„Un fotograf trebuie să fie 
un excelent creator de imagine”
Interviu preluat de pe Foto magazin
Kevin Casha este un fotograf renumit. A câştigat toate premiile de fotografie pe care le-a putut oferi Malta. Născut în ianuarie 1958 la Sliema, în Malta, domnul Kevin Casha a fost de patru ori (1986, 1991, 1993, 1994) fotograful anului în cadrul Societăţii Fotografice a Maltei. În 2004 a primit distincţia de fotograful anului la MIPP: Malta Institute of Professional Photography. Este membru SWPP.
În 2004 i-a fost oferit premiul MIPP de recunoaştere pentru serviciile aduse fotografiei locale. Eforturile lui Casha pentru fotografia din Malta i-a adus titlul de Membru de Onoare pe viţă al MIPP, precum şi Malta Photographic Society.
De fapt, Casha a fost cel care s-a implicat în dezvoltarea MIPP ca organizaţie profesională de a ajuta fotografii să lucreze împreună, precum şi stabilirea unor cursuri pentru viitori fotografi. Institutul, care vizează reglementarea şi creşterea nivelului de fotografie profesională malteză a oferit o voce atât de necesară comunităţii de afaceri fotografice din Malta. Sub conducerea sa, guvernul maltez a recunoscut oficial MIPP şi colaborează cu organizaţia în cauză atunci când legislaţia privind fotografia este necesară.
Casha munceşte constant pentru a educa alţi fotografi şi mulţi începători participă la cursurile sale de fotografie în mod regulat, care, în cele din urmă progresează şi ajung fotografi profesionişti.
Pe plan personal, Casha a organizat expoziţii de fotografie în Italia, Corsica, Statele Unite ale Americii, Sicilia şi Malta.
„Fotografia, ca profesie, este foarte competitivă.”
Simion Buia: Domnule Kevin Casha, sunteţi un fotograf renumit în Malta, preşedinte al Institutului de Fotografie Profesională din Malta, membru SWPP, coordonator în multe proiecte artistice şi educaţionale, instructor de fotografie… Care este profilul dumneavoastră educaţional?
Kevin Casha: După ce am terminat liceul, m-a preocupat câţiva ani desenul. Se pare că de mic am avut talent. A fost un dar al naturii. După ce am terminat şcoala, am vrut să lucrez cât mai repede, aşa ca nu am făcut universitatea, însă am luat un examen şi am intrat în administraţie publică. Nu mi-a luat mult să realizez că nu era ceea ce mi-am dorit. Obişnuiam să am în grijă statisticile agriculturii din Malta! Iniţial am luat fotografia ca pe un hobby oarecare, nu mi-am imaginat niciodată ca aş fi putut face şi o cariera din asta. Dar, cu fiecare zi care trecea, deveneam din ce în ce mai îndrăgostit de fotografie. M-am înscris în cluburi foto, am început să comunic şi să schimb păreri cu alţi fotografi, profesionişti şi amatori pasionaţi. Acestea mi-au lărgit orizontul de cunoaştere în domeniu.
Fotografia se pliază perfect pe caracterul meu, cu atât mai mult din moment ce ajung să cunosc multe persoane. De asemenea reuşesc să fac diverse activităţi zi de zi – toate strâns legate de pasiunea mea – fotografia.
– Cum aţi ajuns la succesul din ziua de azi?
– Pot limita totul la un singur cuvânt: munca! În Malta nu existau cursuri organizate de fotografie, aşa că mulţi dintre noi, în special când am început eu, acum mai bine de treizeci de ani, a trebuit să învăţăm singuri, ca autodidacţi. Am experimentat, am făcut greşeli. Fotografia ca profesie este foarte competitivă. În acei ani dacă un fotograf părea promiţător, alţi fotografi experimentaţi nu erau prea tentaţi să ofere sfaturi. Aceasta este, însă, doar o opinie personală, din moment ce am găsit totuşi câteva persoane care au fost suficient de deschise şi binevoitoare să îmi răspundă la întrebări şi să mă încurajeze. Totuşi, cursurile nu au fost la fel de accesibile cum sunt în ziua de azi. Acum există mai multă deschidere spre a preda iar asta este numai spre beneficiul fotografiei. Cei nou-veniţi în domeniu au parte de o scurtătură şi evită, astfel, să se împiedice în capcanele de care s-au lovit mulţi înaintea lor. Una din principalele mele satisfacţii este de a-mi vedea foştii mei studenţi, care, ca şi mine, au pornit de la zero, devenind acum angajaţi cu normă întreagă sau jumătate de normă ca fotografi.
– Mă bucur că aţi ajuns să vă bucuraţi de roadele efortului dumneavoastră pedagogic. Aş dori însă să aflu care este povestea dvs., ca fotograf profesionist?
– Sunt de părere că cele care m-au adus în acest punct au fost în mare parte determinarea şi pasiunea mea pentru fotografie. De fapt, ca orice om, indiferent de domeniul de muncă, am zilele mele proaste, când mă întreb „Oare ar trebui să-mi schimb cariera şi să fac altceva?”. Ce mă convinge şi mă ajută să merg mai departe, să muncesc mai mult, este faptul că răspunsul la acea întrebare este, de fiecare dată, un „NU!” hotărât. Ceea ce înseamnă că sunt fericit în această activitate şi mi-aş dori cu adevărat să îmi închei viaţa de muncă cu această carieră incredibilă. Am început să mă implic serios în fotografie în jurul vârstei de 22 de ani, când m-am alăturat clubului de fotografie din Malta. Începusem să particip la diverse concursuri cu pozele mele. A fost greu la început să reuşesc să am succes, având în vedere că aceste competiţii erau aprige. Totuşi, am stăruit iar rezultatele au început să apară. Am ascultat cu atenţie şi am absorbit toate sfaturile şi criticile faţă de imaginile mele. Astfel am reuşit, încet, încet, să mă perfecţionez. Astfel am putut să mă ocup de fotografie mai mult timp, reuşind să cumpăr un echipament mai bun şi să experimentez mai mult. În câţiva ani, am reuşit să îmi deschid propria mea afacere de fotografie şi să renunţ la jobul nu tocmai captivant de la guvern. Am făcut aceşti paşi unul câte unul, încercând să îmi creez un număr cât mai mare de clienţi înainte de a deveni un fotograf cu normă întreagă.
– Şi care au fost aceşti „paşi”?…
– O voinţă de fier şi hotărârea de a reuşi. Plus dorinţa de a oferi celor din jur ceea ce fotografia mi-a dat mie: creativitate, experienţă, prietenie şi satisfacţie. Deşi am avut parte şi de eşecuri, nu am privit în urmă şi am luptat întotdeauna nu numai să îmi îmbunătăţesc fotografia dar şi de a ridica standardele şi calitatea fotografiei din Malta, atât în plan naţional cât şi internaţional. Fiind o insulă mică în Mediterană, am avut dintotdeauna convingerea că avem nevoie să ne implicăm mai mult, împreună cu cei din jur, pentru a putea să învăţăm şi să evoluăm. Sunt un susţinător al socializării şi comunicării. Un artist nu poate ajunge prea departe dacă se izolează.
– Care sunt asemănările şi diferenţele dintre viaţa fotografică din Malta (şi Institutul de Fotografie Profesională din Malta) şi cea din Europa?
– În ziua de azi, când economia mondială scârţâie, fotografii trebuie să fie mai pregătiţi să se adapteze în modul în care îşi conduc afacerile şi lucrul. Este foarte important să reuşeşti să vezi şi să anticipezi tendinţele şi nevoile din „luxul” pe care îl oferim. Fotografii de acum trebuie să studieze permanent, să fie la curent cu tot ce e nou în tehnologie. În ziua de azi, pentru a reuşi, un fotograf trebuie să fie un excelent „creator de imagine”… O persoană nu poate avansa cu adevărat dacă nu pătrunde în domeniul editării digitale, nu cunoaşte marketing şi public relation. Acestea ar fi asemănările. Cât priveşte diferenţele, acestea sunt nesemnificative între micuţa Malta şi alte ţări, din punct de vedere al fotografiei. Fotografii din Malta au demonstrat de fiecare dată că munca lor este la egalitate cu cei mai buni care provin din ţări mult mai mari şi mai dezvoltate. Probabil, ceea ce are nevoie cu adevărat Malta este să se consolideze şi să înceapă educaţia în domeniul fotografiei, ajutând publicul să devină mai conştient de fineţea artei fotografice.
– Lucraţi într-un studio fotografic propriu?
– Da, deţin un studio, într-o locaţie centrală a insulei. Totuşi, face parte din casa mea, deşi intrarea este separată, deoarece este o modalitate foarte bună de a nu cheltui sume enorme. Studioul meu găzduieşte şedinţele foto şi cursurile mele.
– Lucraţi şi „on location”?
– Da, aş putea spune că lucrul în studio este de 65%, în timp ce restul ar fi în deplasare. În studio beneficiez de controlul exact al luminii, în deplasare am avantajul peisajului natural sau al fundalului arhitectural…
– Malta este o ţară însorită. Lumina naturală disponibilă vă ajută în conceptul şi compoziţia fotografică?
– Aveţi dreptate. Malta are în general o vreme frumoasă. Însă lumina soarelui poate fi un element dificil de controlat. În majoritatea timpului, dacă am de lucru în afara studioului, soarele este atât de puternic încât sesiunea foto trebuie plasată fie dimineaţa, fie târziu, la apusul soarelui. Aici, o persoană trebuie să ştie cam cum e cu lumina naturală şi să se adapteze la ea.
– Am observat pe websiteul dumneavoastră un concept interesant, pe care îl propuneţi clienţilor dumneavoastră: un dosar profesional şi o şedere plăcută în Malta. Cum v-a venit ideea?
– Încerc să ofer servicii şi proiecte care să fie cât mai neobişnuite. Am mulţi prieteni şi multe modele în Europa care şi-ar dori să vină în Malta în vacanţă, aşa că m-am gândit să le combin şi să ofer modelelor oportunitatea de a veni pe insulă nu numai pentru a-şi completa portofoliul, dar şi pentru a lua o vacanţă bine meritată. Amândouă, evident, la un preţ rezonabil. Aşa am început „Portofoliul Modelelor în Soare”.
– Interesant…
– Malta este o locaţie ideală şi avantajoasă din punct de vedere al costurilor de călătorie cu avionul. Ca să nu mai spun că vremea, alături de locaţii, sunt fantastice şi ideale ca fundament pentru modă, farmec şi fotografie de modă.
– Care sunt domeniile educaţionale care vă interesează ca instructor, în Malta şi în Europa? Ce forme de pregătire oferiţi?
– Să fiu sincer, ador să predau începătorilor şi tinerilor. Entuziasmul lor este atât de puternic încât se transmite uşor, alături de voinţa de a învăţa şi de a reuşi. De asemenea îmi place să armonizez cursurile între teorie şi practică. Tehnica este importantă, însă nu este totul. Ceea ce face un fotograf să fie cu adevărat bun sunt creativitatea şi imaginaţia. Dar nici precizia în observare nu trebuie să lipsească.
Principalele mele pasiuni în fotografie sunt portretistica, moda şi glamour, aşa că este şi normal să fiu entuziasmat în timp ce predau aceste teme. Mereu am în minte faptul că toţi cei care vin la cursurile mele, o fac din două motive: pentru a învaţa şi pentru a se distra. Fac tot posibilul să le ofer pe amândouă. De asemenea mă face foarte fericit faptul că pot călători în alte ţări, nu numai pentru a preda, dar şi pentru a învaţa de la fotografii locului. Am predat în ţări cum ar fi Anglia, Italia, Irlanda, Corsica, China, Kuwait. Anual sunt prezent la Londra, unde predau în cadrul SWPP. Mă simt îndatorat faţă de Societatea pentru Fotografii de Nuntă şi Fotografii de Portretistică din Marea Britanie, care mi-au remarcat potenţialul, m-au încurajat şi mi-au oferit posibilitatea de a preda la nivel internaţional.
– Ştiu că este ceva ce vă conectează cu România! Destinul. Există posibilitatea de a ajunge în România pentru a preda câteva cursuri în cadrul Academiei de Fotografie?
– Da, am mai fost în România ca turist şi mi-am făcut mulţi prieteni români. Mi-ar face o deosebită plăcere să vin şi să-mi pot împărtăşi experienţele şi munca fotografilor de acolo. Cred că fotografii din România ar trebui să fie încurajaţi şi să li se ofere facilităţi pentru a căpăta încredere în ei înşişi, în propria lor muncă şi în fotografie, pentru a putea ajunge la nivel internaţional.
– Care este motto-ul dumneavoastră profesional?
– Profesionalism, creativitate şi încredere.
– Şi motto-ul de viaţă?
– Greşeşte – din moment ce este oricum inevitabil – dar să faci numai greşeli noi. Învaţă din greşelile tale şi ale celor din jur. (Interviu realizat de Simion Buia)
SURSA: Foto-magazin.ro
Simion Buia este fotograf şi trainer în cursuri de fotografie şi print. Este fondator al Academiei de Fotografie şi membru în Deutscher Journalisten Verband din 1998. A studiat Jurnalistica la Facultatea Libre de Paris et d’Ile de France şi Estetica fotografiei la Kunstakademie Düsseldorf, unde a obţinut un Masterat în Multimedia. A fost desemnat Fotograful anului în 2008 de către Asociaţia Jurnaliştilor de Turism din România.
Imagine: Sebastian Marcovici/ Mediafax Foto, SURSA: gândul.info
Imagine: Sebastian Marcovici – Căruţa cu politicieni, SURSA: ronduldesibiu.ro
Muzeul Naţional Cotroceni găzduieşte cea de a XII-a ediţie a Salonului Naţional de Artă Decorativă.
Alături de aceştia, printre participanţi se află şi reprezentanţi ai tinerei generaţii, cu lucrări de o mare varietate: Roxana Elena Pitz, Ene Săndel, Nicoleta Buzea, Ciprian Ariciu, Adela Bonaţ, Teodora Chiroşcă, Mihaela Diaconu, Aniela Ovadiuc.
artavizuala21 