The Iron Sin

Galeria Imbold
31 iulie – 11 septembrie 2014

Joi, 31 iulie, de la ora 20:00, la Galeria Imbold (București, str Polona 40) prezintă expoziția intitulată „The Iron Sin”, semnată de patru tineri sculptori în metal: Misha Diaconu, Elena Ilash, Florin Marin și Răduț Irinel.

După vernisaj are loc un concert susținut de Maria Balabas (voce, claviaturi) și Mihai Balabas (vioara/ chitara/ efecte).

 Misha Diaconu expune seria „The Sin” în care a adus tentația ca personaj principal, acea tentație care te poartă spre păcat. Buzele reprezintă forma pe care a găsit-o ca fiind foarte sugestivă pentru tema aleasă: „Cărnoase, glamour, apetisante, buzele sunt, de fapt, un simbol al acelor lucruri care ne tentează și ne îndreaptă către păcat.” spune Misha Diaconu.

Elena Ilash spune că atunci „când începi să prelucrezi o bucată de fier, la cald, el devine cameleonic sub foc. Întâi negru, apoi albastru, pe urmă parcă înnobilându-se vrea să fie galben-auriu, apoi alb curat, iar când nu mai e sub binecuvântarea focului, se stinge în roşuri, înfăşurându-se în scoarţa oxidului ca într-o coaja de ou din care vrea ulterior să se elibereze, să se releveze.” Ea a creat prin fier povești cu personaje misterioase de legendă și fără a avea un sens deplin.

Răduț Irinel expune la Imbold, Galeria lucrarea „Fomor”, o reprezentare artistică în metal a unei creaturi mistice provenită din mitologia celtică despre care se spune că ar fi populat ținuturile Irlandei fiind asemănați cu titanii din perioada Greciei antice. „Prin lucrarea de față se vrea a fi recunoscută transcendența spirituală dintre om și animal inspirată din lucrarea scrisă a lui Omraam Aivanhov și anume „Alchimia” sau „căutarea perfecțiunii” (mai exact capitolul „Moștenirea regnului animal”).”

Florin Marin spune despre colecția rochiilor de metal că „e un must do. Seria de rochii interpretate din metal a început cu un experiment reușit de transpunere antitetică. Un obiect vestimentar feminin aparent fragil a devenit obiect de sculptură.” Rochiile sculptate sunt puternice, dar și rigide, ascuțite si detaliate. Florin a îmbrăcat toate aceste forme în simboluri și le-a traforat pentru a obține delicate dantelării in metal.

Ioana Sisea – Disimulare

Galeria Galateea
1 august – 2 septembrie 2014

Vernisaj: miercuri, 6 august 2014, ora 19:00.
Invitat: artistul francez Franz Gallo.

„Disimulare” este o colecție, o vitrină de stări, chipuri și fațete. Ioana Maria Sisea portretizează, amalgamează, analizează polaritatea personalității, investigând natura duală a structurii umane. Nimic nu este esență pură, doar un alter ego, probabil incorigibil, dar inconturnabil. Orice chip are imprimat un semn, o pată, o cicatrice, dar orice pată are și o suprafață imaculată, neprofanată. Expoziția propune o desfășurare vizuală a plurivalenței ființei umane, o dezbatere sinceră despre recunoaștere și asumare.
Măștile Ioanei Sisea înfățișează suma tuturor aspectelor egoului, nu doar a celor acceptate, ci în egală măsură a celor deloc remarcabile, contestabile, indezirabile. Între pată și imaculat, între colorat și incolor, între formă și diform, Ioana Sisea jonglează cu expresivitatea. Măștile distorsionate se coagulează în organisme, în pulsații, în ritualuri magice, în lavă vulcanică. Pe măștile fine, lise, elegante, Ioana intervine parțial cu incizii asupra porțelanului, adăugându-i vigoare. Asemeni personajului principal ce tranzitează culoarul hotelului din filmul lui Jean Cocteau, „Le sang d’un poète“, chipurile pe care le privește tânăra artistă, nu sunt altceva decât jocuri fictive ale fiecăruia dintre noi, spectatorii săi. (Raluca Băloiu, curator)

Ioana Maria Sisea este una dintre artistele tinere, dar foarte apreciate atât în România cât și în afara ei. Lucrările Ioanei Sisea se află în colecții particulare din Elveția, Londra, Paris și București. Ioana Sisea a absolvit studiile masterale în cadrul secției de Grafică de la UNArte. Ulterior, a câștigat o bursă privată în Londra unde a locuit timp de doi ani. A avut expoziții în Elveția (Geneva) 2012, Olanda (Utrecht) 2010 și România (Sala Brâncuși, Palatul Cotroceni) 2010.

Raluca Băloiu este curator, critic de artă și referent de specialitate al galeriei Galateea. A publicat articole de specialitate (cronică de artă) în Revista Arta, Suplimentul Cultural al Ziarului Financiar (Ziarul de Duminică), Radio România Cultural, Revista Forma (Deva), Mixul de Cultură și Time Out. Raluca Băloiu a absolvit Facultatea de Istoria și Teoria Artei (licența în 2006, masteratul în 2009). A colaborat cu Lia Perjovschi la Arhiva de Artă Contemporana în cadrul proiectului Public space Bucharest (2007). A fost selectată pentru workshop-ul de critică de artă al Bienalei Tinerilor Artiști (ediția a treia, octombrie 2008), coordonat de Adam Budak. A colaborat la realizarea unor proiecte de dans contemporan cu Forumul Cultural Austriac, în 2008 și cu ArtLink în cadrul Festivalului de Teatru, Dans și Imagine, Temps d’images (director festival, Miki Braniște). A curatoriat expozițiile NE-finisat, Identități informale, Forme empatice şi Between ceramics & technology (expoziţie desfăşurată în cadrul EBienale, Bienala Festivalului George Enescu).

Francisc Csizmarik și Cosmin Dumitru – India pe USB

Galeria Calina
25 iulie – 1 august 2014

Spațiul de Artă Contemporană Galeria Calina are plăcerea de a vă invita vineri 25 iulie ora 19 la prezentarea proiectului „India pe USB” documentar artistic și fotografii, o producție Westside Media și MacPixel, realizatori Francisc Csizmarik și Cosmin Dumitru.

Relația cu India se stabilește pe loc: te seduce sau te gonește. Cei doi realizatori ai documentarului  au trecut cu brio testul primelor zile, hotărâtoare se spune, mai mult, s-au îndrăgostit de această țară ca o poveste. Proiectul „India pe USB” este dedicat cu pasiune celor  care au visat vreodată să o viziteze și  celor fermecați deja.
Proiectul poate fi vizionat în perioada 25 iulie – 1 august, între orele 12-19 (sâmbătă și duminică, închis).
Începând cu 1 august, Galeria Calina intră în vacanță, ne revedem în luna septembrie cu o expozitie din platforma Desenul Sans Rivages, solo show Patricia Teodorescu, curator Liviana Dan.

Galeria Calina este un spaţiu independent, dedicat artei contemporane.
Galeria Calina susţine Timişoara Capitală Culturală Europeană 2021.

Artmark: Marea valsând printre artiști și colecționari

Comunicat de presă

Gheorghe Petrașcu – Case la Constanța

„Marea este prima dezlănțuire a sufletului cosmic”, spunea George Călinescu. De aceea, artiștii adesea și-au găsit liniștea sau zbuciumul în peisajul marin care i-a încurajat să-și dezlănțuie spiritul în creara unora dintre cele mai mari capodopere. În Licitația de Marine și marinărit, de la Gheorghe Petrașcu și Ion Theodorescu-Sion, la Sabin Bălașa și Margareta Sterian, o constelație de artiști români și-au dedicat timpul navingând prin imaginarul maritim. Totodată, expoziția licitației spune povestea tuturor celor care au trăit pe mare prin ofițerul britanic de marină, R. Hargraves, ale căruilucruri personale sunt expuse alături de alte obiecte de colecție spectaculoase.

București, 22 iulie 2014

Anii 50 îl găseau pe sublocotenetul de marină R. Hargraves la bordul navei HMS Hardy. Două jurnale de bord, documente confidențiale, uniformele și piesele de îmbrăcăminte păstrate într-o valiză de epocă reconstituie ani din viața ofițerului britanic și reprezintă mărturii istorice semnificative pentru perioada respectivă și pentru istoria marinei militare. Prețul acestui lot pornește de la 250 euro.

Uniformă și jurnal a unui ofițer britanic de marină

Alături de astfel de obiecte, colecționarii vor putea admira și uniforma de Comandor, Marina Regală Română, anii ’40 (preț de pornire: 200 euro), Sabia de ofițer, marina militară a Regatului Unit al Marii Britanii și Irlandei de Nord (preț de pornire: 250 euro), Binoclul Clermont de marină, începutul sec. XX (preț de pornire: 200 euro), Busola navală, fabricație sovietică, anii ’60-’70 (preț de pornire: 300 euro).

De la pescari și marinari la artiști plastici, cu toții s-au lăsat îmbiați de voluptatea mării și de imaginarul orașelor port. Vedeta licitație este opera „Bărci la Balcic” (estimare: 12.000 – 18.000 euro)de Ion Theodorescu-Sion, ce a aparținut colecției diplomatului român Vasile Stoica, fiind și clasată la categoria fond a Patrimoniului Național. De asemenea, „Case la Constanța” (estimare: 12.000 – 16.000 euro) de Gheorghe Petrașcu, care a dezvoltat o adevărată direcție estetică a acestor peisaje definite de mediul acvatic, se află printre cele mai valoroase opere.

Ion Theodorescu-Sion – Bărci la Balcic

Importantă este și pictura”Natura statică cu creveți și scoici” (estimare: 3.000 – 4.000 euro) realizată de Mihail Ștefănescu, ce provine din colecția Marinei Dimitropoulos, una dintre cele mai impresionante colecții de artă românească dintotdeauna. Alte picturi reprezentative pentru expoziție sunt și „Stânci la mare” (estimare: 3.000 – 4.500 euro) de Dumitru Ghiață, „Peisaj romantic” (estimare: 4.500 – 6.500 euro) de Mihail Simonidy, „Plajă la Carmen Sylva” (estimare: 700 – 1.200 euro) de Pan Ioanid, „Iole” (estimare: 2.000 – 3.000 euro) de Rudolf Negely sau „Apa vie” (estimare: 2.500 – 4.500 euro) de Sabin Bălașa.

Peisajul expoziției va fi întregit de Licitația Eleganță & Vanitas, care prezintă obiecte de colecție semnate de designeri importanți. Astfel, pasionații de design vor avea ocazia de a-și începe sau de a-și completa colecția cu obiecte vintage rafinate, de la eșarfe cu imprimeuri geometrice la poșete Chanel și Louis Vuitton, de la ceasuri Patek Philippe și Rolex la bijuterii extravagante.

Busolă navală, anii ’60-’70

Expoziția va putea fi vizitată până pe 21 iulie 2014 la Palatul Cesianu-Racoviță, str. C.A. Rosetti, nr. 5, iar în perioada 22- 24 iulie la Muzeul de Artă din Constanța, ca, mai apoi, în intervalul 25 – 27 iulie, expoziția să poată fi vizitată la Hotel Vega din Mamaia, unde, pe 27, de la ora 20:30, vor avea loc Licitația de Marine și marinărit și cea de Eleganță & Vanitas.

Pentru mai multe informaţii, vizitaţi www.artmark.ro. Persoană de contact: Valeriu Sângeorzan, Tel.: 021 210 30 16, Mobil: 0757 056 109.

StartPoint Prize

Victoria Art Center
15 iulie – 2 august 2014

Victoria Art Center vă invită la vernisajul expoziției StartPoint Prize România ce va avea loc joi, 24 iulie 2014, ora 19.00.

Expoziţia StartPoint Prize, găzduită de Victoria Art Center (București, Calea Victoriei 12C, www.artvictoria.ro), prezintă o selecţie a celor mai bune proiecte realizate în 2014 de absolvenţi ai universităţilor de artă din România. Un juriu desemnat de organizatori va alege participantul la faza finală ce va avea loc la Centrul pentru artă contemporană DOX din Praga.
Competiţia StartPoint Prize (http://www.startpointprize.eu) este deja la a douăsprezecea ediție şi are ca scop selectarea celor mai bune proiecte ale absolvenţilor din academiile şi universităţile de artă din Europa, creând în acelaşi timp o platformă pentru viitoare colaborări între tinerii artişti.

Artiști: Andreea Lorena Buțincu, Petronela Berlea, Alexandra Corneanu, Irina Ghenu, Dumitru Gurjii, Manuela Marcovici, Adina Mocanu, Alexandra Sand, Vlad Vârtosu.