Gabriela Bodin – Archive

Un Proiect Black Cube Concept
Galeria de Artă Contemporană și Design Galateca / 31 Martie – 7 Mai 2016
Vernisaj: Joi 31 Martie, ora 19:00
Gabriela Bodin - ArchiveGaleria Galateca vă invită joi 31 martie, la ora 19:00 la vernisarea camerei de autor “Archive” semnată de Gabriela Bodin. Proiectul inaugurează şi un nou concept expoziţional Galateca, Black Cube, ce propune o expunere inedită, concepută pentru a pune în valoare opera artiştilor, a experimenta şi a schimba dialogul acesteia cu privitorul.

Stilul cu care s-a impus Gabriela Bodin este cel al portretelor realizate într-o manieră contemporană, exprimând aproape întotdeauna o melancolie grea, plină de sensuri. Portretele sale, cu priviri triste, când înspăimântate, când sugerând anxietate, sunt expresia încercării de auto-izolare în propria intimitate.
“În prezent, stilul meu este inspirat şi format de gesturile de mişcare ale personajelor din tablourile lui Francis Bacon, importanţa cărnii pe care o acordă Lucian Freud şi atmosfera misterioasă a portretelor lui Rembrandt. În tablourile mele predomină melancolia şi singurătatea, pentru acest lucru folosesc o alegere limitată de culori, mai ales în mod obsesiv negrul. Pictez persoane cu puţine expresivităţi ale chipului, cu intenţia de a crea atmosfere reci şi în acest mod fundalul negru îl aleg pentru a exprima singurătatea, folosind culori acrilice şi în ulei cu bitum pe pânză. Dau o mare importantă luminii şi umbrelor care se modelează după ea.” Lumini şi umbre care caracterizează destinul unui emigrant şi singurătatea pe care noi toţi am încercat-o, atunci când am venit în Italia.”

Expoziţia „Archive” cuprinde si o serie de lucrări noi, prezentate in premieră publicului românesc.

Gabriela Bodin este o artistă italiană, de origine română (născută la Focşani, 1983), considerată a fi o speranţă a noului val de pictură figurativă. Talentul artistei este confirmat de numeroase premii, printre care premiul la concursul de pictură Morlotti (Imbersago) 2011 şi la concursul de pictură Brambatti (Castiglione d’Adda) 2010, finalistă a concursului pentru premiul Combat (Livorno) 2012 şi premiul Movimento nelle Segrete di Bocca (Milano) unde din juriu făceau parte Philipe Daverio, Luca Pignatelli, Giovanni Bonelli. A fost aleasă să lucreze pentru proiectul artistic Seguendo il cammmino di Marco Polo.
A avut expoziţii în galeriile Living Art Gallery (Hungerford UK), Ghiggini (Varese), OpenArt Milano, Oldrado da Ponte (Lodi), PasspArtout Galley (Pero), D’art Visual (Mennagio), Arte Elite (Arcore), Galgarte (Bergamo), Moitrè (Torino), muzeul Arcos (Benevento).
Expoziţia Gabrielei Bodin se înscrie şi în programul “Romanian Art Energy”, iniţiat de galeria Galateca prin care sunt aduşi în faţă publicului din România, artişti de origine română, cunoscuţi la nivel internaţional, dar foarte puţin cunoscuţi în ţară. Astfel după Vlad Tenu şi Timon Botez, Gabriela Bodin este al treilea artist inclus în proiect.

Angela Hanc la Galleria 28 – Timişoara. 20 + 2 ani de existenţă ai galeriei

Que viva Picasso!

Grafică și ilustrație de carte

Muzeul de Artă Cluj-Napoca
Vernisaj: miercuri, 30 martie 2016.

Cocteau 1

Muzeul de Artă Cluj-Napoca, instituţie publică de interes judeţean, care funcţionează sub autoritatea Consiliului Judeţean Cluj, organizează, în perioada 30 martie – 1 mai 2016, expoziţia Que viva Picasso. Grafică și ilustrație de carte, conţinând lucrări şi materiale documentare care îi aparţin colecţionarului Thomas Emmerling.

Vernisajul expoziţiei va avea loc miercuri, 30 martie, de la ora 18:00, în sălile de expoziţii temporare de la etajul Palatului Bánffy, sediul Muzeului de Artă Cluj-Napoca (P-ţa Unirii nr. 30).Conceptul curatorial elaborat de Thomas Emmerling şi Dan Breaz evidențiază capacitatea specială a lui Pablo Picasso de a aborda într-o manieră originală un număr semnificativ de capodopere, mituri ale artei și teme ale literaturii universale.

Opera grafică a lui Pablo Picasso, suficient de valoroasă pentru a-l include printre marii creatori ai artei universale, a abordat constant şi într-o manieră originală un număr impresionant de subiecte legate de: mitologie, tauromahie, figurile soțiilor și ale amantelor sale, teme erotice, subiecte ale secolului de aur spaniol sau ilustraţii de carte.
Expoziţia care se deschide la Muzeul de Artă Cluj-Napoca acoperă, prin selecția sa, întreaga perioadă 1916-1961, însă pune în valoare mai ales intervalul de la sfârșitul anilor 1950 şi începutul anilor 1960, prin unele dintre cele mai fascinante cicluri ale operei sale grafice: Jean Cocteau. Picasso de 1916-1961, De mémoire d’homme, Don Quixote, Les Menines et la vie, Toros y Toreros, L’espace et la flûte, respectiv afişele Les Menines şi Congres National du mouvement de la Paix.

Toros 2

Ordinea expunerii acestor cicluri oferă o imagine cronologică asupra dezvoltării unei părţi semnificative şi consistente a operei create de artist printr-o continuă diversificare a tehnicilor graficii. Calitatea de excepţie a analizei şi interpretării diverselor teme ale condiţiei umane asigură coeziunea ciclurilor prezentate în această expoziție.

Que viva Picasso! Grafică şi ilustraţie de carte pune în evidență o preocupare aparte în opera lui Pablo Picasso pentru prelucrarea marilor teme ale creaţiei. Această etapă a interpretărilor s-a făcut cunoscută mai ales după mijlocul secolului al XX-lea. În această perioadă asistăm la un moment de apogeu al spiritului analitic și interpretativ al lui Pablo Picasso, care l-a determinat să se angajeze într-o direcție de creație până atunci mai puțin prezentă în opera sa. Între anii 1954 şi 1960, a realizat o serie de lucrări care relecturează subiecte provenite din opere de artă celebre, precum Femei din Algeria (Eugène Delacroix), Las Meninas (Diego Velázquez) şi Déjeuner sur l’herbe (Édouard Manet). Prin noua sa viziune artistică din această perioadă, Pablo Picasso a căutat să reveleze adevăruri existenţiale complementare, dar şi diferite faţă de sursele de inspiraţie.

Les Menines 37

Expoziţia pune în valoare capacitatea specială a lui Pablo Picasso de a lărgi sfera artistică prin limbajul novator și spiritul critic, care sunt valori fundamentale pentru dezvoltarea artei moderne.

Constantin Flondor – Veranda cu flori de zăpadă

Muzeul de Artă Cluj-Napoca
Vernisaj:  joi, 31 martie 2016, ora 18.00 (sălile de expoziţii Temporare ale Muzeului de Artă Cluj)

Flondor MNAC

Muzeul de Artă Cluj-Napoca, instituţie publică de interes judeţean, care funcţionează sub autoritatea Consiliului Judeţean Cluj, prezintă, în perioada 31 martie – 24 aprilie 2016, expoziţia de pictură „Veranda cu flori de zăpadă” a artistului Constantin Flondor.

C. FlondorTitlul expoziţiei rezumă într-o formă poetică chiar conţinutul său efectiv din punct de tematic: un prim registru, cel pe care publicul îl va parcurge în primele săli de expunere, cuprinde lucrări având „veranda” ca loc al configurărilor picturale. Topos emblematic pentru artist, veranda este spaţiul manifestării unei vitalităţi organice pentru care viţa de vie, simbol christic, este elementul de expresie a aparenţelor fenomenologoice, sesizabile prin simţuri. În culoare, acest conţinut este redat în tonuri puternice, saturate, aplicate cu patimă, cu accente ce pot acredita aparenţa unui expresionism vibrant chiar în lipsa figurii umane.

Al doilea registru, dedicat unor aspecte vizibile doar ochiului minţii, cuprinde reluarea unor cercetări ce au debutat în urmă cu câteva decenii în linia unor preocupări de factură structuralistă, sincrone cu ascensiunea structuralismului în Occidentul Europei.

Orientate către studiul naturii din perspectiva urmăririi unor raporturi numerice şi geometrice ascunse, al sesizării structurilor prime, care guvernează lumea organică şi anorganică, aceste studii sunt reluate acum, focalizând asupra morfologiei fulgului de nea, parte din metamorfoza unuia dintre elementele primordiale, încărcat de vaste semnificaţii, şi anume apa. De data aceasta, tonurile sunt reţinute, cu aparenţa unor medii neutre ce permit structurilor rezultate din cercetare să se manifeste în primul rând sub aspectul unor configuraţii geometrice cu caracter revelator.

Această simultaneitate a registrelor indică coexistenţa şi strânsa lor interdependenţă, într-o situare seducătoare în câmpul ideii ce consideră numărul ca expresie a unui plan transcendental. În această cheie a semnificaţiilor se situează, de altfel, întreaga operă a artistului Constantin Flondor, parte din mişcarea cu caracter spiritual Prolog, care, sub aparenţa unei întoarceri la studiul naturii „epidermice”, practica de fapt cercetări ce indicau un substrat conectat la structuri invizibile, dar nu mai puţin reale.

În rezumat, dincolo de plăcerea sesizării unor subtilităţile picturale şi expresive, expoziţia oferă ocazia unor meditaţii asupra raporturilor ce ţin de aparenţă şi esenţă, pentru descoperirea cărora pictura nu este doar instrumentul cu care operează, ci şi mediul predilect de etalare.

Flondor

Constantin Flondor (n.1936) este unul dintre cei mai importanţi artişti contemporani, co-fondator al grupărilor de mare influenţă în arta din România: 111, Sigma, Prolog. A fost distins cu Premiul „Ion Andreescu” al Academiei Române în anul 2006, Ordinul „Meritul Cultural” în anul 2004 şi Marele Premiu al UAP pentru întreaga activitate în anul 2003. Lucrările sale fac parte din prestigioase colecţii muzeale şi particulare din ţară şi străinătate.

Expoziţia este organizată cu sprijinul Institutului Cultural Român şi a Galeriei Baril.
Curator: Sorin Neamţu.
Comisar de expoziţie: Călin Stegerean.

Workshop de fotografie: Blăjeni – Ținutul florii de cireş

AfisFinalTabaraFoto - Copy

O dată cu venirea primăverii, prietenii noștri, Cosmin Stan și Florin Micu, organizează tabăra de fotografie cu drumeții, intitulată „Blăjeni – Ținutul florii de cireş”.

Comună Blăjeni este situată în partea de Nord – Est a judeţului Hunedoara. Satele, de la marginea Munţilor Bihor sunt aşezate de o parte şi de altă a cursului superior al Crişului Alb, regiunea fiind  străjuită de Muntele Strâmbă (1154 m) şi Muntele Vulcan (1263 m). Comuna Blăjeni are o frumuseţe aparte. Specificul este dat, în special, de întinderea satelor risipite şi de aşezarea caselor pe culmile dealurilor ce împânzesc zona.

h

Perioada: 22-24 aprilie 2016.
Număr de locuri disponibile: 15.
Cost: 200 lei/persoană (reprezentând cazarea, utilităţile, combustibilul pentru maşinile de teren, ghidajul şi sfaturile despre fotografie).

Modalităţi de înscriere:
Pentru înscriere se va achita suma de 100 lei, până în dată de 15 aprilie 2016, în contul bancar deschis la BCR RO21RNCB0162090831340001, pe numele Stan Cosmin Ovidiu. După achitarea sumei participanții vor trimite un mail la adresa: cosminstan.foto@gmail.com, care trebuie să conţină: nume, prenume, telefon şi localitatea de unde vin (pentru o bună organizare şi repartizare în maşini). Urcarea din Brad se face cu mașini de teren.

Cazarea se va face la Tihna Crișului. Costul meselor nu este inclus. Există acces la aragaz pentru gătit.

IMG_6873

Echipament recomandat:

  • aparat foto DSRL, bridge sau compact, trepied, declanşator, filtre graduale (nu e obligatoriu).
  • îmbrăcăminte şi încălţăminte adecvată muntelui (geacă impermeabilă, polar, căciulă, mănuşi, bocanci etc).
  • sac de dormit, izopren (obligatoriu, deoarece vom dormi într-o sură amenajată, este o șură izolată, cu parchet).
  • rucsac comod (fără trolere, genţi, plase etc).
  • frontale sau lanterne foarte utile în cazul plimbărilor după apus şi pentru peşteri.
  • acumulatori, încărcător, carduri, ochelari de soare.

Program (orientativ):
Vineri, 22 aprilie:

  • Ora 13.00 – întâlnire în Brad.
  • Cazarea, instalarea, acomodarea şi servirea mesei.
  • Fotografierea apusului.
  • Discuţii tematice despre zonă şi fotografie (la orele 22-23 stingerea).

Sâmbătă, 23 aprilie:

  • Fotografierea răsăritului.
  • Micul-dejun.
  • Ora 10.00-11.00 –  plecarea pe traseu (fotografie de peisaj, meşteri populari, un fierar, case specifice zonei și car cu boi). Seara, pe un platou de belvedere, fotografierea apusului. La întoarcere analiza fotografiilor, discuții despre procesarea imaginilor și program distractiv.

10448723_10203331381703477_948219112376713323_o

Duminică, 24 aprilie:

  • Ora 5.00 – trezirea şi pregătirea pentru răsărit (pe muntele Strâmba).
  • Micul-dejun.
  • Fotografierea satului şi a peşterii Reti.
  • Ora 13.00 – şedinţa foto în aer liber cu grupul „Ansamblul Tulnicul” în costume populare.
  • Ora 15.00 – coborârea la  Peştera Iancului şi cascade.
  • Ora 17.00 – pregătirea pentru plecare.

tytr

Pentru mai multe informaţii contactați:
Micu Florin: telefon 0734 674 795 / micu_florin2001@yahoo.com
Cosmin Stan: telefon: 0764 031 853 / cosminstan.foto@gmail.com

Detalii pe: https://www.facebook.com/events/463024790555645/