Ion Grigorescu – Omul cu o singură cameră

La Sternberg Press din Berlin a apărut volumul  „Ion Grigorescu – Omul cu o singură cameră” editat de Alina Șerban, cu sprijinul financiar al Fundației Erste, prin intermediul Kontakt Art Collection.

Ion-Grigorescu-The-Man-with-a-Single-CameraVolumul cuprinde studii de Maria Alina Asavei, Nuno Faria, Klara Kemp-Welch, Anders Kreuger, Ileana Pintilie, Alina Şerban și încearcă o prezentare din multiple perspective a creației lui Ion Grigorescu. Artist emblematic pentru perioada de după 1990 în România, dar și în Europa Centrală, Grigorescu a influențat o întreagă generație de artiști mai tineri exercitând o fascinație nu numai prin conceptele sale artistice dar și prin multimedialitatea limbajului. Amplu ilustrat volumul oferă o imagine cuprinzătoare asupra lucrărilor sale din anii 1970 până în prezent.

Danube Connection. Story and Glory

Karsplatz, Viena
22 Iunie – 23 Iulie 2012

Articol preluat de pe GraphicFront.ro

Cu această instalaţie de artă publică, parte a proiectului de conectare transnaţională Danube Connection. Story and Glory, artiştii urmăresc conceptul de „natură”, în sensul cel mai larg. Investigația auto-referenţială a temei conduce la asumarea și reinterpretarea unui site natural deosebit, Delta Dunarii. Capturarând atmosfera densă, misterioasă și liniștită a unui peisaj aproape necunoscut, Plug to Nature încearcă să ajungă dincolo simpla relaţie estetică cu acest loc paradisiac. În spatele naratiunii puternice şi curate a Deltei Dunării este „ascunsă”, povestea fascinantă a lui Ivan Pațaichin, una dintre legendele mondiale ale Caiacului.
Privită ca perpetuă sursă de inspirație, povestea lui Ivan Pațaichin declanșează diferite niveluri de experiență spațială, temporală și de reprezentare.
Titlul instalației în aer liber dovedește accentul dat de rolul şi misiunea „naturii” pentru a crea un nou tip de experienţă umană în angajament cu urbanitatea.
În viziunea artiștilor, scopul primar a fost cel de a investiga relația dintre percepție și reprezentare, imagine de film și obiect, dintre sunet și spațiu sau autobiografie și istoria unui loc.
Luând forma unei construcții sculpturale modulare, compusă din două segmente, o dioramă muzeală și un coridor acustic, Plug into Nature, reprezintă rezultatul unei cercetări, dar și al unei relații directe cu spațiul Deltei.
Danube Connection. Story and Glory este un proiect pilot iniţiat de Institutul Cultural Român, în colaborare cu Asociaţia „Ivan Patzaichin – Mila 23”, proiect ce are drept scop schimbarea radicală a imaginii Deltei Dunării, percepută până acum ca un loc minunat, dar subdezvoltat cultural, social şi economic. Pornind de la specificul local şi valorificarea patrimoniului cultural şi uman al zonei Dunării, acest proiect arată cum întâlnirea dintre natură, artă şi sport poate încuraja reimaginarea unui spațiu.

Olah Gyarfas (Miercurea Ciuc) este considerat unul dintre cei mai importanți designeri de modă ai scenei românești. A colaborat la multe proiecte independente înainte de a fi designerul colecției Pațaichin, un brand construit pe teme recurente și concepte de eco-tehnologie. În 2007, Olah Gyarfas a primit la Viena, din partea “Unit F Büro für Mode”, premiul “Kontakt Erste Bank” pentru cel mai creativ designer din Europa Centrală și de Est. Anterior, Olah semnase câteva din colecțiile Rozalb de Mura, prezente pe podiumurile London Fashion Week. A apărut în numeroase publicații de specialitate precum Vogue sau Dazed.

Nicu Ilfoveanu (București) este un artist vizual interesat de abordări minimaliste în medii ca fotografie, film și self-publishing. Arta sa este caracterizată prin interacţiunea dintre personal şi documentar, între sublim şi banal, între ceea ce este ascuns și evident. Recent, lucrările sale au fost expuse la festivalul foto Mannheim-Ludwigshafen-Heidelberg din Germania și la PhotoEspagna (Cuenca, Spania).

Electric Brother (București) este muzician, producător și DJ. A lansat până acum două albume solo, EB (2003, La Strada Music) și On ground (2011, self-released) în care combină influențele de folk și trip-hop cu jazz-ul anilor 70 și muzica clasică contemporană. Performance-urile sale sunt centrate pe experimente acustice legate de noile trenduri din muzica electronică.

skaarchitects este un studio de arhitectură auto-gestionat, fondat la București în 2008 de Kalliopi Dimou și Sorin Tstudor. Axat pe designul participativ și cercetarea habitatului urban, studioul dezvoltă proiecte și intervenții publice concentrate pe explorarea diverselor tipuri de identitate spațială prin structuri de design inovativ, sustenabil și flexibil.

Teodor Frolu (București) este arhitect in domeniul industriei creative. Este fondatorul “The Ark” un laborator de industrie creativă din București, și unul dintre inițiatorii proictului Transcentral Urban Bucharest (TUB), proiect ce promovează o nouă viziune urbană a Bucureștiului ce se dorește a fi aplicată de municipalitate. Împreună cu Ivan Pațaichin, Teodor Frolu a inițiat proiectul rawmania, o mișcare ce dorește să reînvie eco-turismul, designul local, dar și să rafineze și să distileze meșteșugurile tradiționale locale.

Alina Șerban este istoric de artă și curator. Este co-director al centrului de Introspecție Vizuală București (www.pplus4.ro). A fost curatorul expoziției The Seductiveness of the Interval la The Renaissance Society de la The University of Chicago și al Pavilionului României la cea de-a 53-a expoziție internațională a Bienalei de la Veneția (2009). Este implicată in varii proiecte de cercetare și participă la prezentări teoretice și lecturi la diverse conferințe internaționale.

PLUG INTO NATURE
Public Art Installation Karsplatz, Viena
În cadrul proiectului transnațional Danube Connection. Story and Glory, inițiat de Institutul Cultural Român

Artiști: Olah Gyarfas, Sorin Istudor & Kalliope Dimou, Electric Brother, Nicu Ilfoveanu
Curatori: Teodor Frolu & Alina Şerban

Organizatori:
Institutul Cultural Român și Asociația „Ivan Patzaichin – Mila 23”.
Un proiect transnațional sub patronajul Ministry of Foreign and International Affairs Austria, Hungary, Slovakia.
Parteneri: karlsplatz.org, ASKÖ Wien, Ruderverein STAW, Center for Cultural Information of the City of Bratislava, Bratislava Townhall, Canoing Association Slovakia, Sports Center Cunovo, Hungarian Federation of Caiac-Canoe (Magyar Kajak-Kenu Szövetség), Hotel Le Meridien Budapest, Lágymányosi Öböl.
(Matei Ştefan)
SURSA: graphicfront.ro

13 monumente dispărute

Anca Benera, Alina Şerban – Bucureşti. Materie şi istorie
Bucureşti. Materie şi istorie / Bucharest. Matter & History
Monumentul public şi distopiile lui / The public monument and it’s discontents

Editura Institutului Cultural Român, 2011
318 pagini, 98 lei, ISBN: 978-973-577-621-3

Volumul reuneşte o serie de studii de caz, redactate sub formă de fişe, ce punctează într-o desfăşurare logică şi cronologică condiţiile culturale şi sociale care au declanşat la un moment dat ridicarea unui monument sau a unei sculpturi publice; un grupaj de texte teoretice care vin în sprijinul proiectului prin evidenţierea conexiunilor istorice, a practicilor artistice şi, nu în ultimul rând, a discursurilor publice ce pun în lumină conduite politice şi realităţi colective; un CD audio ce prilejuieşte ascultătorului un tur fictiv prin Bucureşti la 13 monumente, unele dintre acestea dispărute astăzi.” (Alina Şerban)

Ediţie bilingvă (română-engleză)
Concept editorial: Anca Benera, Alina Şerban
Texte de: Ioana Beldiman, Ellen Blumenstein, Reuben Fowkes, Duncan Light, Ciprian Mihali, Deborah Schultz, Alina Şerban, Ioana Vlasiu
Traducere: Samuel F. Onn
Mulţumiri: Marina Aposteanu, Alin Cincă, Irina Creangă, Arnold Estefan, Angelica Iacob, Cornel Constantin Ilie, Mihai Oroveanu, Alexandra Pompiliu, Alexandru Potocean, Carmen Tănăsoiu, Dragoş Trăistaru, Ioana Vlasiu, Christopher Wood.
Autorul şi editura adresează mulţumiri următoarelor instituţii: Muzeul Naţional de Artă Contemporană, Biblioteca Academiei Române, Institutul de Istoria Artei G. Oprescu, Muzeul Naţional de Artă.

Anca Benera s-a născut în 1977 la Constanţa fiind o tânără plasticiană activă şi cunoscută. A absolvit Universitatea Naţională de Artă din Bucureşti, în 2001. Artista şi-a legat numele de proiecte neobişnuite care se desfăşoară în perioade de timp îndelungate – o lună, două, o viaţă… Se joacă de fiecare dată cu materialele şi funcţionalitatea obiectelor.
Alina Şerban
(n. 1978) este istoric de artă şi curator. Ea trăieşte şi lucrează în Bucureşti, având o diplomă în istoria şi teoria artei şi un Master în Arte Vizuale (2005), ambele de la Universitatea Naţională de Arte, Bucureşti. Alina Şerban este co-fondator şi director adjunct al Centrului de Introspecţie Vizuală, Bucureşti (www.pplus4.ro) şi a fost curator, în 2009, al Pavilionului românesc de la cea de-a 53-a Expoziţie Internaţională de artă de La Bienala de la Veneţia. În 2008 ea a fost unul dintre curatorii proiectului Ars Telefonica, Bucureşti şi al expoziţiilor Getei Brătescu şi Anei Lupaş. Ea este implicată în proiecte de cercetare, oferind prezentări teoretice şi prelegeri la diferite conferinţe internaţionale.

Materie şi istorie. Monumentul public şi distopiile lui este o carte ce pune în discuţie 13 monumente, dintre care multe nu mai există. Bucureştiul interbelic a avut monumente de o frumuseţe incontestabilă, cum ar de exemplu statuile lui I.C. Brătianu, Eugeniu Carada, Pache Protopescu, Lascăr Catargiu, Take Ionescu sau ecvestra regelui Carol I dar, comuniştii au venit la putere şi le-au dat jos. Ne-am ales în schimb cu monumentele lui Stalin, Lenin sau cel al eroilor sovietici. După Revoluţia din 1989 noua putere a demonstrat că statuile nu sunt veşnice. Edilii oraşelor au dat jos de pe socluri simbolurile sovietice dar, tot au mai rămas câteva monumente socialiste, semn că noua putere instalată nu a avut determinarea de a „rade” tot ce a fost înainte, aşa cum liderii comunişti de după 1947 au făcut-o. Mai mult, unii tovaraşi aflaţi încă la putere ne „înfrumuseţează”, în continuare, oraşele cu opere nepieritoare, aşa cum este exemplul de la Bucureşti, din Piaţa Revoluţiei, numit „scobitoarea cu măslină” sau „un cartof într-un băţ” şi „albă ca zăpada şi cei şapte pitici”, monument ridicat în locul tancului sovietic, aflat în spatele Catedralei Ortodoxe de la Cluj. Despre toată această nebunie a înalţărilor şi demolărilor de statui, despre valoarea lor artistică şi despre impactul avut de acestea în peisajul oraşului şi-n mentalitatea noastră, se vorbeşte în volumul Bucureşti. Materie şi istorie. Pe lângă studiile de caz şi textele critice semnate de cei 9 autori, există ataşat un CD audio, de asemenea în română şi engleză, cu povestea celor 13 monumente.

CD / AUDIO-GUIDE
Texte de: Anca Benera, Angelica Iacob, Christopher Wood
Voce: Alexandru Potocean, Angelica Iacob, Christopher Wood
Traducere: Christopher Wood
Editor de sunet: Cătălin Rulea