Paintmap – un program de localizare a tablourilor

Din nou internetul şi arta.
De data asta o să prezint un program care conţine o Hartă a artelor (la propriu) şi un program – Paintmap, bazate pe o caracteristică de cartografiere şi de localizare Google Maps API.

Paintmap permite localizarea fizică a unei picturi şi furnizează o serie de date despre activitatea artistică a autorului, oferind informaţii tehnice, fizice şi fotografice apelând la o bază de date furnizată de către utilizatori.
În cazul Hartei Artelor, aplicaţia permite artiştilor, şi nu numai, să obţină informaţii legate de instituţii publice, care pot fi localizate pe o hartă globală (virtuală) şi oferă o serie de informaţii detaliate despre diverse lucrări de artă şi locaţia acestora.
Paintmap este axat pe sublinierea unor date despre picturi individuale, permiţând utilizatorului să selecteze o locaţie, plecând de la o serie de miniaturi din tabloul de plecare, tablouri despre care puteţi obţine informaţii cum ar fi de exemplu: locaţia, numele artistul, titlul şi dimensiunile lucrării, dacă este sau nu de vânzare, o mică descriere etc. Este o idee frumoasă, destul de bine executată în multe privinţe tehnice, dar un pic ciudată.
Puteţi căuta o anumită locaţie (sau artist) şi să răsfoiţi pagina unei destinaţii dorite prin intermediul unor miniaturi. Aceste „pictograme” fac legătura între mai multe lucrări ale unor plasticieni (cu nume mai puţin consacrate) din acel loc şi identifică alte lucrări din baza de date aparţinând acelaşi artist, deschizând un link spre pagina  autorului.
Diferite pagini pentru lucrări individuale prezintă imagini în miniatură ale fotografiilor disponibile. În plus, puteţi căuta prin tag-uri, cum ar fi de exemplu: „râu”, „câmp”, „deşert” etc. Paintmap a ajuns la o bază de date cu peste două mii de picturi, aparţinând unui număr de peste 300 de artişti, care colaborarează cu acest site. Cu elemente puţine şi o interfaţă clară, site-ul vă ajută să exploraţi şi să navigaţi în lumea picturii. Puteţi folosi fereastra cu harta principală Google Maps, zoom şi să navigaţi, în căutarea unor puncte de interes, în locaţiile solicitate.
Dacă vă face plăcere să descoperiţi noi nume de artişti, creaţiile lor şi să exploraţi diferite zone de pe glob este un site bun şi uşor de folosit. (Grigore Roibu)

Constructivismul abstract a lui Henri Nouveau

Un artist român necunoscut în ţară
dar căutat la Paris

Artişti uitaţi

Henrik Neugeboren sau Henri Nouveau (Braşov 1901- Paris 1959) este un nume care poate spune mai multe iubitorilor de artă germani sau francezi. Cu toate acestea, artistul s-a născut la Braşov, pe data de 6 martie 1901. Henri Nouveau se conturează ca o personalitate artistică complexă (muzician, pictor şi poet). A frecventat cercurile ce gravitau în sfera abstracţionismului şi a suprarealismului. Arta sa este imaginativă, sincretică şi intelectualizată.

În creaţia sa se pot distinge două orientări fundamentale, una „constructiv-abstractizantă” şi alta „vizionar-iraţională”.

Lucrările lui Henri Nouveau sunt găzduite astăzi la Galerie de France, Musée d’Art Moderne din Paris sau Stedelijk Museum din Amsterdam. Este şi un artist căutat prin galerii şi licitaţii. În 2002, la Casa de licitaţii Artus Associés & Calmels-Chambre-Cohen din Paris, pictura intitulată „Improvisation”, (ulei pe pânză, 51 x 36 cm), datând din 1958, a pornit de la o estimare de 4.000-6.000€ şi a ajuns la 16,000€.
O variantă în pastel, cerneală şi guaşă albă pe hârtie a aceleiaşi „Improvisation” a fost achiziţionată în 2006 în cadrul unei licitaţii Chrisitie’s Paris pentru suma de 8.500€. Iar în 2004, la Casa de licitaţii Tajan (S.V.V.) din Paris, lucrarea „Ein Grosses” (ulei pe hârtie, 72 x 51 cm), realizată în 1948, s-a vândut cu 9.200€.

Provenit dintr-o familie cu înclinaţii artistice, între 1921 şi 1925 a studiat pianul şi compoziţia la Şcoala Superioară de Muzică din Berlin, timp în care a participat şi la concertele care acompaniau expoziţiile grupului expresionist Der Sturm. Nu se dedică exclusiv muzicii în aceşti ani ci şi artelor plastice.
Începând cu 1923 lucrează o serie de colaje non-figurative. Din 1925 se mută la Paris pentru a-şi continua studiile la Şcoala Normală Superioară de Muzică. După 2 ani, revine în Germania unde, atras de arta abstractă, petrece o bucată de timp în Dessau, alături de membrii ai şcolii Bauhaus ca Paul Klee sau Wassily Kandinsky. Din perioada Bauhaus, mai exact din 1928, datează proiectul pentru „Monumentul Bach”. Acesta, turnat mai târziu  în  oţel, este o sculptură înaltă de 7 metri, aflată azi în oraşul Leverkusen. Este una dintre primele reprezentări în cheie abstractă a unei bucăţi dintr-o partitură muzicală, fuga în Mi bemol din „Clavecinul bine temperat” de J.S. Bach.
Studiile muzicale ale lui Nouveau se vor reflecta mereu şi în lucrările sale de pictură sau sculptură, el chiar declarând prioritatea acordată construcţiei, desenului în schimbul culorii. În 1929 se mută definitiv la Paris, unde ia contact cu suprarealismul. Îndemnat de prietenul său, Theo van Doesburg, organizează prima expoziţie personală în 1930. 1946 reprezintă un an de răscruce în cariera artistului: la îndemnul lui Francis Picabia decide să-şi înlocuiască numele de Henrik (Heinrich) Neugeboren, însemnând, în germană, Henric Nou-născut cu Henri Nouveau, adică Henric Nou, în franceză. „Înnoirea” numelui marchează şi o nouă direcţie artistică: renunţă la muzică şi se dedică exclusiv picturii. Tot atunci participă la Salon des réalités nouvelles (Salonul noilor realităţi), unde va reveni apoi în fiecare an.

Creează asiduu, la moartea sa din 12 ianuarie 1959, opera lui Nouveau numărând peste 700 de tablouri. De la primele colaje, la pastelurile pe care le-a pictat în perioada 1925-1930 şi până la picturile în ulei care i-au definit creaţia ulterioară, arta lui Henri Nouveau este caracterizată de imaginaţie şi umor, mereu temperate de o anumită rigoare, provenită din studiile de muzică ale artistului. Nu trebuie neglijat faptul că pe lângă muzică şi pictură, Nouveau a sculptat, modelat cermică şi scris. (SURSE: Artmark, Artişti braşoveni uitaţi 1700-1950, Coord. Radu Popică, Muzeul de Artă din Braşov, 2008)
Citiţi pe aceeaşi temă:
Compoziţiile melodice ale lui Mattis-Teutsch
Formele picturale ale lui Reuven Rubin
Poezia din spatele pânzelor lui Grégoire Michonze