Prezentare de proiecte la Atelierul de fotografie

Ediția a XVI-a
Colegiul Național „Decebal” Deva
Joi, 26 noiembrie 2015, ora 17.30

Atelierul de fotografie (AF) a ajuns, iată, la ce-a de șaisprezecea întâlnire, ultima din acest an. Ediția lunii noiembrie va avea loc joi, 26 noiembrie 2015, ora 17.30, în Sala Studio. Pentru că ne-a plăcut provocarea de anul trecut și am considerat-o utilă, reluăm una dintre temele abordate în 2014, cea de a prezenta 5 proiecte / portofolii.

Prin această modalitate încercăm să supunem dezbaterii publice și criticii proiectele la care lucrăm în prezent pentru a le putea îmbunătății. De asemenea, fotografia are rolul de a „ascunde” povești ce merită spuse și celorlalți. Vă așteptăm, așadar, la o întâlnire în care vom vorbi despre fotografie ca mijloc de expresie și despre seriile fotografice ce alcătuiesc, alături de „cuvinte”, o colaborare care reflectă fapte, sentimente și, nu în ultimul rând, gândurile noastre.

Cele cinci proiecte prezentate sunt:

 Jesica Brenda Codină – 365 la final.
Jesica Brenda Codină este elevă a Colegiului Național „Decebal” Deva. Timp de un an ea și-a propus să realizeze un jurnal fotografic care include o fotografie pe zi.

Traian Urieș – Turistul Rătăcit
Traian Urieș este fotograf și blogger hunedorean. La inițiativa lui a a luat naștere proiectul „Turistul Rătăcit”. La sfârșitul fiecărei săptămâni un grup de oameni se plimbă şi fotografiază orașul de pe malul Cernei, privindu-l din postura de turist.

Marius Romulus Isfan – Deva 365.
Marius Isfan este sportiv și fotograf pasionat de natură. „Deva 365” este un proiect fotografic care a pornit de la dorința autorului, care alega zilnic, la propriu, să surprindă cetatea din diferite puncte. Proiectul s-a dezvoltat, treptat, la nivelul întregului oraș, în dorința de a surprinde cadre inedite cu Municipiul Deva, iar perioada de desfășurare stabilită pentru fotografierea cadrelor este de 365 zile, adică un an.

Adrian Sopincean – Peștera Șura Mare.
Adrian Sopincean este profesor de geografie și este pasionat de speologie şi de fotografia realizată în peşteră. Adrian Sopincean, un prieten cunoscut al AF, ocupă poziţia de vicepreşedinte al CSM Hunedoara şi este şeful echipei Salvaspeo Hunedoara. Proiectul pe care îl va prezenta este o avanpremieră a albumului ce urmează să fie lansat în urma expedițiilor realizate în această vară pentru a fotografia peștera Șura Mare.

Grigore Roibu – Pe drumul aurului.
Grigore Roibu este profesor în cadrul Liceului de Arte „Sigismund Toduță” Deva, este membru al Asociației Artiștilor Fotografi din România și fondator al AF. Proiectul „Pe drumul aurului” l-a început în urmă cu 4 ani.  În această perioadă autorul, alături de alți prieteni, a realizat câteva zeci de mii de imagini,  făcând o radiografie sumară a zonelor miniere din Apuseni, și nu numai. De fiecare imaginile au în spate  poveștile minerilor, multe încă vii accidente greu de imaginat, cum este, de exemplu, cel de la Certej, unde, în 1971 au murit 89 de oameni după ce s-a rupt digul care ținea sterilul. Tragediile oamenilor din aceste zone continuă…

Atelierul de fotografie este deschis tuturor celor pasionați de imagine, artă și fotografie. Intrarea este liberă. Vă așteptăm pentru o seară de discuții, proiecții și multe fotografii. Vă rugăm să folosiți intrarea de pe strada Andrei Șaguna.

 

Bienala Internaţională de Ceramică Cluj

8 – 30 octombrie 2015

Muzeul de Artă Cluj-Napoca (MACN), instituţie publică de interes judeţean, care funcţionează în subordinea Consiliului Judeţean Cluj, în parteneriat cu Fundaţia Ceramart, vă invită vineri, 9 octombrie 2015, ora 18 la deschiderea oficială a Bienalei Internaționale de Ceramică Cluj 2015.

În perioada 8 – 30 octombrie 2015 are loc la Cluj-Napoca a doua ediţie a Bienalei Internaţionale de Ceramică Cluj, o acţiune sinergică a unei serii de evenimente culturale simultane care, pe lângă componenţa artistică, vizează un dialog intercultural precum şi un act de educaţie culturală în domeniul artelor vizuale. Un adevărat festival al artei ceramice, ediţia 2015 cuprinde şase expoziţii de artă ceramică, un târg al meșterilor olari, proiecții de filme documentare despre ceramică, workshop-uri, conferințe, dezbateri publice şi alte evenimente, toate acompaniind evenimentul principal: competiția internaţională pentru care un renumit juriu internaţional va premia cele mai bune lucrări a peste 100 de artişti din 37 de ţări.

Expoziţiile principale vor fi găzduite în multiple locaţii din Cluj: Muzeul de Artă Cluj-Napoca, Galeria Casa Matei, Galeria IAGA, Galeria Horeb, Galeria Quadro și Galeria Liceului de Artă Romulus Ladea. Sub semnul conceptului de mobilitate culturală, o serie de expoziţii adiacente bienalei vor fi organizate şi dincolo de graniţele Clujului. Sibiul găzduieşte cele mai bune lucrări ale ediţiei precedente (2013). Muzeul Memorial Octavian Goga din Ciucea va găzdui expoziţia Institutului Francez în parteneriat cu UAD Cluj-Napoca şi ENSA Limoges cu o expoziţie de ceramică şi fotografie care celebrează tânăra creaţie în contextul Clujului Capitală Europeană a Tineretului. La Bucureşti, Galeria Galateea va găzdui lucrările premiate ale ediţiei curente a Bienalei.

Bienala Internaţională de Ceramică Cluj este organizată de Fundaţia Ceramart în parteneriat cu Muzeul de Artă Cluj-Napoca, UAD Cluj, Liceul de Artă Cluj, UAP România, Institutul Cultural Francez, UAP România, Galeria Horeb, Galeria IAGA, Galeria Quadro şi Centrul de Cultură Urbană Cazino. Pentru mai multe informaţii şi detalii despre programul bienalei vizitaţi site-ul www.clujceramicsbiennale.com şi urmăriţi pagina de facebook ClujCeramicsBiennale.

Viennacontemporary 2015

Comunicat de presă

Institutul Cultural Român este partenerul primei ediţii a viennacontemporary, târg de artă contemporană axat pe Europa Centrală şi de Est. Târgul de artă, organizat sub coordonarea artistică a Cristinei Steinbrecher-Pfandt şi a lui Renger van den Heuvel, prezintă o paletă largă de artă contemporană din Europa Centrală şi de Est şi o selecţie de artă din Austria, reunind aproximativ 100 de galerii, din care şapte din România şi mai bine de 1.000 de artişti din diverse domenii.

viennacontemporary se desfăşoară la Marx Halle din Viena (Karl-Farkas-Gasse 19), în perioada 24-27 septembrie 2015 şi reuneşte colecţionari de artă, curatori, galerişti, experţi şi artişti de pe plan internaţional.

Secţiunea REFLECTIONS a viennacontemporary pune accentul pe activitatea curatorială, oferind galeriilor participante un spaţiu de prezentare a expoziţiilor special concepute pentru viennacontemporary. Secţiunea include următoarele galerii din România: 418 ContemporaryArt Gallery, BARIL, Eastwards Prospectus, Ivan Gallery, Jecza Gallery şi Plan B.

Programul Established& Young dedică atât galeriilor consacrate, precum şi galeriilorînfiinţate în perioada 2010-2015, un spaţiu de prezentare a operelor de artă. Anca Poteraşu Gallery din România prezintă în cadrul programului Established& Young lucrări ale artiştilor Daniel Djamo, Iulian Bisericaru, Zoltán Béla şi Matei Bejenaru.

În cadrul secţiunii 20four7 vor avea loc zilnic, la ora 14.00, dialoguri cu importanţi colecţionari de artă din Europa de Est şi Vest care îşi vor prezenta colecţiile şi vor oferi detalii despre activitatea lor şi strategiile de achiziţie. Joi, 24 septembrie, între orele 14.00 şi 15.00 va avea loc, în cadrul secţiunii 20four7, dialogul dintre Rainald Schumacher şi colecţionarul de artă din România, Ovidiu Şandor: Romania – Timişoara Art Encounters. În cadrul discuţiei, colecţionarul Ovidiu Şandor va prezenta motivele sale pentru promovarea artiştilor contemporani din România şi va vorbi despre programul de rezidență pentru curatori și artiști români, Timişoara Art Encounters, aflat în anul 2015 la prima ediţie.

viennacontemporary oferă posilitatea tinerilor artiştisă îşi prezinte individual lucrările în cadrul secţiunii ZONE1. Secţiunea este destinată atât artiştilor de pe plan internaţional cât şi artiştilor din Austria.

Focus Bulgaria prezintă o selecţie reprezentativă de lucrări de artă contemporană din cele mai importante colecţii private şi galerii de artă din Bulgaria.

Sub deviza Keysto Contemporary Art, viennacontemporary prezintă un program de dialoguri şi dezbateri curatoriat de ChristinaSteinbrecher-Pfandt (coordonator artistic al viennacontemporary) şi Nicolaus Schafhausen (director Kunsthalle Wien), care se axează pe redescoperirea mişcării avangardiste în Europa de Est, influenţele artei critice în societate, strategiile de promovare adoptate de artişti şi galerii şi conceptele de intermediere a artei contemporane în muzee şi galerii.

Secţiunea VIENNA Gold reprezintă o platformă dedicată schimbului de informaţii între artişti tineri şi artişti consacraţi. În cadrul secţiunii sunt organizate zilnic la ora 14.00 tururi ghidate ale galeriilor prezente la viennacontemporary.

VIENNA Studio oferă posibilitatea studenţilor de a participa zilnic, la ora 16.00, la tururi ghidate ale galeriilor. Programul VIENNA Family, dedicat copiilor, cuprinde tururi ale târgului de artă, organizate sâmbătă şi duminică între orele 11.00 şi 18.00.

418 ContemporaryArt Gallery prezintă în cadrul viennacontemporarylucrări ale artiştilor Romul Nuţiu (ulei pe pânză şi pictură pe hârtie) şi DietSayler (acril pe pânză).

Galeria Anca Poteraşu din Bucureşti prezintă în cadrul viennacontemporaryproiectul Super-eroii de dincolo de Carpaţi la care contribuie o selectie de artişti români emergenţi (Daniel Djamo, Iulian Bisericaru, Zoltán Béla şi Matei Bejenaru), ce lucrează cu pictură, fotografie şi obiect. Proiectul cuprinde trei direcţii ale percepţiei: contextul super-eroului contemporan, specificul local şi componența naţională.

Galeria BARIL, o platformă de artă contemporană deschisă în anul 2012 în Fabrica de Pensule din Cluj-Napoca, promovează pe plan internațional artiştii tineri, a căror cariera se află la început, precum şi artişti români consacraţi. Galeria BARIL prezintă în cadrul viennacontemporary lucrări ale artiştilor Mihai Iepure-Górski (sculpturi, printuri şi instalaţii), Sasha Auerbakh (proiecţii audio/video, printuri şi instalaţii) şi kinemaikon.

Galeria EastwardsProspectus reprezintă o platformă de promovare a artei din Europa de Est, oferind un program reprezentativ pentru artişti aparţinând mai multor generaţii. Galeria, inaugurată în anul 2014 în Bucureşti, dispune de o suprafaţă de 500 m², fiind singura galerie de artă contemporană din România care dezvoltă un program artistic de artă video. Galeria EastwardsProspectus prezintă în cadrul viennacontemporary o selecţie de lucrări reprezentând desene realizate în anii ’80 de Marilena Preda Sânc. Expoziţia din cadrul viennacontemporary este curatoriată de Liviana Dan.

Galeria Ivan din Bucureşti prezintă lucrări ale artiştilor Ştefan Sava (fotografie şi instalaţii), Paul Neagu (fotografie, desen şi mixed media) şi Geta Brătescu (fotografie şi mixed media).

Jecza Gallery din Timişoara prezintă lucrări ale artiştilor Liviu Stoicoviciu, Andrea Tivadar, Ildiko Csapo, Amelie Grözinger şi Sorin Vreme.

Galeria Plan B din Berlin, coordonată de Mihai Pop şi Mihaela Luţea, prezintă lucrări ale artiştilor Şerban Savu, Gheorghe Ilea, Victor Ciato, Ioana Bătrânu, Mihai Olos, Miklos Onucșan şi Ciprian Mureşan.

Programul târgului de artă:
Joi, 24 septembrie: 11.00 – 19.00
Vineri, 25 septembrie: 11.00 – 19.00
Sâmbătă, 26 septembrie: 11.00 – 19.00
Duminică, 27 septembrie: 11.00 – 18.00
Detalii suplimentare despre programul viennacontemporary şi despre accesul la târgul de artă pot fi găsite aici: http://www.viennacontemporary.at /en

Expoziție eveniment: ÎnSEMNE fotografice 2

Salon de fotografie hunedoreană
Sala de festivități „Jean Monnet” a Colegiului Național Decebal
Vernisaj: Joi, 17 septembrie 2015, ora 17.00.

O dată cu începerea anului școlar, avem plăcerea să vă invităm la cea de-a III-a ediție a Salonului de fotografie hunedoreană, intitulat „ÎnSEMNE fotografice 2”.

Am demarat acest proiect acum 3 ani, când expoziția „Sentimente ilustrate” a adunat pe simeză 35 de lucrări aparținând fotografilor hunedoreni. Expoziția din 2013, plecată de la propunerea domnului director Florin Ilieş de a organiza la începutul anului școlar un eveniment-surpriză, prin numărul mare al celor care au răspuns invitației noastre, a demonstrat că evenimentul a depășit interesul local. Anul trecut invitam publicul la o nouă expoziție, intitulată, de această dată, „ÎnSEMNE fotografice”. Expoziția din 2014 a avut un succes răsunător, adunând pe simeză 65 de lucrări, ale tot atâtora artiști fotografi.
Anul acesta, am promis o nouă expoziție care vine să surprindă o „frântură” din munca fotografilor hunedoreni, muncă pe care să o prezentăm, apoi, publicului. „ÎnSEMNE fotografice 2” aduce în fața publicului munca a 73 de fotografi, confirmând faptul că evenimentul a devenit reprezentativ pentru agenda culturală a județului. Vor fi prezentate lucrări ale unor artiști consacrați, studenți, ziariști și pasionați ai fotografiei, evenimentul înlesnind, ca de fiecare dată, schimbul de experienţă artistică și relațiile interumane.

Dintre cele 73 de lucrări fotografice pe care le-am primit, am realizat o selecție. 30 de fotografii vor fi printate și expuse în Sala festivă ”Jean Monnet” a CND. Toate lucrările primite și acceptate în Salonul de fotografie hunedoreană vor fi prezentate în cadrul vernisajului prin intermediul unei proiecții.

Fotografii participanți din acest an sunt:
Dan Terteci, Adriana Lazăr, Albert Horopciuc, Alexandru Popa, Laura Andrasik, Eduard Eduard, Iulia Bocaniciu, Gavril Bodea, Mihai Brânda, Adina Buiturean, Călin Corpaciu, Cătălin Suciu, Florin Cazan, Cosmin Stan, Cristian Resiga, Cristian Damiean, Dani Andras, Daniel-Ștefan Bocșe, Adrian Darie, Marinia David, Elena-Anca Isfan, Elena Iancău, Ella Kovacs, Gabriel Oltean, Mădălina Găceanu, Helga Landt, Hevesi Csaba, Horea Preja, Lucian Ignat, Ovidiu Munteanu, Ioan Todor, Jessica Brenda, Călin Jorza, Kalman Sztrharszky, Dorin Luca, Lucian Ursales, Marcel Banu, Marius Romulus Isfan, Marius Turc, Mihai Bursesc, Monica Miloiu, Mugur-Ioan Suba, Oana Muntean, Andreea Neag, Nicolae Oprea, Nicu Jianu, Ovidiu Manoilescu, Nicolae-Lucian Murărescu, Ovidiu Iancău, Marius Peptan, Petrișor Crăciunoiu, Sara-Pleșa Popescu, Răzvan Popa, Radu Muntean, Raul Poenar, Remus Suciu, Simo Geza, Cris Katona, Iulian Solda, Sonia Sortan, Adrian Stoica, Marius Țăruși, Traian Urieș, Voichiţa Zeller, Andrei Bohatereț, Zoard Bocaniciu, Diomeda-Miruna Chirica, Alex Pârva, Daniel Dobruțchi, Mihai Panaitescu, Andrei Rosetti, Grigore Roibu, Marin Florin Ilieș.
Curatori: Andrei Rosetti și Grigore Roibu.

În cadrul vernisajului vom lansa catalogul intitulat „Întâlniri în Atelierul de fotografie”, publicație care prezintă activitatea educațională și expozițională, precum și concursurile pentru elevi din cadrul proiectelor organizate pe parcursul a trei ani de existență. Catalogul va fi distribuit gratuit participanților la expoziție, cât și celor ce ne vor onora cu prezența la vernisaj, pe scurt prietenilor AF.

Le mulțumim tuturor celor ce s-au implicat în Salonul de fotografie hunedoreană și ne-au trimis lucrări. Vă așteptăm în număr cât mai mare la o nouă întâlnire expozițională Atelierul de fotografie „ÎnSEMNE fotografice” este, fără îndoială, cel mai important eveniment fotografic care prezintă „pulsul” activității artistice hunedorene.

Câştigătorii trofeelor VSLO

„Vama sub lumini de Oscar”, a ajuns la final.

Comunicat de presă

Cea de-a şasea ediţie a Festivalului Internaţional de Arte Vizuale „Vama sub lumini de Oscar”, cel mai mare festival de arte vizuale din România, s-a încheiat, duminică, odată cu anunţarea câştigătorilor din acest an. În 2015, festivalul a strâns peste 350 de cursanţi români şi străini, aceştia fiind provocaţi să înveţe şi să experimenteze cela mai noi şi inedite tehnici folosite în fotografie, film sau pictură. „Vama sub lumini de Oscar” înseamnă deja o comunitate a pasionaţilor de arte vizuale care creşte ca număr şi valoare de la an la an, iar membrii acesteia au dezvoltat în timp prietenii sau colaborări profesionale trainice. Dar…„Vama sub lumini de Oscar” 2015 nu a însemnat doar cei peste 350 de cursanţi care au realizat 1 milion de fotografii în timpul festivalului ci şi mii de participanţi la concertele, expoziţiile şi proiecţiile de filme româneşti şi străine.

Cea de-a şasea ediţie a celui mai mare festival de arte vizuale din România – „Vama sub lumini de Oscar” s-a încheiat, duminică, după ce timp de aproape 10 zile peste 350 de cursanţi, pasionaţi de arte vizuale din ţară şi străinătate, au fost provocaţi să îşi depăşească limitele, să înveţe şi să experimenteze de la cei mai buni lectori români şi străini. În 2015, Festivalul Internaţional de Arte Vizuale „Vama sub lumini de Oscar” a însemnat atât cursuri, seminarii şi ateliere practice gratuite pentru pasionaţii de film, fotografie şi pictură cât şi expoziţii, proiecţii de film, spectacole de teatru şi concerte în aer liber.

Cel mai aşteptat moment din cadrul festivalului a fost decernarea trofeelor VSLO 2015 care certifică munca depusă de participanţi în cadrul festivalului. La categoria FILM, pe locul I s-a clasat filmul „Nopţi de vară”, care a obţinut şi trofeul la această categorie, fiind urmat pe locul II de pelicula „Vasca şi marea”, iar pe III – „Paşaport de Vamă”. Pentru cea mai bună imagine a fost premiat Claudiu Mărginean, iar pentru film experimental Paul Cimpoeru. La categoria FOTOGRAFIE, trofeul VSLO 2015 i-a revenit lui Ioannis Stamatogiannis (Grecia). Trofeul pentru activitatea din întregul festival (categorie în care au fost evaluaţi toţi participanţii) a fost câştigat de Cristina Bazar. De asemenea, cele mai bune lucrările realizate de participanţii de la categoria PICTURĂ au fost expuse într-o expoziţie specială organizată în cadrul festivalului.

„Vama sub lumini de Oscar nu este doar un festival ci este provocarea pe care ne-am asumat-o încă de la prima ediţie, de a dezvolta artele vizuale din România. Este o poveste în imagini despre România frumoasă pe care o spunem de la an la an şi care, prin participanţii şi lectorii de la VSLO, se propagă în toate colţurile lumii. Anul acesta „Vama sub lumini de Oscar” a însemnat un număr mai mare de participanţi, printre care foarte mulţi străini. Am încercat şi cred că am reuşit să conturăm un program complex de cursuri şi ateliere susţinute de lectori de top, din care mai bine de jumătate au fost străini. Acest lucru a dus şi la creare unui limbaj universal între toţi cei care au venit la festival, un limbaj al artelor vizuale bazat nu pe cuvinte ci pe imagini. Chiar dacă acum tragem cortina peste VSLO 2015 trebuie să vă spunem că festivalul va continua în comunitatea pasionaţilor de arte vizuale pe care „Vama sub lumini de Oscar” a creat-o în cele şase ediţii. Astfel, lectorii şi cursanţii îşi vor continua cursurile şi atelierele la distanţă, pe grupurile create pe reţele de socializare, unde se vor perfecţiona continuu învăţând unii de la alţii. Tuturor celor care iubesc artele vizuale le spunem că am început deja să lucrăm la ediţia din 2016 în care vom încerca să aducem cele mai interesante cursuri, seminarii şi ateliere de arte vizuale” spune Cătălin Rudolf, directorul Festivalului Internaţional de Arte Vizuale „Vama sub lumini de Oscar”.