artavizuala21 – raport anual 2014

Având în vedere că mai sunt doar câteva zile din anul 2014, an care se încheie, pentru iubitorii de statistici voi face un bilanț al vizualizărilor artavizuala21.

Am avut cititori din 98 de țări, din toată lumea! Majoritatea vizitatorilor noștri au venit din România, Statele Unite ale Americii și Republica Moldova.

Madison Square Garden poate găzdui 20.000 de persoane pentru un concert. Acest blog a fost vizualizat de aproximativ 62.000 de ori în 2014. Dacă ar fi fost un concert la Madison Square Garden, ar fi nevoie de aproximativ 3 spectacole pentru ca această mulțime de oameni să-l vadă.

Cea mai aglomerată zi din an a fost 09 septembrie, cu 407 vizitatori. Cel mai popular articol din acea zi a fost „Nudurile realizate de Mihai Panaitescu sunt expuse la Deva”.

Topul celor mai vizitate articole este:

1. Între tradiție și experiment: Muzeul de icoane pe sticlă din Sibiel (octombrie 2014).

2. Constantin Flondor: Toată viața mea a fost o lecție de pictură (aprilie 2014).

3. Nudurile realizate de Mihai Panaitescu sunt expuse la Deva (septembrie 2014).

4. Ceramica – materie şi imagine (iunie 2011).
5. Arta românească contemporană (ianuarie 2011).

Am realizat o prezentare a principalelor evenimente organizate, susținute și mediatizate de artavizuala21 pe: https://www.facebook.com/media/set/?set=a.299039983638383.1073741865.163419813867068&type=1

Vă mulțumim pentru atenția pe care ne-o acordați, pentru faptul că ne citiți și pentru interesul manifestat față de acțiunile noastre. Mulțumim tuturor celor ce au colaborat cu aravizuala21. În anul 2015 vă așteptăm cu noi surprize și vă urăm tradiționalul La muți ani!

Salonul Internațional de Artă Fotografică al României

Muzeul Municipiului București
Vernisaj: 18 decembrie 2014, ora 18:00.

Asociația Artiștilor Fotografi din România vă invită la Palatul Suțu la cea de-a 19-a ediție a Salonului Internațional de Artă Fotografică al României (SIAF).

Ediția a XIX-a fost deschisă fotografilor amatori și profesioniști din întreaga lume. „Este cea mai mare participare la un salon internațional organizat pe teritoriul României în ultimele decenii, apreciere cuantificată nu doar prin prisma numărului mare de lucrări primite cât mai ales prin calitatea lor deosebită. Au participat 264 de autori din 39 de țări cu 2009 lucrări. La secțiunea color, din cele 1009 lucrări primite juriul a acceptat 362, adică 35,8 % în timp ce la secțiunea alb-negru din 1000 de fotografii primite au fost acceptate 273, adică 27%”, spune Eugen Negrea, președinte AAFR.
Vernisajul Salonului va fi urmat de Gala de premiere a participanților.

Palmaresul SIAF 2014 îl găsiți pe
http://www.aafro.ro/expozitii/palmaresul-salonului-internaional-de-art-fotografic-al-romniei/

Salonul se desfășoară sub patronajul FIAP și AAFR nr 25/2014.
Salonul Internațional de Artă Fotografică al României este organizat de Asociația Artiștilor Fotografi din România în parteneriat cu Muzeul Municipiului București.

Metafore incandescente – o aventură a spiritului liber

Bienala de la Cluj este lansată la nivel național

Se vorbește mereu despre strădania artelor de a fi în pas cu tehnica. Este greu să facem o demarcație clară între locul în care se termină tehnica și începe arta. Ceramica s-a aflat mereu la răspântia dintre artă și tehnică, având în spate o tradiție milenară. Mitul modelării a străbătut veacurile, fără a-și pierde puterea de atracție. Bienala „Metafore incandescente” aduce în atenție această varietate formală și posibilitățile pe care le posedă ca stare de căutare și experiment în zona tehnologiilor contemporane.

„Anul acesta, ca noutate, bienala de la Cluj este lansată la nivel național. Ea aduce în discuție, pe lângă seria de artiști preocupați de zona ceramicii și a sticlei, și pe cei care au preocupări în zona metalului. Există în expoziție lucrări de instalație, în combinație inedită de metal, sticlă, lemn, piatră și alte materiale conexe. Tot în această zonă a metalului apare partea de bijuterie și email. Expoziția are o gamă foarte largă de reprezentare, prin care dorim, de fapt, să aducem în atenția publicului complexitatea acestui domeniu, cunoscut până acum doar prin intermediul celor două componente – ceramică și sticlă”, spune conf. universitar dr. Andrei Florian, organizator al expoziției „Metafore incandescente”.

Ceramica este văzută, la ora actuală, ca o manieră de a inventa forme pentru a transmite idei. Prin intermediul celor două centre universitare, Cluj și București, și a contactului nemijlocit cu ceramica internațională, tinerii ceramiști aduc în atenție noi modalități de expresie și extindere a domeniului artelor focului din sfera tradițională.

„Din acest an aducem în rândul expozanților, care în marea lor majoritate sunt nume consacrate și aparțin celor mai importante centre artistice din țară, nume ale unor tineri artiști în devenire, din programul de master de la cele două universități reprezentative pentru domeniul ceramică-sticlă-metal, respectiv, Universitatea de Artă și Design Cluj și Universitatea Națională București. Acest demers vine tocmai pentru a ne apropia acești tineri artiști, pentru a-i iniția și ajuta să-și dezvolte, dincolo de spiritul creativ și estetic, pe cel organizatoric, de panotare, de inițiere în „bucătăria” unei bienale”, adaugă Andrei Florian.

Bienala „Metafore incandescente” de la Muzeul de Artă din Cluj prezintă cele mai noi tendințe din arta ceramicii și a creației de forme. Lucrările aduc în atenția publicului teme din zona tradițională, experimentală și interdisciplinară, ca o atitudine de cercetare, investigare și, nu în ultimul rând, de „aventură” a spiritului liber.

„Invitației noastre au răspuns 44 de expozanți, din Cluj, București, Timișoara, Vâlcea, Sebeș, Alba, centre importante din Ardeal, dar și din sudul țării. Varietatea dezvoltărilor plastice prezentate în această expoziție este infinit mai mare în comparație cu ceea ce se întâmpla în cadrul bienalelor de până acum. Aceasta este prima ediție a Bienalei din Cluj care se prezintă sub genericul „Metafore Incandescente”. Până acum ea a funcționat mai mult la nivel local și județean. Din acest an, bienala a ieșit în zona cuprinderii naționale și a adus aceste elemente de noutate tocmai pentru a pune la dispoziția publicului clujean un material patrimonial artistic mult mai larg. Avem în expoziție 70 de lucrări. Sunt artiști care au trimis două piese, lucrări acceptate de către organizatori. Sunt producții artistice complexe, unele sub forma unor serii de lucrări sau familii de obiecte și lucrări singulare, o zonă largă și atractivă din punct de vedere vizual”, conchide Andrei Florian.

Expoziţia, găzduită în spaţiile Muzeului de Artă Cluj, poate fi văzută până pe data de 28.11.2014.
(A consemnat Grigore Roibu)

Art-Aiud – un festival independent deschis valorilor și experientelor artistice

Ediția a X-a, 2014

Festivalul de film și foto Art Aiud, ediția a X-a, a propus participanților și publicului, alături de reperele clasice care l-au consacrat, câteva dimensiuni culturale novatoare. Trei expoziții, marcate de conceptual și de experiențe definitorii pentru imagine și cuvânt, realizate pe Feleki Karoly și Dorel Găină, profesori la Universitatea de Artă și Design Cluj-Napoca au deschis festivalul marcând un dialog atipic între artistul fotograf și participanții la vernisaj.

Dintr-o cu totul altă dimensiune culturală expoziția Ralucăi Piteiu regândește spațiul atemporal al unei săli de muzeu. un experiment în care doi dintre cei mai importanți artiști fotografi ai momentului, și o tânără care se alătură cu succes acestui tip de demers, au transformat spațiul galeriilor Inter Art – cu cele cinci săli de expoziție – într-un element artistic în care tiparele au fost transformate în valori conceptuale și artistice, în care publicul a devenit, involuntar, „element dinamic” al imaginii aparatului de fotografiat, având posibilitate să regândească/redefinească spațiile artistice propuse.

Cartea și proiecția de fotografii, cu secvențe din ceea ce reprezintă tradiția culturală a Indiei vechi și contemporane, cu mărturisiri neîngrădite, propune un jurnal inteligent construit în care trăirile și sentimentele personale se alătură tiparelor propuse de informația culturală acumulată în timp. Ovidiu Ivancu a zugrăvit cu talent și pasiune o lume vie, pasională, o lume a trăirilor, a informațiilor contradictorii.

Filmul semnat de Lorincz Zoltan jr., cel care a deschis serile de proiecții, reprezintă un eseu filmat al unui experiment Inter-Art realizat de sculptorul Ștefan Balog și grupul Skepsis în piața publică a Aiudului, în vara acestui an. Proiecțiile de filme ale studenților de la Universitatea Babes-Bolyai, Facultatea de Teatru și Televiziune, au reprezentat o abordare inedită a filmului artistic contemporan, elemente inedite, construcțiile dinamice sau statice ale demersului artistic personalizat.

Expoziția de fotografie a studenților de la UBB Cluj creează un echilibru între școlile de artă din Transilvania. Expoziția internațională, desfășurată în spațiul atipic al unui hol expozițional, amplă și impresionată a prezentat lucrările a peste 50 de artiști fotografi din Austria, Bosnia-Hertegovina, Bulgaria, Canada, Danemarca, Egipt, Germania, Irlanda, Macedonia, Marea Britanie, Serbia și România. (Ioan Hădărig)
Fotografii de Robert Lixandru.

Mai multe imagini pe https://www.facebook.com/media/set/?set=a.274258239449891.1073741854.163419813867068&type=1

Grafica Românească 2014

Căminul Artei
Vernisaj: miercuri, 22 octombrie ora 18,oo.

Filiala de Grafică a Uniunii Artiştilor Plastici din România anunţă deschiderea între 22 octombrie – 9 noiembrie 2014 a expoziţiei Grafica Românească.

Aflată la a patra ediţie, continuatoare a ediţiilor precedente, expoziţia îşi construieşte un drum din ce în ce mai vizibil. Artişti, critici, galerişti, consumatori de artă, sau studenţi pot descoperi aici nume, tehnici, tendinţe, dar şi un topos al întâlnirii în aria vizibilului tăcut, dar grăitor, al graficii.
Expoziţia reuneşte în spațiile Galeriilor Căminul Artei și Simeza din capitală, 155 de lucrări de grafică a 80 de artişti din ţară și străinătate.