordonatori: conf. univ.dr. Viorica Sladescu , lect.univ.dr Claudia Mușat, conf.univ.dr. Lucian Butucariu, conf.univ.dr. Silviu Dancea, conf.univ.dr. Bogdan Hojbotă, conf.univ.dr. Adrian Petrică, lect.univ.dr. Liana Svințiu, lect.univ.dr. Dan Popovici, lect.univ.dr. Ionel Cojocariu, asist.univ.drd Ioana Stelea, asist.univ.drd. Ionuț Marin, asist.univ.drd. David Olteanu.

Lucrările expuse sunt abordări curajoase și de anvergură prin transpuneri profesioniste în material și cu tehnologii bine adaptate expresiei plastic și personalității fiecărui tânăr artist. Spiritul și tendințele artei contemporane care pendulează între specificitatea tradiției și globalizarea comunicării sunt elementele ce definesc gruparea artistică alcătuită din: Doru Almășan, Panteleimon Arnaudov, Valentin Alexandru Bucur, Ovidiu Burcea, Anca Budeanu, Sidonia Călin, Alina Cherciu, Alina Chervase, Adelina Constantin, Hermina Dobrică, Elena Dumbrăvician, Athena Dumitriu, Alina Frumosu, Cătălina Gâlmeanu, Ioana Ion (Cărăvan), Elena Mardare, Adrian Mănăilă, Iulia Năstase, Mioara Pistol, Diane Popescu, Ioana Puică, Filip Rădulescu, Irinel Răduț, Alexandru Șerban, Gabriela Velea.

Vernisajul va avea loc în data de 12 iunie 2013 la ora 18 și va fi onorată de criticul de artă Mădălina Mirea.

Expoziţie Ceramică – Arte Textile / UVT

Galeria Primăriei Municipiului Timișoara
3 – 17 aprilie 2013

Facultatea de Arte și Design, UVT vă invită la vernisaj în data de 3 aprilie 2013, orele 17.30, în spațiul expozițional al Galeriei Primăriei Municipiului Timişoara (Str. Victoriei, nr. 5).

Coordonatorii proiectului: conf.univ.dr. Vasile Lihor-Laza, lector univ. dr. Gloria Grati, lector univ. dr. Daniela Catona, lector univ. dr. Valentina Ștefănescu, lector univ.dr. Victor Gingiu, asist.univ.dr. Matei Gașpar.
Expun studenții: Sandra Al-Smadi, Radu Cristuinea, Oana Kohn, Olah Tekla, Roland Stiassny, Olivia Țurcanu, Vamos Zoltan, Denisa Bataiosu, Teodora Moraru, Alexandra Galetaru, Melinda Lelea, Andra Dragotă, Imola Mate, Katalin Butoi, Ioana Păduraru, Anita Băltățeanu, Maria Lup, Lăcrimioara Stanciu, Cristina Burtic, Orhideea Vog, Antonia Căplescu, Flavia Franțescu, Luciana Carauleanu, Hera Amuzescu, Gabriela Turturea, Emina Stoianovici, Bianca Hogea, Consuela Negrău.
Cuvânt de deschidere: doctorand Andreea Foanene.

Expoziție aniversară

10 ani de la absolvirea Universităţii de Arte şi Design Cluj-Napoca 2002

Duminică, 21 octombrie 2012, începând cu ora 16.00, la Turnul Croitorilor din Cluj Napoca – Centrul de Cultură Urbană (str. Baba Novac nr. 35) va avea loc vernisajul „Expozitie aniversara”. Evenimentul este prilejuit de aniversarea a zece ani de la terminarea facultăţii, promoţia 1997-2002 , secţiile Ceramică, Scultură, Pedagogia artei, Textile şi Design din cadrul Universităţii de Arte şi Design Cluj-Napoca.

Expoziţia este realizată cu sprijinul Primăriei Municipiului Cluj-Napoca, Centrului de Cultură Urbană-Turnul Croitorilor, Asociaţiei Socio-Culturală apARTe, Centrului de Informare Turistică Cluj-Napoca şi Visit Cluj.

Întâlnirea de zece ani a fost transformată într-un act artistic, cu intenţia de a se continua şi în viitor sub numele „UAD 2002”.
Expozanţi: Izsabela Boroş (Todor), Hamurar Liliana (Csaki), Maria Demeter (Moldovan), Dana Bulzan (Șerban), Paul Pop, Dacia Severean, Mihaela Chetrari, Mara Buzatu, Diana Oros, Mirela Stan, Roxana Ionescu, Anadora Lupo, Florin Magda, Cheptanaru Vasile, Socaciu Dorina, Júlia Bányay, Lovasz M. Noemi.

Dialogul artelor la Salon pe Balcon

Timp de trei zile, începând din 1 iunie până pe 3 iunie, 42 de plasticieni au invitat publicul iubitor de artă la o plimbare culturală pe logiile interioare de la etaj ale Muzeului de Artă din Cluj. Scopul acţiunii a fost cel de a „deschide” atelierele plasticienilor în faţa celor care doresc să cunoască mediul artistic clujean. „Salon pe Balcon” este un proiect de început care îşi propune să contribuie la inițierea unei forme contemporane de dialog între societate, artiștii ei și operele lor. Expoziţia colectivă de artă contemporană a fost iniţiată de artiştii Vasile Gheorghiţă, Ioana Antoniu, Elian, Lucia Lobonţ, Radu Pulbere, Radu Şerban, Ovidiu Tarţa, membri ai Filialei din Cluj a Uniunii Artiştilor Plastici din România.
Mai mult despre eveniment aici.

Această prezentare necesită JavaScript.

În urma acestui proiect artistic am stat de vorbă cu trei dintre iniţiatorii evenimentului:

Lucia Lobonţ: Ideia „Salonului” aparţine domnului Vasile Gheorghiţă. El a venit cu propunerea de a face un târg de artă. Nu am putut realiza acel proiect aşa cum a fost conceput iniţial. Prin indermediul acestei expoziţii încercăm să demarăm o acţiune experimantală. În momentul de faţă nu avem o galerie pentru expoziţii, ci doar un spaţiu ticsit cu lucrări. Am hotărât să facem o expoziţie nonconvenţională, o expoziţie în care oamenii să vină, să ne cunoscă, să ne cunoaştem noi între noi şi, nu în ultimul rând, să vindem lucrări. Domnul director Călin Stegerean ne-a propus această perioadă pentru expoziţie, 1, 2 şi 3 iunie, o perioadă care vine imediat după „Zilele Clujului” şi care continuă cu momentul de început al TIFF-ului. Expoziţia se integrează în programul muzeului care are proiecţii de filme, concerte şi alte manifestări culturale. Este o expoziţie în care fiecare artist se prezintă aşa cum vrea el. Dealtfel, arta din Cluj, aşa cum reiese din această expoziţie, o pot numi una tânără, spontană şi cu artişti dornici de a participa în cadrul evenimentelor culturale majore. Mai mult, evenimentul contribuie la cunoaşterea de către public a mediului artistic clujean şi în urma întâlnirii noastre vom şti unde să ne căutăm unii pe alţii.

Radu Pulbere: Acţiunea la care suntem prezenţi este modalitatea noastră la care am apelat pentru a încerca să deblocăm starea în care se afundă prezenţa artei în oraş. Folosim unul din puţinele spaţii care a rămas destinat artelor şi pe care ne bazăm în activitatea noastră. Într-un fel, lucrările sunt expuse în interiorul Muzeului de Artă şi, în acelaşi timp, investighează un spaţiu nou, unul nonconvenţional, aflat în exteriorul sălilor obişnuite. Acţiunea are scopul de a face posibilă o întâlnire între grupurile de colegi, artişti şi public. Am profitat de manifestarea majoră care este TIFF. Ne bucură faptul că ne putem întâlni şi avem ocazia de a discuta între noi în cadrul acestui proiect pilot. Este o încercare de a vedea cum funcţionează o relaţie care presupune organizare, coeziune şi promovare. Din acest punct de vedere cred că ne-am atins scopul.

Radu Şerban: Fiecare dintre noi poate vedea acestă manifestare în mod diferit. Eu văd această acţiune ca o ieşire în public, asta pentru că artiştii stau, de obicei, izolaţi în ateliere lor unde publicul pătrunde mai greu. Am ieşit în faţa publicului, în întâmpinarea lui, într-un spaţiu nonconvenţional, pe logiile muzeului destinate promenadei. Artiştii nu sunt în general comunicativi şi acest eveniment ne-a adus împreună pentru a schimba diverse idei. Fiecare plastician participă în această expoziţie cu ceea ce îl reprezintă. Nu ştiu dacă sunt lucrări vandabile. Sunt orientări diferite. Sunt lucrări ce se situează atât într-o zonă convenţională, tradiţională, dar şi lucrări experimentale. În ansamblu prezentăm domenii ale artelor care se adresează tuturor gusturilor.
(A consemnat Grigore Roibu)