Ioan Iacob – Cadenţe colorate

Galeria Anticariat Curtea Veche
București, Bulevardul Unirii, nr.10, București
Vernisaj: joi, 30 mai 2013, ora 17.00.

Ioan Iacob - Cadente colorate

 Mirungerea Culorii

Criteriul forte şi calea de înaintare a expoziţiilor lui Ioan Iacob este starea de picturalitate aproape de meditative-hipnotic. O aură saturată. Un braţ de iarbă, un ştergar, o conopidă sau o sanda veche pot fi înnobilate într-o ambră a picturalului. De la 2 metri la 20 de centimetri, cadrele pe care le pune în rezonanţă luministică gravă sunt impostate cu câte un pretext figural calm, contemplativ, uneori inocent de umil. Pictură cu motive însingurate, mătăsoasă în obscur şi voluptuoasă în lumină, Galeriile Anticariat expun în luna iunie etapa matură a unei sensibilităţi retiniene cu origini ardelene şi carieră germană exemplară. Ioan Iacob (n.1954, Biertan-Mediaş) s-a format, lucrează şi este un nume în colecţiile şi muzeele din Dusseldorf.

Pe un tipar figurativ oarecare – motive din universul casnic ori sâmbure de peisaj, dar cu un anume palpit organic şi ferment de melancolie -, pictorul ţinteşte rezonanţe calme de lumină-culoare. Ele se limpezesc prin travaliul aşternerilor cu adâncimi de strat gras şi reveniri de ecrane ale marii picturii în tehnica uleiului. În atracţia senzuală pentru adâncimea culorii, pictorul uită de sine, chiar atunci când elaborează un autoportret. Vorbeşte despre această beţie a tatonărilor de membrane cromatice ca despre un extaz. Simte că dezlănţuie energiile vibratile ale culorilor jonglând cu surdinizarea lor după uscare şi resuscitarea la un nou raport diferenţiat, prin reveniri cu alt titlu cromatic sau ştergeri dimpreună.

Iacob nu este unilateral un colorist. Are tuşeu fluent, deplin „văzătoar” şi ca desenator analitic acerb. Dacă e prolific în miceliul linear al diafanului când foloseşte creioane, este net în delimitările unei figuri pe pânză. Este inamicul arpegiilor şi pensulaţiei „a la prima”. Căci în pânzele sale este suverană beţia adâncului cromatic. Lucrează şi reia o pictură fără să o sprijine pe desen, ci pe probleme de densităţi şi întunecimi colorate.
Pânzele lui Iacob au un metabolism special de convieţuire oxidativă între ele. Se învechiesc ca vinul. Se limpezesc cu adâncime. Creaţia de peste trei decenii a artistului româno-german slujeşte tensiunea voluptuoasă a abstracţiei cromatice pe o uvertură-pretext de figurativ al genurilor consacrate (nud, portret, naturi statice, peisaj, motiv animalier). Iacob scoate din narativ motivul recognoscibil, cel care apare, de fapt, ca pretext pentru nota de portativ a unei pure intrigi cromatice: de tip cald-rece, umbră-strălucire, noroi-boare. Indiferent de seria tematică, pictorul performează semitonuri subtile între graniţe de câmp colorat. Cu tehnica de estompă bine drămuită în ulei mat, tabloul se depliază cromatic „dinspre interior”. Revenirile de strat, atât de asidue, au la o margine de pânză un răboj al schimbărilor. Este lăsat uneori la vedere, cu efect de scală cromo, un mostrar al suprapunerilor de tonuri rare care fac adâncimea optică să vibreze. Apoi, Iacob are câte un solist cromatic adus la maximă rafinare (acum, un „verde de miere”) şi un raport de contrast, prin variaţiuni tatonante, cu altă entitate colorată. Acest laborator pictural poate asigura emulaţia, cadenţa, şi chiar „extazul” mărturisit de artist în dansul şamanic din faţa pânzelor sale. Este etapa deplin matură care coincide, de şapte ani, cu salba de expoziţii personale prin care pictorul Ioan Iacob s-a întors în viaţa românească (Bucureşti, Mogoşoaia, Sibiu, Cluj, Constanţa, Tulcea, Timişoara, Bistiţa).
(Aurelia Mocanu, Mai 2013)

Daniel Knorr – Comunităţi instantanee

tranzit.ro Cluj
29.30.2013-12.07.2013
Vernisaj: miercuri 29 mai 2013, orele 19:00

Daniel Knorr

În lucrarea sa, Daniel Knorr produce o bobină de sârmă, fixată pe stâlpul din mijlocul spaţiului tranzit.ro/Cluj. La vernisaj, artistul va începe să deruleze bobina, trecând firul de sârmă prietenilor, publicului şi privitorilor interesaţi. Lucrarea este legată de practica lui Krasinski şi a unor minimalişti ca Manzoni şi Andre, permiţând şi materializarea unei expresii a dinamicii unui grup constituit instantaneu. După vernisaj, privitorii vor putea continua să schimbe forma şi poziţia pe care o va lua bobina desfăşurată. Lucrarea materializează urmele încrise într-o dinamică tactilă şi expansivă, făcând totodată loc perceperii situării comune într-un spaţiu cultural.

Daniel Knorr s-a născut în 1968 la Bucureşti şi trăieşte la Berlin. Printre lucrările sale se numără „European Influenza” din Pavilionul românesc al Bienalei de la Veneţia (2005), „Nationalgalerie” de la Bienala Berlinului (2008), „Led R Nanirok” de la expoziţia personală de la Kunsthalle Basel (2009), „Natural Cultural” de la Färgfabriken (2011), şi „Smoking in the Museum” de la Kunsthalle Bremen (2012), pentru care a fost distins cu premiul Böttcherstrasse. Knorr lucrează în prezent la o expoziţie cu o serie nouă de lucrări numite „Depression Elevations”, un proiect pentru Galeria Kayne Griffin Corcoran din Los Angeles.

Expoziţia face parte din programul „Ficțiune, retorică şi fapte”, dezvoltat de tranzit.ro în 2012-2013.
Program de vizitare: de marţi până vineri, între orele 15:00-18:00.
adresa: str. Brassai Sámuel nr. 5, Cluj

Informații presă:
office.ro@tranzit.org
attila.tordai@tranzit.org
tel.: 0745 182672
http://ro.tranzit.org/
Fundația ERSTE este partener principal al tranzit.ro.

Festivalul foto „Locuri de lângă noi”

Petroşani / ediţia a II-a

Locul de lânga noi 3

Fotografii Petrişor Crăciunoiu şi Ovidiu Raţiu, cu sprijinul Ministerului Tineretului şi Sportului şi a Casei de Cultură a Studenţilor din Petroşani, au organizat în acest week-end cea de-a II-a ediţie a festivalului-concurs tematic de fotografie „Locuri de lângă noi”.

Locul de lânga noi 2

În data de 24 mai 2013, la Casa de Cultură a Municipiului Petroşani a avut loc simpozionul foto, axat pe fotografie minimalistică, fotografie arhitecturală, fotografie de reportaj şi transfotografie. În urma marşului foto, desfăşurat pe data de 25 mai, participanţii au avut 2 ore pentru a realiza fotografii cu „Detalii citadine”, temă propusă de organizatori. Fotografiile au fost descărcate la terminarea marşului şi cele mai bune imagini au fost premiate.

Anul acesta, pe durata festivalului-concurs au fost doi invitaţi speciali din cadrul Universităţii de Artă şi Design de la Cluj, este vorba de prof. univ. Dorel Găină şi studentul secţiei Foto-Video-Procesare Computerizată a Imaginii, Daniel-Ştefan Bocşe.

Locul de lânga noi 1

Premiile acordate celor mai buni fotografi au constat în diplome, precum şi materiale şi obiecte legate de fotografiere.

Locul I - Maria Camelia Ghiorghe din Vulcan

Locul I – Maria Camelia Ghiorghe din Vulcan

Locul II - Andreea Ioana Ursu din Uricani

Locul II – Andreea Ioana Ursu din Uricani

Locul III - Lucian Murărescu din Petrila

Locul III – Lucian Murărescu din Petrila

„Am avut parte de fotografii neaşteptat de bune. Din păcate, a trebuit să jurizăm fotografiile pentru a stabili cei trei câştigători. Au fost şi două menţiuni. Din punctul meu de vedere, toţi participanţii au avut fotografii excelente şi, un lucru important, care trebuie menţionat, au avut un entuziasm extraordinar, ceea ce mi-a încarcat şi mie bateriile pentru ceva timp. La expoziţia ce va urma în curând, în urma acestui festival, vom prezenta alături de fotografiile realizate de Ovidiu Raţiu, Dorel Găină şi Daniel Bocşe, pe cele ale concurenţilor. Toţi concurenţii au făcut, pe lângă fotografiile pentru concurs, o fotografie pentru expoziţie. Ţin să felicit toţi participanţii pentru efortul depus şi mă declar uimit de ce am reuşit să văd că au realizat aici, la Petroşani”, a precizat Petrişor Crăciunoiu.
(Grigore Roibu)