œconomy, an already tumultuous landscape where phantasms cross

Galeria Oberwelt, Stuttgart
7 – 30 decembrie 2013

cu sprijinul ICR Berlin

Artişti: Apparatus 22 (RO), Anca Benera şi Arnold Estefan (RO), Radu Cioca (RO), Farid Fairuz (RO/LB/DE), Goldin+Senneby (SE), Carl & Pontus Olsson (NL), Tobias Sternberg (SE/DE), Wooloo (DK)
Curator: Kilobase Bucharest (RO)
Design de expoziţie realizat în colaborare cu Liste Noire (RO)

Goldin+Senneby – Looking for Headless (books)

“oeconomy, an already tumultuous landscape where phantasms cross” prezintă un grup internațional de tineri artiști a căror practică artistică conţine o componentă consistentă dedicată dezbaterii critice a subiectelor economice.

Reunite sub sintagma ersatz economics, conceptele şi propunerile de a înțelege și explica procesele economice articulate în afara mediului academic (incluzând aici şi pe cele imaginate de către artiști) sunt considerate de către majoritatea cercetătorilor ca fiind non-discursive și irelevante pentru că nu se bazează pe o argumentare solidă şi pe raționamente teoretice precise precum cele vehiculate in cercetarea științifică.

Tobias Sternberg – Sune (Independent Art Objects series) sculpture

Acordând o atenţie specială posibilităţilor neaşteptate de cunoaştere a economiei bazate pe speculaţii extrase din zona non-academică – în linie cu abordarea unor cercetători din academia precum Jack Amariglio, David F. Ruccio, Arjo Klamer – selecția de lucrări noi și recente din expoziţia “oeconomy, an already tumultuous landscape where phantasms cross” își propune să exploreze potenţialul subversiv al acestei forme particulare de cunoaştere numită ersatz economics și să aducă în discuţie perspective noi în încercarea de a examina procesele economice actuale.

În timp ce lucrările create de Carl & Pontus Olsson și Tobias Sternberg investighează noi metafore şi propuneri care scurtcircuitează modul în care funcţionează piaţa de artă, o altă constelație de lucrări de Apparatus 22, Anca Benera şi Arnold Estefan, Radu Cioca, Farid Fairuz, Goldin + Senneby și Wooloo produce narațiuni despre o gamă extinsă de subiecte economice.

Radu Cioca – Golden shoes for golden routes

„Portraying Simulacra”, instalaţia (obiect si chestionar digital) colectivului Apparatus 22 explorează universul iluzoriu şi haotic al obiectelor FALSE, al experienţelor şi emoţiilor provocate de FALS, lucrarea „Acord Bilateral” creată de Anca Benera şi Arnold Estefan ca răspuns perfect pentru un diferend legat de acorduri de cooperare semnate de către Fidel Castro cu fostul dictator român Nicolae Ceauşescu arată cu umor ca orice încercare de oprire a schimbărilor apărute ca urmare a reconfigurării permanente a ordinii mondiale este destinată eşecului, iar Radu Cioca prezintă instalaţia „Golden shoes for golden routes” – un comentariu tăios despre prostul gust şi ostentaţia specifica categoriei de nouveau riche care s-a proliferat vertiginos în Estul Europei chiar în condiţiile unei crize economice produnde.

Farid Fairuz – AFIFARID (video performance)

Deşi apare deghizat într-o mascotă a MALL-ului, prin performanţa video „AFIFARID”,  Farid Fairuz regizează un atac de disenchantment împotriva shopping-ului, program ce ne poate acapara în totalitate (într-un Stuttgart sufocat de mall-uri, problemele și întrebările ridicate de Fairuz capătă o importanță sporită și urgență); Având ca fundal un flux deteritorializat al capitalului financiar ce topește toate barierele „Looking for Headless” – primele cinci capitole ale nuvelei scrise de autorul fictiv KD pentru duo-ul artistic Goldin+Senneby – explorează o cartografie alternativă a conexiunilor companiilor de tip off-shore cu crima organizată, dar și cu societatea secretă cunoscută sub numele de Acéphale fondată de filosoful francez Georges Bataille la sfârșitul anilor ’30, in timp ce lucrarea „Expensive Fiasco / Cheap Success  (diagram)” a duo-ului Carl & Pontus Olsson oferă diagrama de continuare a unei lucrări iniţiate de artista Ioana Nemeş cu scopul de a submina logica economică pe care se bazează artfacts.net un indice prizat si hrănit de piaţa de artă.

Wooloo – WE NEED YOU NOW (MORE THAN EVER) video

Sune, sculptură de mari dimensiuni creat de Tobias Sternberg special pentru expoziţia “oeconomy, an already tumultuous landscape where phantasms cross” se înscrie în seria „Independent Art Objects” (Obiecte de artă independente). Datorită regulilor speciale înscrise de artist la vedere pe lucrare, sculptura poate fi luată din galerie de orice vizitator, lucru care s-a şi întâmplat la vernisaj marcând intenţia ireverentă a lui Sternberg vizavi de limitele foarte clare ce guvernează piaţa de artă privind proprietatea.

Apparatus 22 – Portraying Simulacra screenprint from the questionnaire

Recunoscând puterea financiară imensă a Bisericii Catolice, Wooloo au produs videoclipul imului caritabil „WE NEED YOU NOW (MORE THAN EVER)” pentru a solicita acestei instituţii un gest de generozitate supremă: să plătească datoriile Europei salvând astfel bătrânul continent de la această nesfârşită criză economică.

13 monumente dispărute

Anca Benera, Alina Şerban – Bucureşti. Materie şi istorie
Bucureşti. Materie şi istorie / Bucharest. Matter & History
Monumentul public şi distopiile lui / The public monument and it’s discontents

Editura Institutului Cultural Român, 2011
318 pagini, 98 lei, ISBN: 978-973-577-621-3

„Volumul reuneşte o serie de studii de caz, redactate sub formă de fişe, ce punctează într-o desfăşurare logică şi cronologică condiţiile culturale şi sociale care au declanşat la un moment dat ridicarea unui monument sau a unei sculpturi publice; un grupaj de texte teoretice care vin în sprijinul proiectului prin evidenţierea conexiunilor istorice, a practicilor artistice şi, nu în ultimul rând, a discursurilor publice ce pun în lumină conduite politice şi realităţi colective; un CD audio ce prilejuieşte ascultătorului un tur fictiv prin Bucureşti la 13 monumente, unele dintre acestea dispărute astăzi.” (Alina Şerban)

Ediţie bilingvă (română-engleză)
Concept editorial: Anca Benera, Alina Şerban
Texte de: Ioana Beldiman, Ellen Blumenstein, Reuben Fowkes, Duncan Light, Ciprian Mihali, Deborah Schultz, Alina Şerban, Ioana Vlasiu
Traducere: Samuel F. Onn
Mulţumiri: Marina Aposteanu, Alin Cincă, Irina Creangă, Arnold Estefan, Angelica Iacob, Cornel Constantin Ilie, Mihai Oroveanu, Alexandra Pompiliu, Alexandru Potocean, Carmen Tănăsoiu, Dragoş Trăistaru, Ioana Vlasiu, Christopher Wood.
Autorul şi editura adresează mulţumiri următoarelor instituţii: Muzeul Naţional de Artă Contemporană, Biblioteca Academiei Române, Institutul de Istoria Artei G. Oprescu, Muzeul Naţional de Artă.

Anca Benera s-a născut în 1977 la Constanţa fiind o tânără plasticiană activă şi cunoscută. A absolvit Universitatea Naţională de Artă din Bucureşti, în 2001. Artista şi-a legat numele de proiecte neobişnuite care se desfăşoară în perioade de timp îndelungate – o lună, două, o viaţă… Se joacă de fiecare dată cu materialele şi funcţionalitatea obiectelor.
Alina Şerban (n. 1978) este istoric de artă şi curator. Ea trăieşte şi lucrează în Bucureşti, având o diplomă în istoria şi teoria artei şi un Master în Arte Vizuale (2005), ambele de la Universitatea Naţională de Arte, Bucureşti. Alina Şerban este co-fondator şi director adjunct al Centrului de Introspecţie Vizuală, Bucureşti (www.pplus4.ro) şi a fost curator, în 2009, al Pavilionului românesc de la cea de-a 53-a Expoziţie Internaţională de artă de La Bienala de la Veneţia. În 2008 ea a fost unul dintre curatorii proiectului Ars Telefonica, Bucureşti şi al expoziţiilor Getei Brătescu şi Anei Lupaş. Ea este implicată în proiecte de cercetare, oferind prezentări teoretice şi prelegeri la diferite conferinţe internaţionale.

Materie şi istorie. Monumentul public şi distopiile lui este o carte ce pune în discuţie 13 monumente, dintre care multe nu mai există. Bucureştiul interbelic a avut monumente de o frumuseţe incontestabilă, cum ar de exemplu statuile lui I.C. Brătianu, Eugeniu Carada, Pache Protopescu, Lascăr Catargiu, Take Ionescu sau ecvestra regelui Carol I dar, comuniştii au venit la putere şi le-au dat jos. Ne-am ales în schimb cu monumentele lui Stalin, Lenin sau cel al eroilor sovietici. După Revoluţia din 1989 noua putere a demonstrat că statuile nu sunt veşnice. Edilii oraşelor au dat jos de pe socluri simbolurile sovietice dar, tot au mai rămas câteva monumente socialiste, semn că noua putere instalată nu a avut determinarea de a „rade” tot ce a fost înainte, aşa cum liderii comunişti de după 1947 au făcut-o. Mai mult, unii tovaraşi aflaţi încă la putere ne „înfrumuseţează”, în continuare, oraşele cu opere nepieritoare, aşa cum este exemplul de la Bucureşti, din Piaţa Revoluţiei, numit „scobitoarea cu măslină” sau „un cartof într-un băţ” şi „albă ca zăpada şi cei şapte pitici”, monument ridicat în locul tancului sovietic, aflat în spatele Catedralei Ortodoxe de la Cluj. Despre toată această nebunie a înalţărilor şi demolărilor de statui, despre valoarea lor artistică şi despre impactul avut de acestea în peisajul oraşului şi-n mentalitatea noastră, se vorbeşte în volumul Bucureşti. Materie şi istorie. Pe lângă studiile de caz şi textele critice semnate de cei 9 autori, există ataşat un CD audio, de asemenea în română şi engleză, cu povestea celor 13 monumente.

CD / AUDIO-GUIDE
Texte de: Anca Benera, Angelica Iacob, Christopher Wood
Voce: Alexandru Potocean, Angelica Iacob, Christopher Wood
Traducere: Christopher Wood
Editor de sunet: Cătălin Rulea