Un start de colecție

Se pare că, până la urmă, povestea este cea care cucerește, iar destinul aventuros al operei o transformă într-un icon cultural. Acesta este dovedită chiar de pictura lui Grigorescu, „Fetița în roșu”, adjudecată pentru 60.000 €, de două ori și jumătate prețul de pornire. De altfel, și povestea sensibilului Ștefan Luchian atrage prin paleta de emoții pe care o transpune în arta sa, opera „Țărancă cu copil” fiind adjudecată cu 36.000 €, aproape de maxima evaluării. Alte adjudecări speciale au fost obținute de Gheorghe Petrașcu cu „Casă Țărănească” pentru 23.000 € și Francisc Șirato cu „În interior” pentru 22.000 €.

Corneliu Baba își consolidează recordul de autor de 50.000 euro (stabilit la Artmark în decembrie 2012 pentru opera „Spaime”) prin operele „Copilul arlechinului” și Tripticul „Prolog, Răscoală, Epilog”, ambele adjudecate la această valoare. Un simplu „Studiu pentru Spaime” a adus 1.200 € de la 450 €. Râvnit s-a dovedit a fi și Ștefan Câlția, toate operele sale fiind achiziționate peste valorile maxime estimate, opera „Dimineață” ocupând primul loc cu 3.250 €.

Vedeta absolută a licitației “Ceramica Secolului XX” a fost Salvador Dalí. Operele „Le chevalier Moyenâgeux” (seria Les Chevaux Daliniens), adjudecată pentru 2.250 € (de 6 ori și jumătate mai mult ca prețul de pornire) și „Saint Georges” (seria Les Chevaux Daliniens), adjudecată pentru 1.800 € (de 5 ori mai mult ca prețul de pornire) au fost cele mai apreciate opere de ceramică.

Toamna se încheie cu cea mai importantă licitație a sezonului. Licitația de Toamnă – „Mari Maeștri ai Artei Românești” este dedicată în exclusivitate artei de prestigiu și se focalizează pe cei mai valoroși artiști români tranzacționați în țară, dar și la casele internaționale de licitații. Incontestabilii Nicolae Grigorescu, Ioan Andreescu, Nicolae Tonitza, Theodor Aman, Ștefan Luchian, Theodor Pallady, Alexandru Ziffer, Victor Brauner etc. vor compune un parcurs memorabil prin istoria artei românești, completați fiind de artiștii postbelici și contemporani de calibrul lui Alexandru Ciucurencu, Ion Țuculescu, Corneliu Baba, Constatin Piliuță, Horia Bernea, Ștefan Câlția, Sabin Bălașa și mulți alții. Licitația va avea loc miercuri, 19 noiembrie, ora 19:30, la Athénée Palace Hilton.

 George Tiutin – Taina pământului

Centrul Cultural Palatele Brâncoveneşti şi Galeria Galateea anunţă lansarea albumului „De la materie la sens”, dedicat operei regretatului ceramist George Tiutin; cartea a apărut anul acesta la Editura Palatelor Brâncoveneşti în viziunea grafică de excepție a Claudiei Tache.

Evenimentul va avea loc luni 29 septembrie, ora 19.00, la Galeria Galateea, în cadrul expoziţiei George Tiutin: „Taina pământului” care reuneşte un ciclu de lucrări emblematice, larg prezentate în album, realizate între anii 1981– 2009.

Albumul şi expoziţia organizată de familie „in memoriam George Tiutin”, vor fi prezentate de criticul de artă Doina Mândru, curatorul evenimentului.
Expoziția poate fi vizitată în perioada 19.09 – 15.10.2014

George Tiutin (născut la Talpoş, Bihor, în 6.05.1935, decedat la Bucureşti în 26.12.2013) a absolvit Institutul Nicolae Grigorescu, facultatea de Arte decorative, în anul 1963, avându-i ca profesori pe remarcabilii sculptori Mac Constantinescu şi Zoe Băicoianu. Între anii 1968 – 2009 Tiutin realizează, singur sau participând în colective de artişti, o substanţială operă de artă murală şi decorativă în ansambluri turistice sau rezidenţiale din Olimp, Neptun, Sinaia, Bucureşti, Snagov. Parte dintre acestea sunt consemnate fotografic în album. Remarcabile pentru amploarea explorărilor artistice sunt expoziţiile autorului din 1971: Bucureşti şi Linköping, Suedia, 1981, Bucureşti şi Malmö, Suedia şi 2012, Palatele Brâncoveneşti, Mogoşoaia, unde a expus instalaţia ceramică intitulată „Pământ şi Comos”. Tiutin interoghează primordialul prin materialitate şi registrul simbolic al memoriei prin forma simplă, ades epurată de accident, care trăieşte prin volum şi textură, dar şi prin multiple intervenţii la nivelul suprafeţei. Lucrările sale propun simboluri prin ansambluri de tipul arhitecturii sacre, sau aglomerări de elipse sugerând cosmogonii în derulare, „imagine de anvergură, efort de cuprindere“ cum spunea inspirit prietenul său Florin Ciubotaru. Pe lingă aceste prezenţe solo, artistul a participat intens la majoritatea Saloanelor de arte decorative, precum şi la numeroase expoziţii ceramice desfăşurate în spaţii europene.