ÎnSEMNE fotografice 7

Colegiul Național „Decebal” și Asociaţia Artiştilor Fotografi Hunedoreni (AAFH) vă invită să participați la cel mai important eveniment expozițional fotografic din județul Hunedoara. Salonul de artă fotografică hunedoreană, intitulat „ÎnSEMNE fotografice ”, ajuns la cea de-a VII-a ediţie. Evenimentul are loc, într-o atmosferă festivă, în Sala „Pro Arte” a Colegiului Național „Decebal” din Deva, în data de data de 8 octombrie 2019, începând cu ora 18:00.

Proiectul, început în anul 2013, a marcat începutul anului școlar. La fiecare ediție am expus lucrări aparținând fotografilor hunedoreni, indiferent de locul unde trăiesc în prezent. Din 2014, salonul a devenit un eveniment emblematic în agenda cultural-artistică a judeţului. Expozițiile au avut un succes răsunător, atât prin numărul participanţilor cât şi a valorii lucrărilor prezentate. În cadrul evenimentelor au fost expuse și proiectate lucrări aparţinând unor artişti care reprezintă cu succes arta fotografică la nivel naţional şi internațional dar și a elevilor, pe care, de-a lungul anilor, i-am coordonat sau invitat alături de noi. Expoziția „ÎnSEMNE fotografice” se bucură de patronajul AAFH.

Curatori: Grigore Roibu și Andrei Rosetti, profesori în cadrul Liceului de Arte „Sigismund Toduță” Deva și formatori în cadrul  Școlii de fotografie AAFH.

Așa cum v-am obișnuit, serile evenimentelor noastre sunt pline de surprize!

În deschidere va avea loc un concert extraordinar oferit de formația hunedoreană „Still Jazz Cvartet”, formată din Zoltan Turi – chitară, Gabriel Haragus – tobe și Mircea Goian – bass, Călin Sân – claviatură.

Elena Gheorghe – Facerea

Nadina Pascariu Gallery vă invită la vernisajul expoziției de pictură Elena Gheorghe: Facerea joi, 26 septembrie 2019, orele 18.00 – 20.00.

Facerea_afis1920

Este prima expoziție personală a acestui artist reprezentat de galeria noastră și, în ciuda specializării sale în arta sculpturii, este o expoziție de pictură. Facerea lumii, în etapele ei veterotestamentare, și experiența de viață a autorului se luminează reciproc și se întrepătrund – căci nu poate fi cunoaștere fără cunoscător și nici cunoscător fără harul Revelației. Este bucurie în acest spirit ascensional, diamantin, o bucurie a luminii și a ființei. Este o împletire de povești fără sfârșit al căror laitmotiv e iubirea. Este și chinul singurătății, care naște întrebările esențiale. Este și încordarea, tensiunea dintre poii opuși. Se exprimă simbolic, printr-un simbolism personal și totuși recognoscibil. Se exprimă artistic, prin mijloace specifice picturii, în concordanță cu un subiect a cărui Realitate depășește simpla putere de judecare a minții. Și această expresie implică faptul că suntem și noi, privitorii, invitați să luăm parte la căutarea sa și la minunile revelate.

Elena GHEORGHE (n. 1981, Constanţa), sculptor. În 2004 a absolvit cursurile Universităţii Naţionale de Arte Bucureşti, clasa profesorului Mihai Buculei. Este membru al Uniunii Artiştilor Plastici din România, Filiala Sculptură, Bucureşti. A obţinut mai multe premii la concursuri naţionale şi lucrările sale monumentale se află în Bucureşti şi Arad

Nadina Pascariu Gallery s-a deschis cu un an în urmă, în iunie 2018, ca spaţiu dedicat artei contemporane. Pe parcursul acestui prim an a organizat expoziții cu lucrările mai multor artiști și a inițiat un atelier pentru toate vârstele sub conceptul „Școlii unde nu se învață nimic”. Ca spaţiu fizic se găsește într-un apartament dintr-o zonă centrală a Bucureștiului devenit la un moment dat atelier de pictură şi apoi transformat în spaţiu de expunere şi de întâlniri. Sub acoperământul său, fizic şi virtual, domenii precum artele vizuale, muzica şi literatura se întâlnesc întru acelaşi spirit al frumosului, temeiniciei, expresivităţii şi bucuriei creatoare.

Nadina Pascariu Gallery

ÎnSEMNE fotografice 7

Salonul de artă fotografică hunedoreană

„ÎnSEMNE fotografice” este cel mai important şi reprezentativ salon de fotografie hunedoreană. De-a lungul anilor, în cadrul Salonului, am prezentat publicului devean nume importante din arta fotografică din România, fotografi a căror activitate artistică este recunoscută la nivel naţional şi internaţional. Totodată, salonul a fost o bună oportunitate de a lansa noi valori şi de de a sprijini elevi în realizarea fotografiilor artistice. Nu întâmplător, deschiderea salonului marchează începutul noului an şcolar.

Tema: Liberă
Organizare / Condiții de participare:
Salonul de artă fotografică hunedoreană, „ÎnSEMNE fotografice” este deschis fotografilor amatori şi profesioniști ce s-au născut, trăiesc sau locuiesc în județul Hunedoara (indiferent unde se află acum) și au pasiune pentru arta fotografică.

Înscrierea fotografiilor:

Toți cei care doresc să participe la această expoziție vor trimite o singură lucrare digitală sau digitalizată color sau alb-negru. Fotografiile vor fi trimise pe e-mail artavizuala21@gmail.com, până la data de 10 septembrie 2019. Fotografiile vor avea dimensiunea de 45 X 30 cm (5315 x 3543 pixeli), 300 dpi şi vor fi salvate cu Prenume_Nume -titlul lucrării (Exemplu: Florin_Popescu-Apus). Vă rugăm nu semnați lucrările!

În funcţie de numărul de lucrări o parte dintre acestea vor fi printate. Toate lucrările trimise vor fi proiectate în timpul vernisajului. Participanţii vor primi un E-mail de confirmarea a participării. O lucrare poate fi eliminată dacă, în mod justificat, se consideră că nu este conformă cu regulile şi condiţiile expoziţiei. Autorii îşi asumă autenticitatea propriilor lucrări. Lucrarea printată rămâne în proprietatea Colegiului Național „Decebal” păstrând drepturile de autor ale participantului. Data şi ora vernisajului va fi anunţată după data de 10 septembrie. Nu se percepe taxă de participare.

Evenimentul este organizat de Colegiul Naţional „Decebal” Deva, având patronajul Asociaţiei Artiştilor Fotografi Hunedoreni (AAFH).

Curatori: Grigore Roibu și Andrei Rosetti, profesori în cadrul Liceului de Arte „Sigismund Toduță” Deva.

Nicolae Moldovan – Îngemănări

Galateea Contemporary Art vă invită vineri, 14 iunie 2019, ora 19, la vernisajul expoziției ÎNGEMĂNĂRI , solo show Nicolae Moldovan, artist ceramist, membru al Galateea Group.

”Nicolae Moldovan este unul dintre cei mai activi artiști ceramiști bucureșteni. Mereu pe drum, între atelierul său din Timișoara și studenții pe care îi îndrumă la București, artistul își ia, din timp în timp, răgazul pentru a genera forme suple și epurate, cu caracter sculptural. Căci lucrările lui Nicolae Moldovan sunt recognoscibile în orice context: sunt piese cu volume precise, din lut, uneori angobat, din gresie sau porțelan, cu mici accente cromatice, grele de sens. Forme esențializate, îmbinate în nut și feder, trimit la unelte ancestrale, a căror utilitate pare că s-a pierdut. Volume cuminți, odihnitoare, cu suprafețe line, te îndeamnă să le atingi. Fiecare lucrare este un mic container de gânduri distilate, în care artistul încheagă momentul prim și ultim al genezei formei, îndelung negociate cu o instanță superioară. Uneori câștigă el, alteori câștigă forma și acest balans este spectaculos și atrăgător”.
Mădălina Mirea, iunie, 2019

Prezintă: Mădălina Mirea, istoric de artă
Curator: Cristina Popescu Russu

Expoziția poate fi vizitată în perioada 14 iunie – 11 iulie 2019.
Intrare liberă.

Liviu Russu – înZIDIRI

Galateea Contemporary Art vă invită miercuri , 20 februarie 2019, ora 19 la vernisajul expoziției înZIDIRI a sculptorului Liviu Russu.

Curatoare: Ioana Șetran și Cristina Popescu Russu
Prezintă: Doina Mândru, critic de artă

Expoziţia în ZIDIRI de la Galateea reuneşte câteva din sculpturile lui Liviu Russu, construite din materiale ceramice, care fac parte din serii de lucrări (lemn, piatră sau bronz), cu aceeaşi obsesivă problematică a zidirii, imolării, construcţiei şi deconstrucţiei.
Desenele şi schiţele, în creion sau peniţă, au precedat întotdeauna sculpturile.

„Una din trăsăturile remarcabile ale plasticii lui Liviu Russu este monumentalitatea intrinsecă a acesteia. Fie că e vorba de sculptura mică, fie că ne referim la cea de simpozion, coerenţa interioară se păstrează, raporturile dintre volume sunt armonice, un motiv / o alcătuire de forme îşi afirmă identitatea formală neştirbită indiferent de dimensiuni. Monumentalitatea piesei e prezentă în miezul conceptual, în gândirea artistică de fond a sculptorului.
Un eveniment care l-a marcat pe artist a fost tragedia americană din septembrie 2001. Ecoul în planul creaţiei l-a constituit apariţia seriilor Target şi Construcţie- Deconstrucţie: suite de prisme (uneori coloane), realizate în lemn, ceramică (gresie), bronz ori piatră, cu verticala dreaptă sau uşor înclinată, ruptă, „rănirea” fiind limpede indicată de mici sau mai adânci falii orizontale şi oblice, de „ muşcatura” triunghiulară aplicată pe trunchi, frângerea traseelor canelurilor acestuia……
Istoria sculpturii româneşti din ultimele patru decenii include între reperele sale importante şi opera lui Liviu Russu, exemplară prin coerenţă şi soliditate, claritate a semnului plastic, asociat unei semantici cu valabilitate universală”. ( selecţie din text critic 2017)
Adrian Guţă, critic de artă