Valeriu Șchiau – The Dream Series

Curatoare Olivia Nițiș
Invitați de Suzana Dan

ARTonDISPLAY @ KUBE Musette
Bd. Calea Victoriei 114, București
11­-18 Aprilie 2016
Valeriu Șchiau - The Dream Series

Activitatea artistului Valeriu Șchiau este in general reprezentativă pentru o interesantă intersecție între cultura și istoria traumatică sovietică, perioada post­sovietică și post­comunism. Artistul s­-a născut în Republica Moldova în 1969, unde a studiat la Școala Republicană de Pictură pentru copii Alexei Șciusev, astăzi Liceul de Arte Igor Vieru. Și­-a continuat studiile la Universitatea Națională de Arte din București, oraș în care s-­a stabilit. Aspectele traumatice și exorcizarea autoreferențială fac parte constant din discursul său artistic. Paternitatea, tensiunea celor mai intime relații interumane, dar si observația asupra traumei familiale ca fenomen social sunt abordate ca un proces ritualic. Lucrările lui Valeriu Șchiau sunt așadar rezultatul unor observații serioase asupra deviațiilor umane încurajate de sistemele socio-­politice abuzive, dar și un exercițiu critic asupra stării contemplative a unei lumi în care indiferența este rezultatul unei imunizări psihice, practicată în timp de aceleași sisteme pentru care conștiința colectivă este instrumentul ideal de manipulare. În 2015, Editura Klartext din Essen a publicat, cu sprijinul ICR, un volum dedicat activității sale artistice de până în prezent. Colaborează din 2010 cu Experimental Project.
Valeriu Șchiau (n.1969 în Republica Moldova) trăiește și lucrează în București, România.

Proiectul ARTonDISPLAY, inițiat și organizat de către Asociația Ephemair în 2014, animă vizual orașul București, transformându-­l într­-o galerie de artă temporară și găzduind în vitrinele magazinelor și în alte spații cu acces de pe bulevardele principale, expoziții si instalații site-specific.

Această abordare a spațiului urban își propune o reflecție asupra stadiului estetic actual al orașului, “forțând” un dialog cu excesul de imagini comerciale care ne populează viața de zi cu zi. Prin ritmarea traseului firesc în oraș cu lucrări și intervenții artistice se poate crea o tensiune între imaginile „seducției” construite de industria marketing­ului și cele generate de nevoia artiștilor de a-­și revendica un spațiu vizibil și direct accesibil.
ARTonDISPLAY este o încercare asumată de amprentare a unor spații aflate în rutina percepției vizuale cotidiene a locuitorilor acestui oraș, de modificare vizuală a conținutului și a mesajului transmis prin intermediul intervențiilor artiștilor implicați. ARTonDISPLAY reflectă în vitrinele magazinelor starea de fapt a artei contemporane românești, activând totodată spații urbane din București și atrăgând atenția asupra unei probleme încă nerezolvate legate de confortul urban din acest oraș.

Organizator: Asociația Ephemair
Parteneri: Musette, Aiurart Contemporary Art Space, X Design Services
Partener juridic: Țuca Zbârcea & AsociațiiÎn imagine Valeriu Șchiau, The Dream, curatoare Olivia Nițiș, Aiurart Contemporary Art Space, 2013, imagine: Justin Baroncea, courtesy of Aiurart Contemporary Art Space.

Licitația de Primăvara / Galeria Quadro

Galeria QuadroLicitația
22−24 aprilie 2016
Expoziția licitației
11−24 aprilie 2016
Program 
Zilnic: 10:00–13:00 și 14:00–18:00 (inclusiv sfârșitul săptămânii).

Avem deosebita plăcere să vă invităm la Licitația de Primăvară, care se va desfășura în perioada 22−24 aprilie 2016, exclusiv online, pe:  http://licitatie.galeriaquadro.ro/#Română . Loturile licitației pot fi văzute zilnic, inclusiv sfârșitul săptămânii, la sediul galeriei, începând cu data de 11 aprilie.

În colecția actuală, cuprinzând peste 100 de lucrări, vă prezentăm câteva opere excepționale ale școlii băimărene: lucrarea Copilă aparținând artistului Balla Béla, o  capodoperă neoimpresionistă din 1911,  Stăvilar de Nagy Oszkár, Amurg la Baia Mare de Jándi Dávid. Din opera maestrului școlii  băimărene, Thorma János, vă prezentăm un peisaj specific de plein-air  și 28 de desene.
Natura statică de Fülöp Antal Andor, datată 1931 și dedicată pictorului Cornel Cenan este o lucrare extrem de rară din prima perioadă de creație a artistului, marcată deopotrivă de pictura metafizică și Noua obiectivitate.
Portretul profesorului Paul Richer, renumit cercetător francez în domeniul isteriei, realizat în anul 1921, la Paris,  de tânărul pictor de doar 21 de ani, Varga Albert, surprinde pe cel portretizat cu o intensitate expresivă care ne aduce în minte pe El Greco.

Importante lucrări reprezintă creație unor maeștri moderni precum: Corneliu Baba, Hajós Imre, Mohy Sándor, Miklóssy Gábor, Teodor Harșia.
În cadrul colecției contemporane, se evidențiază lucrările lui Corneliu Brudașcu, Ion Alin Gheorghiu, Feszt László,  Doina Ciato Hordovan, Jakobovits Miklós și Ion Pacea.
Puteți licita pentru  lucrări valoroase cu prețuri de pornire cuprinse între 50 și 8000 EUR.

Autenticitatea operelor de artă puse în vânzare este garantată pe termen nelimitat de Galeria Quadro. Pentru a putea participa la licitație trebuie să vă înregistrați pe pagina de internet: http://www.galeriaquadro.ro.
E-mail: office@galeriaquadro.ro

Festival de referință sub patronajul lui Ștefan Popa Popas

Festivalul internaţional de umor Aiud 2016
Ediţia a XII-a / 8 – 9 aprilie 2016

2Aiudul a fost timp de două zile un spaţiu al experienţelor culturale şi artistice, o zona a umorului de bună calitate. Formulei clasice de expoziţie şi de prezentare s-a alăturat experimentul artistic. Astfel publicul a fost implicat direct în cele patru expoziţii de caricatură, patronate de maestrul Şefan Popa Popas, reprezentate de: Salonul Internaţional de Caricatură, expoziţiile personale semnate de caricaturiştii Eugen Mirea şi Sergiu Grapă şi Expoziţia – eveniment Popas. Faptul că înainte şi în timpul expoziţiilor au fost realizate caricaturi au transformat expoziţiile într-un happening.

1114

Expoziţia realizată de Dorel Găină, prof. univ. dr la Universitatea de Artă şi Design din Cluj-Napoca, a incitat latura intelectuală a receptării imaginii umoristice, a creat un spaţiu în care vizualul şi inteligenţă sunt elementele principale. Dacă expoziţia internaţională de fotografie s-a constituit într-un puzzele de receptare culturală a umorului în diferite zone geografice, celelalte două expoziţii: „spiritele” Angelei Kallo şi „Cu drag despre umor amar” a studenţilor de la Universitatea de Artă şi Design Cluj reprezintă zona conceptuală a desfăşurării festivalului. Două expoziţii importante care propun construcţii inedite, spaţii gândite şi transformate în act artistic, zone de dezbatere conceptuală.

6 7Piesă de teatru „Osândirea lui Prometeu”, propusă de Grupul Skepsis, a oferit publicului spectator o aborbate modernă a unui mit clasic, o dramatizare inteligenţă, jucată cu talent de tinerii actori.

23

Ediţia a XII -a a festivalului aiudean rămâne prin implicarea unui număr important de artişti contemporani, dar şi de tineri studenţi, un demers artistic un festival de referinţă, un spaţiu cultural şi artistic autentic.

Fotografii de Zoltan Balog.