Comorile Chinei

MNIR
30 aprilie – 1 august 2013

„Cea mai importantă expoziţie care a venit vreodată în România, în istoria noastră”, aşa este caracterizat evenimentul organziat de Muzeul Naţional de Istorie a României (MNIR).

MNIR - Comorile Chinei

MNIR – Comorile Chinei

Expoziţia, cu titlul „Comorile Chinei”, va cuprinde 100 de piese originale din patrimoniul Chinei, precum obiecte de bronz dinainte de dinastia Qin, figurine din Armata de teracotă din dinastia Qin, bunuri culturale legate de Drumul Mătăsii din dinastiile Han şi Tang, bunuri culturale din dinastiile Song, Yuan, Ming şi Qing.

Acest proiect expoziţional face parte dintr-un turneu european de amploare, care va prezenta publicului tezaure de o valoare inestimabilă din patrimoniul Republicii Populare Chineze.
Pe lângă aceste capodopere de o valoare excepţională, vizitatorii expoziţiei vor mai putea admira o serie de vase neolitice cu o vechime de câteva mii de ani, vase din bronz, porţelanuri şi obiecte din jad.

Preţul unei bilet este de 25 de lei. Vor fi reduceri pentru familie (părinţi şi 3 copii – 50 de lei), grupuri (30 de persoane, 10 lei biletul de persoană), studenţi şi pensionari.

Mihai Zgondoiu – The Artist’s Golden Hand

Spaţiul de artă contemporană Aiurart
5 – 22 aprilie 2013
Curator: Olivia Nițiș
Vernisaj: vineri, 5 aprilie, ora 19.00.

Mihai Zgondoiu - The Artist's Golden HandÎn filmul Copilul din Macon, Peter Greenaway suprinde o societate bolnavă, sterilă pregătită să divinizeze copilul frumos, mort și sanctificat, de la despuierea lui sălbatică de podoabe și haine până la dezmembrarea sa în pasiunea irațională pentru o părticică sfântă. Dincolo de reacția indivizilor coruptibili față de multiplele fațete manipulatoare ale fragmentului corpului uman, de isteria socială, Mihai Zgondoiu urmărește, înainte de toate, o raportare la sine prin amuzament și detașare ironică. The Artist’s Golden Hand nu este doar o scanare a unei fațete a realității contemporane, ci și un demers sănătos de autoironie într-o lume în care echilibrul valoric puternic influențat de factori politici, economici, psihologici… este greu de păstrat. (Olivia Nițiș, curator)

„The Artists’s Golden Hand / Mâna de aur a artistului” lucrează direct şi ironic asupra statutului de ARTIST şi, mai cu seamă, asupra condiţionărilor pentru acest statut impuse de abilităţile antebraţelor. Meşteşugul ca o condiţia primară în actul creaţiei transformă la propriu opera vizuală, precum în legenda regelui Midas, într-un metal preţios nobil – aurul.
Paradoxul acestui proiect e de urmărit în inversarea optică şi mentală a lucrării de artă cu antebrațul artistului, suprasolicitând discursul egotic în cheie parodică şi autopersiflantă. Vom putea cerceta, astfel, identitatea artistului ideal asumată printr-o strălucitoare autoironie. Un artist ideal faţă în faţă cu practicile artei, dar şi cu meşteşugul tradiţional al acesteia. (Mihai Zgondoiu)

Oraşul văzut de generaţia ’80

Victoria Art Center
4 aprilie – 25 mai 2013

Orasul-vazut-de-generatia-80Galeria Victoria Art Center în parteneriat cu Universitatea Naţională de Arte Bucureşti vă invită joi, 4 aprilie 2013, ora 19:00 la deschiderea expoziţiei „Oraşul văzut de generaţia ’80”.

Momentul va fi marcat printr-un performance al artistului Ütő Gusztáv, intitulat Global-local 2. Pe durata expoziţiei vor fi organizate o Seară Mircea Florian, o Masă rotundă: Oraşele vizibile/ Oraşele invizibile şi o Seară de poezie optzecistă pe tema condiţiei citadine.

Artişti participanţi: Alexandru Antik, Olimpiu Bandalac, Rudolf Bone, Călin Dan, Mircea Florian, Teodor Graur, Radu Igazság, Iosif Király, Petru Lucaci, Valeriu Mladin, Alexandru Patatics, Dan Perjovschi, Romelo Pervolovici, Marilena Preda Sânc, Gheorghe Rasovszky, Mircea Stănescu, Roxana Trestioreanu, Ütő Gusztáv, Sorin Vreme
Curator: Adrian Guţă

Condiţia citadină se constituie într-un esenţial reper tematic pentru artiştii şi scriitorii generaţiei ’80, de la începuturi şi până în prezent. Dimensiunea existenţială, cea social-politică, explorările identitare din perspectivă individuală sau ţintind categorii umane diverse, sunt constante în opera optzeciştilor care s-au lansat în contextul Atelierului 35.
Contrastele şi dinamica lumii post-totalitare, ofensiva agresivă a consumerismului, integrarea în sistemele ce ţin de fenomenul globalizării, avantajele şi primejdiile acestuia, inclusiv o nouă „vârstă” a alienării, se regăsesc în arta din ultimele două decenii, a exponenţilor generaţiei ’80. Nu lipsesc nici semnele unei sinteze definibile prin conceptul de „glocalism”. Unele demersuri ţin seama de faptul că oraşul contemporan este un meeting point al high şi media (consumer) culture. Tipologia structurală a fragmentului trimite, ca şi trăsătura anterior menţionată, la universul postmodernităţii.

Artiştii cu care se „clădeşte” expoziţia de la Victoria Art Center dezvăluie cu luciditate nemiloasă realităţi urbane şi social-politice incomode, dar sunt sensibili şi la misterele, poezia şi chiar pitorescul oraşului.
Prezentul „desant” al optzeciştilor operează cu limbaje artistice subliniat consonante cu axul tematic al condiţiei citadine şi care au contribuit din plin la dinamica generaţiei respective la începuturile sale, dar şi pe parcurs: fotografie, video, computer based art, instalaţie, obiect, performance. Artiştii pentru care am optat acum (variantele de selecţie fiind mai multe) au fost invitaţi să participe cu lucrări mai recente, iar unele sunt realizate pentru această expoziţie.

Oraşul văzut de generaţia ’80 este cea mai amplă expoziţie din ultimii douăzeci de ani alcătuită numai cu exponenţi ai acesteia, după ce şi-au încheiat evoluţia în Atelier 35. Protagoniştii expoziţiei trăiesc şi lucrează în Bucureşti, Oradea, Cluj, Timişoara, Sibiu, Sfântu Gheorghe, centre majore pe harta artei tinere de acum  trei decenii, unii (şi) peste hotare, la Amsterdam sau Düsseldorf. Este o expoziţie a unor individualităţi marcante, care poartă cu sine repere ale apartenenţei la aceeaşi generaţie culturală. (Adrian Guţă)

Victoria Art Center for Contemporary Cultural Production (Calea Victoriei 12 C, Bucureşti) este un spaţiu dedicat artei contemporane, creat dintr-o iniţiativă privată pentru a veni în sprijinul artiştilor români. Centrul îşi propune stimularea şi promovarea artei româneşti contemporane şi facilitarea schimburilor culturale internaţionale. Centrul urmăreşte de asemenea crearea unui cadru pentru dialog interdisciplinar prin organizarea de dezbateri, mese rotunde, lansări de publicaţii, precum şi iniţierea unor programe educaţionale vizând dezvoltarea gustului şi apetitului pentru produsul cultural contemporan.

Parteneri media: ArtClue, ArtBank.ro, Modernism.ro, Igloo Media, Revista Arta, AgenţiadeCarte.ro, Radio România Cultural