Cele mai frumoase cărţi din România

Vernisajul expoziţiei „Cele mai frumoase cărţi din România” a avut loc la UNA Galeria din Bucureşti, luni, 29 octombrie 2012, moment în care au fost anunţaţi premianţii Concursului naţional de design de carte.

Expoziţia de la Bucureşti încheie proiectul Cele mai frumoase cărţi din România, care a debutat în această toamnă cu primul Concurs naţional de design de carte, urmat de masterclass-ul susţinut de Uta Schneider şi de expoziţia din timpul Târgului de Carte de la Frankfurt.

Pe această cale îi felicităm pe cei de la atelierul de grafică pentru obţinerea premiului I

Premiul I
Kitsch is Everywhere
Sursa textului Fernando Vallejo – The unbearable lightness of kitsch
Publicat de Atelierul de grafică
Concept grafic Alexandra Cor
Fotografii, legătura Alexandra Cor
Coordonator Ciprian Isac, Tehnic & PR Tudor Mureșanu
Tipar Print Design, București, România Hârtie Bamboo Natural White 120 g

Proiectul, iniţiat de Asociaţia pentru Performanţă şi Cultură, este conceput ca un „eveniment pilot” realizat cu sprijinul Administraţia Fondului Cultural Naţional (AFCN), menit să iniţieze o dezbatere profesionistă pe tema designului de carte, prin intermediul unui concurs naţional de book design, a două expoziţii şi a unei conferinţe (master-class) pentru profesioniştii din domeniu.

Proiectul îşi propune să promoveze cele mai valoroase realizări autohtone în domeniul designului de carte, atât la nivel naţional, cât şi la nivel european.
Vedeţi toate premiile pe graphicfront.ro

Emoţii Reale

Expoziţie de artă contemporană din Slovacia
Muzeul de Artă Cluj
2 noiembrie – 2 decembrie 2012
Vernisaj: vineri, 2 noiembrie 2012, ora 18.00.

Muzeul de Artă Cluj-Napoca vă invită vineri, 2 noiembrie 2012, ora 18, la vernisajul expoziţiei de artă contemporană din Slovacia „Emoţii reale”.
Expoziţia prezintă o selecţie de lucrări din creaţia artiştilor contemporani din Slovacia, realizată de Lydia Pribišová, curator, istoric de artă şi redactor al revistei Flash Art, ediţia cehă şi slovacă.
Emoţii reale, prima expoziţie care prezintă arta contemporană din Slovacia la Muzeul de Artă Cluj-Napoca, face „spectacol” din examinarea expresiilor generate de cele mai diverse emoţii în lucrările artiştilor, care abordează această problematică în cea mai mare parte a operei lor.

Artişti:
Pavlina Fichta Čierna, Ashley B. Clark, András Cséfalvay, Anetta Mona Chişa & Lucia Tkáčová, Lucia Dovičáková, Jana Kapelová, Ilona Németh, Viktor Frešo, Marek Kvetan, Matej Vakula, Martin Špirec, Tomáš Rafa, Jarmila Mitríková – David Demjanovič.

András Cséfalvay examinează sentimentul ruşinii şi teama care ne însoţesc la apariţiile în faţa publicului. Problemele legate de liberatatea personală şi responsabilitate sunt prezentate de proiectul Janei Kapelova intitulat Timpul liber de lucru. Viktor Frešo, cuplul Anetta Mona Chişa & Lucia Tkáčová şi pictoriţa Lucia Dovičáková sunt renumiţi pentru încălcarea fără compromisuri a tabu-urilor sociale. Ilona Németh prezintă o perspectiva curentă a îmbinării marilor schimbări istorice cu micro-naraţiuni familiale. Ea face referire la continua ingerinţă a politicii şi puterii în evenimentele culturale, prin divulgarea propriei intimităţii şi prin creionarea propriului spaţiu al identităţii. Marek Kvetan analizează coexistenţa ambivalentă şi încărcată de emoţii a unor popoare învecinate. Tomáš Rafa documentează emoţiile tensionate care însoţesc demonstraţiile de masă, acţiunile de protest şi de tip love parade. Martin Špirec creează diferite situaţii absurde şi pune în evidenţă folosirea diversă a obiectelor realităţii cotidiene. În pirogravurile cuplului Jarmila Mitríková – David Demjanovič, putem descoperi patosul eroilor partizani, aventurile cărţilor din copilărie şi noile legende ale mitologiei slovace. Ideea de întrajutorare apare în lucrările Pavlínei Fichta Čierna şi în lucrarea video a lui Matej Vakula realizat în colaborare cu Ashley B. Clark.

Lydia Pribišová a colaborat în calitate de curator cu diverse muzee şi galerii de artă din Italia, Brazilia, Iugoslavia şi Slovacia, iar în anul 2011 a fost, împreună cu Katarína Slaninová, curator al secţiunii slovace al Bienalei de la Praga.
Expoziţia este realizată cu sprijinul Ministerului Culturii din Slovacia şi al revistei Flash Art ediţia cehă şi slovacă.
SURSA: Muzeul de Artă Cluj-Napoca

Cultură şi politică a crizei

tranzit.ro/cluj & Editura Tact

Cu ocazia inagurării spaţiului tranzit.ro/cluj (str. Sámuel Brassai, nr. 5) tranzit.ro si Editura Tact vă invită să participaţi la dezbaterea publică pe tema „Cultură şi politică a crizei”.

Invitaţi:
Boris Buden
(Profesor, Facultatea de Arte şi Design, Universitatea Bauhaus, Weimar)
G. M. Tamás
(Cercetător, Institutul de Filosofie al Academiei Maghiare de Ştiinţe, Budapesta)

Moderatori:
Alex Cistelecan
Veronica Lazăr

Evenimentul se va desfăşura în 5 noiembrie 2012, la sediul tranzit.ro/ Cluj,
strada Sámuel Brassai, nr. 5, începând cu orele 18:00.
Cu această ocazie va fi lansată traducerea în limba română a volumului:
Boris Buden – Zonă de trecere. Despre sfârşitul postcomunismului
(Editura Tact, 2012)

Invitaţi:
Costi Rogozanu
(Scriitor şi jurnalist, CriticAtac & Voxpublica, Bucureşti)
Gabriel Troc
(Profesor, Facultatea de Sociologie, Universitatea „Babeş-Bolyai”, Cluj)

Argument
Cultura a revenit. Însă rolul ei s-a schimbat. Deşi conservatorii au vorbit întotdeauna despre societăţi conflictuale, ale căror diferenţe culturale le fac incompatibile una cu alta, unele dintre ele considerate a fi complet refractare la democraţie, practica şi discursul neoliberal au ignorat cu bună ştiinţă acest aşa-zis pluralism cultural ireductibil, privit ca irelevant pentru politicile sale economice universaliste: la urma urmei, din perspectivă neoliberală, nici o colectivitate nu e prea sălbatică pentru cîteva ajustări structurale, nici un trib prea înapoiat pentru a-şi privatiza resursele, nici o fiinţă umană prea indiferentă faţă de bursă.

Însă criza economică globală în care ne aflăm a schimbat lucrurile: în încercarea de a salva însuşi sistemul economic, văzut pînă acum ca natural şi impersonal, cultura, împreună cu toate diferenţele sale esenţialiste, este resuscitată şi i se atribuie un rol crucial. Explicaţiile sociale alunecă acum de la numere la metafore, de la rating la poezie. Lipsa de disciplină, indolenţa şi imoralitatea sînt astăzi tot atîtea cauze ale crizei structurale a capitalismului.

În acest nou context, Europa de Est, care pînă la criză se afla în pericolul de a cădea în irelevanţă, într-atît se aliniase normalităţii Vestului (chiar dacă printr-o “tranziţie” dureroasă), a căpătat o nouă importanţă.
Obîrşia sa culturală, care pînă recent a fost privită ca un simplu detaliu secundar, un farmec local care nu impiedică integrarea în Europa, este din nou reificată şi ipostaziată drept principalul obstacol al confruntării sistemului occidental cu imaginea sa ideală: corupţia balcanică, lenea grecească, fascismul maghiar, autoritarismul rusesc, mitomania românească, chiar atunci cînd sînt adevărate, sînt falsificate în discursul Vestului drept cauzele propriei sale crize capitaliste. Şi cu cît Europa încearcă să-şi externalizeze contradicţiile interne pe seama înapoierii culturale a Estului, cu atît aminteşte mai mult de propria ei stafie balcanică.

Informaţii suplimentare în privinţa acestui proiect pot fi obţinute de la coordonatorul său, Attila Tordai-S (tel.: 0040 745 182 672; e-mail: attila.tordai@tranzit.org).

tranzit.ro a fost înfiinţat în 2012 la inţiativa ERSTE Foundation, devenind astfel al cincilea membru al tranzit.org, o reţea de organizaţii independente, non-profit din Austria, Republica Cehă, Ungaria şi Republica Slovacă. http://www.tranzit.org/,
tranzit.ro are particularitatea de a fi ea însăşi o reţea ce activează în trei spaţii permanente din oraşele Iaşi, Cluj şi Bucureşti. Printr-un spectru larg de activităţi, experimentînd diferite metodologii de lucru şi colaborare, tranzit.ro doreşte să se instituţionalizeze ca platformă inovatoare dedicată artei contemporane.
http://ro.tranzit.org/

Înfiinţată şi coordonată de un grup de absolvenţi ai Facultăţii de Filosofie din Cluj, Editura Tact este o instituţie culturală susţinută de agenţia de publicitate ImagineTACT. Orientată spre publicarea unor autori contemporani cu contribuţii importante în ştiinţele umane (filosofie, teorie politică, sociologie, studii istorice), editura a dezvoltat pînă în prezent cinci colecţii de carte, în care au fost publicate mai multe volume relevante din sfera gîndirii critice.
www.edituratact.wordpress.com, www.imaginetact.ro

Parteneri: ERSTE Stiftung, Traduki
Parteneri media: CriticAtac, Transindex, Revista Cultura, Szabadság

Oana Pop-Contemporani cu zorile omenirii

În cadrul programului „Lecţie deschisă”, Muzeul de Artă Cluj-Napoca vă invită miercuri, 31 octombrie 2012, ora 18.00, la conferinţa cu titlul „Contemporani cu zorile omenirii”, susţinută de Oana Pop.

Artist plastic şi profesor de fotografie, Oana Pop a întreprins în perioada decembrie 2010 – ianuarie-2011 o călătorie în Africa, cunoscând, printre altele, viaţa triburilor de pe Valea Omo din Etiopia. Documentată cu mii de fotografii, această experienţă majoră în biografia artistei, urmează să fie împărtăşită acum publicului dintr-o perspectivă artistică, alături de o selecţie a imaginilor realizate. „Fotografiile mele – spune Oana Pop- sunt simple şi sincere mărturii, realizate în ziua de azi despre ziua de ieri, arătând o lume care stă nemişcată, încremenită, parcă tocmai pentru a ne fi martor viu al momentului naşterii civilizaţiilor planetei Pământ”.

Programul „Lecţie deschisă” al Muzeului de Artă Cluj-Napoca îşi propune să aducă în atenţia marelui public, sub forma unor conferinţe, problematica specifică artelor plastice, interferenţa acestora cu celelalte arte, experienţe artistice şi cercetări recente la nivelul teoriei şi istoriei artei.

Intrarea este liberă.

„LOST” Tradiţie în modernitate – o provocare! Summer 2013

Vă invităm marţi, 30 octombrie 2012, de la ora 19.00, la Biblioteca Naţională (Bucureşti, Bd. Unirii nr. 22), sala Atrium (intrarea dinspre Unirii) să luaţi parte la show-ul „LOST” Tradiţie în modernitate – o provocare! Summer 2013, o colecţie care aduce elemente din portul tradiţional din zona Bihor, folosind ca şi element de pornire costumul popular realizat acum 50 de ani de către bunica designerului.

„Sursa de inspiraţie a colecţiei de primăvară-vară 2013 a fost, în sfârşit, costumul popular realizat acum 50 de ani de către bunica mea pentru una dintre fetele ei şi care pentru mine a fost întotdeauna etalonul feminităţii din zona Crişului Negru, judeţul Bihor. Am folosit multe materiale naturale în culori de poveste cu îngeri şi zâne!
Este o colecţie fluidă ca şi picătura de apă, dar feminină şi arhitecturală precum costumul popular bihorean realizat de către bunica mea pentru fata ei, care trebuia să fie o mare cântăreaţă de muzică populară şi a devenit mare învăţătoare!”, spune Dorin Negrău.

Evenimentul este sub forma unui mare vernisaj de artă contemporana românească de promovare a motivelor tradiţionale din Bihor, în colaborare cu artiştii Mirela Trăistariu (pictură), Cristi Farcaş (video), Lucian Muntean (fotografie) şi Dorin Negrău.

Dress-code: Ţinuta de cocktail cu un accesoriu sau şort tradiţional românesc (catrinţă)
Vă aşteptam cu drag!